Yarza Twins, les jumeaux de Vigo qui rêvent de créer des musées et de conquérir le monde avec leurs créations

C’était peu au début de ce siècle quand l’ancienne centrale électrique au bord de la riveà Londres, a ouvert ses portes après des années à accumuler les décombres pour accueillir l’emblématique Tate Modern. De ruines à devenir l’un des plus importants musées d’art moderne au monde, sa création a fait d’une utopie une réalité que les illustrateurs Eva et Marta Yarza ils voulaient aussi imiter seize ans plus tardde leurs propres terres de Vigo et d’un coup de crayon et d’écran.

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Beaucoup auront déjà vu ses créations, mais peut-être que peu mettront un visage sur leurs créateurs. Pour les connaître, il faut se souvenir, en tout cas, de trois détails fondamentaux : ils sont sœursils sont galicien et ils mènent une révolution sans précédent depuis des années —et avec beaucoup de marque Ñ— dans le panorama du design graphique international.

Pour eux, il n’y a pas de journée comme celle-ci. Branding, image de marque, design éditorial, affiches, publicités mode… Le studio Yarza Twins — installé dans un charmant appartement de la ville des cabanes rouges — joue de tous les bâtons, et le fait avec un succès fulgurant qui ne connaît pas de frontières.

Une lente victoire

Le petit Vigo quartier As Travesas il les a vus grandir, et il l’a fait aussi avec eux. Ils ont eu une enfance du genre dont on se souvient avec une certaine pétillance dans les yeux : ces artistes ont passé leurs premières années à s’amuser, guidés par la créativité, qui aujourd’hui accumulent les belles anecdotes et en profitent pour les raconter avec grâce à cette verticale.

Les sœurs se souviennent avec émotion de l’époque où elles ont créé « le plus grand dessin du monde » – ou du moins c’est ce qu’ils pensaient -, avec  » un rouleau de fax du bureau de notre père que nous avons encore.  » Aussi cette fois où ils ont fait leurs premiers pas en tant qu’architectes construisant leurs propres maisons de poupées.

Deux anecdotes qui ont beaucoup à voir avec le chemin que les deux finiront par emprunter des années plus tard. Eva a étudié les Beaux-Arts. Marta, Architecture technique. Leurs chemins se séparèrent un temps, avant que le charme magnétique de Londres ne les réunisse à nouveau dans les salles de classe du Centre de Saint Martins. Là, ils se sont formés au design de communication et sont officiellement devenus ce qu’ils sont aujourd’hui avec leur marque, Yarza Twins.

Le regard tourné vers l’avenir, mais sans oublier ses origines, le duo a trouvé dans l’ancienne fabrique de pain de sa ville natale une opportunité qu’ils ne pouvaient pas laisser passer. Un ancien bâtiment que le centre de Vigo abrite depuis 1924, mais dont les plans de démolition pour construire des appartements ont conduit les sœurs à créer la plate-forme Sauvez la boulangerie.

Ils l’ont remarqué, disent-ils, « quand nous étions encore étudiants, parce que nous avons découvert qu’il y avait un projet de démolition, et avant que d’autres espaces aient été démolis, ils en faisaient partie. du patrimoine industriel et architectural de Vigo« , expliquent-ils. « C’était dommage que celui-ci ait également été perdu. » Alors ils ont entrepris de le transformer en musée d’art moderne.

Ils ont tout imaginé à partir de rien, grâce à la créativité de ceux qui n’ont rien à perdre. Toujours pas de clients en portefeuille et s’inspirant des origines de la Tate Modernils ont créé l’image de marque de leur musée de rêve, rassemblant des signatures et avec le soutien des habitants de la ville.

Le sceau Yarza

Le fait que le premier grand projet des artistes ait eu un tel potentiel de revendication en dit autant sur eux que sur ce qu’ils voulaient montrer au monde à cette époque. Inspiré par de grands non-conformistes, de Jeff Koon pour Marin Abramovićleurs créations apportent un air frais et très typique à un secteur dans lequel la créativité est la seule chose qui ouvre des portes.

