HBO a choisi le bon moment pour présenter la quatrième et désormais dernière saison de ‘Le merveilleux ami’ (Max, mardi 10): Il n’y a pas si longtemps que le premier tome de la tétralogie ‘Two Friends’ de Elena Ferrante Il a été choisi dans une enquête sélective du « New York Times » comme le meilleur livre du 21e siècle ; Le quatrième de cette saga, « The Lost Girl », sur lequel sont basés ces nouveaux chapitres, a été sélectionné comme 80e meilleur.
La série était le format idéal pour adapter une œuvre sur la relation compliquée, pleine de hauts, de bas et de nuances diverses, entre deux femmes pendant pas moins de six décennies. Le lecteur et le téléspectateur les connaissent comme des filles issues d’un quartier pauvre et violent de la banlieue de Naples dans les années 1950. Elena Greco, alias Lenù, est obéissante, studieuse. Raffaella Cerullo, alias Lila, est son homologue rebelle. Ils sont unis par l’envie d’apprendre, de découvrir, de vouloir écrire des livres. À partir de leur relation à la fois divergente et indissoluble, Ferrante explore les questions de genre, de lutte des classes et d’histoire politique en Italie. « Lire ce roman implacable et inoubliable, c’est comme faire du vélo sur du gravier : c’est à la fois sablonneux, glissant et stressant », a expliqué le ‘New York Times’ à propos du numéro un de sa liste.
Le créateur et réalisateur Saverio Costanzo réussi à capturer ce vertige au cours d’une première saison qui a tracé un modèle intelligent pour celles à venir. Il était important d’être fidèle au texte et à ce qui y était raconté, ou de rendre à la parole le même culte que Ferrante, mais la nature visuelle du média télévisuel ne pouvait pas être gaspillée. Costanzo n’a pas abusé de la nécessaire narration en voix off et a su créer des images durables, comme le baiser des ombres dans les escaliers. Le cinéaste distingué Alice Rohrwacher (dernier prix au festival D’A) a apporté sa poésie visuelle à certains épisodes de la deuxième saison. Daniele Luchetti (« La voix de son maître ») a réalisé le troisième sous l’influence de John Cassavetes.
Avec Alba Rohrwacher
Après avoir raconté les trois premières saisons, Alba Rohrwacher (vu dans les films de Costanzo, de sa sœur Alice ou de Luca Guadagnino) apparaît désormais en force dans le rôle de l’écrivaine à succès Elena Greco, remplaçant une Margherita Mazzucco qui commençait à paraître trop jeune pour jouer la bourgeoisie lassée de sa vie apparemment enviable. Lenù a déjà tout dynamité et changé sa famille pour l’intellectuel Nino (Fabrizio Gifuni), objet de sa dévotion depuis l’enfance. Elle-même reconnaît la contradiction perverse d’écrire autant sur l’autonomie féminine et de se laisser ensuite contrôler par un homme. Lorsqu’elle rentre (tardivement) à la maison pour Noël, il n’y a personne en vue : pas même son mari en deuil Pietro (Pier Giorgio Bellocchiofils de Marco Bellocchio) ni deux filles parfaites qui ont été transférées par leur grand-mère paternelle à Turin pour que leurs parents puissent discuter librement.
Les messages de Lila s’accumulent sur le répondeur (Irène Maiorino), l’ami qui n’a pas réussi à échapper au quartier et à ses lois, qui s’est retrouvé sans études et sans publications et coincé dans un mariage encore plus malheureux que celui de Lenù. Ce qui ne veut pas dire qu’elle n’a pas acquis une forme de pouvoir : elle dirige désormais un centre de dactylographie dans son ancien quartier et a gagné le respect des tyrans qui rendaient autrefois la vie de ses amis misérable. Au début de la saison, il y a un retrouvailles tant attendues, pas un peu inconfortables, là où tout a commencé.
Au fil des dix nouveaux épisodes, et non des huit, le réalisateur Laura Bispuri sait maintenir l’équilibre susmentionné entre poussée littéraire et recherche visuelle. « Le grand ami » est toujours une série d’idées et de mots, ainsi que des skins et des textures. Rohrwacher sait briller par sa voix et son corps, aidée par la confiance qu’elle accorde à un réalisateur qu’elle connaît depuis longtemps : Bispuri a jusqu’à présent présenté l’actrice dans ses trois longs métrages, dont « Figlia mia », en compétition à Berlin en 2018. La grande bande originale néoclassique Max Richterparmi les meilleurs jamais composés pour tous supports, propulse une nouvelle fois cette série vers l’Olympe de la télévision et du stendhalisme le plus fou.