un festin de tromperie, d’agression et de manipulation dans l’hôtel des ennuis

La division centrale de ce projet de film audacieux répond à une question d’orientation narrative et d’ordre social. La première partie, Bad Living, se concentre sur les relations dégradées entretenues par les cinq femmes qui dirigent l’établissement vieillissant pendant deux nuits et trois jours.

Puis, la deuxième partie, Vivir mal, apparaît fragmentée en trois épisodes et met en scène les conflits qui gangrènent les riches clients de l’hôtel: un couple composé d’un photographe et d’une influenceuse, un couple qui arrive accompagné de la mère de l’épouse, et un couple de jeunes lesbiennes qui sont escortées par la mère italienne de l’une d’elles, qui ressemble à une version bourgeoise d’Anna Magnani de Bellísima (1951) de Luchino Visconti.

Loin de devenir un espace de paix, le parador décadent devient un une cocotte minute qui déclenche toutes sortes de disputes entre couples, sœurs, mais surtout entre mères et filles, qui aiguisent tour à tour leur langue vipérine.

Admirateur avoué du cinéma de Cassavetes, Canijo aborde le mélodrame féminin avec une admirable élégance, alliant une mise en scène diaphane à un traitement sensuel de la parole. Il faut rappeler que le cinéaste était un collaborateur de Manoel de Oliveira, dont la muse, Leonor Silveira, incarne l’une des mères en colère de la série.

Entre Fassbinder et Almodovar

La férocité des combats mère-enfant rapproche le diptyque de Mal vivir et Vivir mal des excès modernistes de Fassbinder et d’Almodóvar plus que de la réflexion classique de Douglas Sirk, même si le tempo des scènes est portugais.

Lors d’une des soirées du film, les écrans de télévision disséminés dans l’hôtel diffusaient le film Les Noces de Dieu (1999) de João César Monteiro, auquel Canijo emprunte sa langueur rigoureuse. Dans les histoires écrites par Canijo, l’instinct de protection se traduit par un festin d’agression, de tromperie et de manipulation. Un ensemble d’affronts que Bad Living et Vivir Mal entremêlent de manière colorée et originale.

Dans la section visuelle, se détachent quelques grands plans généraux de la façade de l’hôtel, où l’on peut voir ce qui se passe dans plusieurs pièces. Même si L’appareil le plus sophistiqué utilisé par Canijo est acoustique.

Dans la plupart des plans, la conversation qui a lieu à l’écran est agressée par d’autres conversations venues du hors-écran et qui sont déjà apparues ou apparaîtront dans d’autres épisodes du film. Ainsi, à travers les superpositions et les cacophonies, Canijo plonge le spectateur dans un gouffre d’affliction brut et finalement émouvant.