« Nous aimons les gens novateurs », confessent les Yarza, précisément parce qu’eux aussi sont novateurs. Interrogés sur leur label, ils expliquent à magasIN que ils soignent chaque couleur, chaque typographie et chaque concept en détail. Qui travaillent méticuleusement jusqu’à trouver la bonne tonalité, comme des compositeurs qui reviennent sans cesse sur la partition à la recherche de la bonne note.

« Les designers construisent une identité autour d’eux, mais ce n’est pas quelque chose de conscient. Les gens mettent toujours quelque chose de nous-mêmes dans ce que nous faisons, c’est de là que vient notre empreinte », racontent-ils au journal lors d’une conversation.

Le sien? Un style qui lui est propre. Limpie, mais avec une touche brusque. Désireux de sortir des marges – comme il l’a fait avec l’édition imprimée du magazine Neo2 – mais qui peut également se refléter dans des marques de tradition plus classique, telles que fils de rivera.

Pour le projet de ce dernier, ils se sont inspirés des peintures murales en céramique du musée Estrella Galicia, réalisées dans les années 1960 par l’artiste Ángel Atienza.

Leur proposition leur a récemment valu un Laus du meilleur design de marque (2023)bien que celle-ci soit également précédée d’un Crayon D&AD (2018)il Prix ​​National de Design dans la catégorie Jeunes Créateurs (2020) et le Prix ​​galicien de l’innovation et du design (2021)entre autres succès.

Talent Ñ et diversité

Alors, les designers sont-ils valorisés ici, en Espagne ?, pourriez-vous leur demander. Et ils diraient que « de plus en plus, car on a enfin compris que le branding est l’un des aspects que les marques doivent le plus prendre en compte. LLes gens jugent un livre à sa couverture.« , ils correspondent.

« Le problème des créatifs en Espagne, c’est que le syndrome de l’imposteur est plus fort que dans d’autres pays, même à l’étranger, nous sommes très appréciés en tant qu’artistes ».

Faisant une comparaison avec le Royaume-Uni, où elles se développent actuellement, les sœurs expliquent que « les Britanniques sont douées pour l’artisanat, l’ordre et l’organisation ; Les Espagnols sont plus risqués et nous aimons faire la différence, explorer les couleurs, etc.« , ils comptent.

Jumeaux Yarza Il met sa créativité au service des meilleures marques depuis plus de six ans. De adidas pour smirnoffen passant pour Huawei et converserleurs collaborations servent d’échantillon du potentiel qui peut émerger des agences créatives lorsque les femmes sont à la barre.

« Les choses ont beaucoup changé ces dernières années, mais il manque encore quelque chose. Des études nous disent que le pourcentage d’études de créativité dirigées par des femmes est négligeablemais en même temps ce sont eux qui représentent la grande majorité des étudiants dans les classes de design », réfléchissent-ils.

Dans un contexte où les panneaux publicitaires se teintent de violet et où l’art est plus exigeant que jamais, les artistes font confiance à un avenir inclusif guidé par les nouvelles générations. « Lors de ma première année d’université, j’ai entendu un professeur dire que les femmes étaient des travailleuses acharnées, mais que les vrais artistes étaient les hommes », se souvient Eva. « Dire cela maintenant se terminerait par un examen avec l’université.heureusement ».

Marta rejoint sa sœur et célèbre « la chance que nous avons eue d’avoir commencé notre carrière à ce moment-là, et pas avant, car c’était beaucoup plus difficile… Mais nous y sommes aussi passés. L’essentiel est de rompre avec ces limitations qui parfois nous nous créons. Si vous êtes une fille qui travaille dans un studio et que vous ne vous sentez pas appréciée, que vos idées sont écoutées et que vous croyez vraiment qu’elles sont bonnes, faites les choses par vous-même et battez-vous pour cela. Faites confiance à votre valeur. »

Les illustrateurs terminent leur conversation avec magasIN en pensant à l’avenir, le leur et celui de la profession, dans un monde qui semble vouloir traquer le intelligence artificiel. Mais pour l’instant, ils célèbrent, cela « ne crée rien de nouveau », comme ils le font à chaque fois que leurs pinceaux pointus glissent sur l’écran, avec une empreinte indubitable qui porte le nom de famille Yarza à travers le monde, et entend continuer à le faire pour de nombreuses années.

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