Son lien avec la haute couture est venu dès sa naissance. Francisco Rabaneda Corbeaumondialement connue sous le nom de Paco Rabanneétait le fils de la couturière en chef de Cristobal Balenciaga. Il passe son enfance entouré des meilleures soieries, de tissus sublimes, de clients exquis de la haute société et il grandit dans l’atelier du grand maître de la mode et celui qui sera pour lui une référence. Rabanne était prédestiné à exercer ce métier, celui de designer, depuis 1934, année de sa naissance à Guipúzcoa.
moment de l’histoire où une génération de génies a changé la mode pour toujours et à qui Paco Rabanne appartenait. Ainsi, à partir du moment où il décide de s’engager, dès 1947, dans le secteur du textile et du design avec sa propre entreprise, beaucoup ont été les jalonsréalisations et gloires qu’il a récoltées tout au long de sa carrière.
Un parcours réussi marqué par des lignes architecturales dues à sa formation en Architecture à l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Parismais avec un parcours non exempt de polémiques dérivées de ses conceptions disruptives pour l’époque.
[Muere el diseñador Paco Rabanne a los 88 años]
Carla Bruni défilant en 1995 pour Paco Rabanne.
« L’innovation est dans le rejet, dans le rejet. La création n’est pas séduction, c’est impact« . Telle a été la devise de Rabanne et le leitmotiv de sa carrière. Phrase qu’il a prononcée dans les années 90 et qui résume parfaitement le travail de plusieurs décennies. Un travail expérimental et différent puisqu’il s’agissait d’introduire dans le secteur de la mode des matériaux et des techniques que personne n’avait fait auparavant. Certaines de ses plus grandes créations étaient celles conçues avec du métal ou de l’aluminium. Des dessins pour lesquels Rabanne a dû remplacer l’aiguille et le fil par des pinces et des anneaux métalliques. Aussi avec d’autres types de matériaux particuliers comme le papier ou les premières robes créées avec des plastiques. Son travail a été interrogé et admiré à parts égales et dès le premier instant.
ET ce rejet du conventionnel a posé la question publique son statut de couturier, pour lequel il a lui-même redéfini et revendiqué son métier sous le nom de grand artisanat. Pionnier même à qualifier, puisque ce concept s’étend jusqu’à nos jours, largement utilisé aujourd’hui par des artisans qui cherchent, comme Rabanne à l’époque, à sortir de la norme.
Paris et les maîtres de l’aiguille
Entouré d’autres grands artistes du moment tels que Nina ricci, Maggy Rouff, Philippe VénetPierre Cardin ou Givenchy, Paris était le lien commun à tous et centre de créations pour Rabanne et toute cette génération incomparable. Une promotion qui a coexisté et coïncidé pendant l’âge d’or de la mode parisienne, celui des années 60 et 70.
Il 1 février 1966 présentera sa première collection, Manifesto, au Hôtel George V de la capitale de la Seine : 12 robes qualifiées par la presse spécialisée de l’époque d' »impossibles à porter, faites de matières contemporaines, ornées de disques et plaques de Rhodoïd », titrent les titres. Et dans ce contexte, la renommée ne s’est pas fait attendre et avec elle, l’adoration de ses collections par les grandes femmes de la mode et la meilleure société européenne.
Audrey Hepburn, avec la robe mythique que Paco Rabanne a confectionnée pour ‘Two for the Road’.
Rabanne a habillé des icônes telles que la mythique Donyale Luna pour l’édition américaine de Vogue avec l’une de ses premières créations, photographiée par Guy Bourdinaux modèles Jackie Bowyer, Françoise Hardyà des artistes comme Lady Gaga et à Norma Duval, dessinant une partie de sa garde-robe pour ses mythiques Folies Bergère à Paris.
Ils étaient aussi parmi ses muses Naty Abascal. En effet, elle a été la sévillane des dernières muses qui a rendu hommage en 2017, de son vivant, à l’œuvre de Paco Rabanne dans la Académie royale de San FernandoMadrid, avec Telva dans la première de plusieurs expositions réalisées conjointement entre le modèle espagnol et le titre de mode susmentionné.
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Sur le plan sentimental, Paco Rabanne Il a toujours été assez jaloux et réservé de son intimité, mais à propos de l’amour il déclare qu’« il peut exister comme une déclaration, comme une représentation de gestes ; comme un sentiment sans égal. Mais fondamentalement, l’amour agit comme un lien« .
Lien avec Dalí et le surréalisme
Jean Clemmer : ‘Paco Rabanne, Nues’, 1969
Paco Rabanne était un artiste qui habille les femmes de métal, mais aussi un visionnaire, dans tous les sens du terme, car le tissu à lien métallique restera à jamais comme votre signature, quelque chose de pionnier que Rabanne a créé. Mais le truc visionnaire va plus loin, puisqu’à la fin de sa carrière il est venu révéler qu’il pouvait voir l’avenir.
Il a prétendu avoir vu Dieu. A trois reprises : « La première fois quand j’avais 26 ans », a-t-il déclaré avec insistance. Il est allé jusqu’à écrire un livre, The End of Times, dans lequel il annonçait la fin du monde avec une troisième guerre mondiale motivés par des motifs religieux et contre les Arabes. Ou encore il a laissé des anecdotes comme lorsqu’il a rappelé aux médias avoir été prêtre égyptien ou prostituée à la cour de Louis XV.
Pas en vain, côtoyé de grands artistes du surréalisme comme Salvador Dalí. En effet, une exposition a revu le lien entre le designer Paco Rabanne, le peintre surréaliste Dalí et le photographe Jean Clemmer. Depuis, au cours des années 60, les trois artistes ont réalisé plusieurs travaux ensemble, qui ont donné lieu à une série d’images qui ont été considérées comme le prélude à la révolution sexuelle. L’exposition, intitulée Jean Clemmer Collaborations Salvador Dalí / Paco Rabanne, a eu lieu dans la galerie Robert Bermanà Santa Monica, États-Unis, en 2013.
un héritage éternel
Rabanne restera dans les mémoires comme un visionnaire de l’industrie pour ses créations audacieuses et révolutionnaires et pour son grand odorat pour la création de parfums à travers la maison Puig Groupe Beauté et Model’une des principales entreprises de cosmétiques et de parfumerie au monde et la plus grande entreprise de ce type en Espagne.
Beyoncé, lors de la présentation de son dernier album, ‘Renaissance’, à Paris, habillée par Paco Rabanne.
L’histoire de cette maison, Puig, et Paco Rabanne commence à la fin des années 60 avec la sortie de calandrele parfum créé peu de temps après que le créateur ait lancé les douze robes impossibles à porter susmentionnées dans des matériaux contemporains. Son énorme personnalité véhiculée, à travers une esthétique unique, sa vision audacieuse, révolutionnaire et provocatrice du monde de la mode. Et c’est ainsi qu’ils ont voulu le rappeler de la maison de parfum Puig avec les mots suivants et à travers une déclaration.
« Paco Rabanne a rendu la transgression magnétique. Qui d’autre pourrait inciter les Parisiennes élégantes à réclamer des robes en plastique et en métal ? Qui d’autre que Paco Rabanne pourrait imaginer un parfum appelé Calandre (signifiant « gril de voiture ») et en faire une icône de la féminité moderne ? Cet esprit radical et rebelle le distingue : il n’y a qu’un seul Rabanne. Avec son décès, nous nous souvenons une fois de plus son énorme influence dans la mode contemporaine, un esprit qui perdure dans la Maison qui porte son nom », a déclaré José Manuel Albesaprésident de section Beauté et mode par Puigun groupe auquel il a donné une immense joie à travers ses célèbres parfums, acquis dans le monde entier.
Pour lui, a également souhaité rejoindre cette reconnaissance publique Marc Puigprésident exécutif de Puig, ajoutant que la création « continuera d’être une importante source d’inspiration pour les équipes mode et parfums de Puig, qui travaillent ensemble pour exprimer les codes radicalement modernes de Paco Rabanne ».
des générations de longue date avec son épique et premier parfum Calandre, aux Millennials après avoir réinventé la marque et révolutionné à nouveau le secteur de la parfumerie depuis 2001 avec la création d’Ultraviolet Man et peu après Black XS ou Black XS pour Elle, à la Gen Z avec ses dernières créations, Phantom , pour les hommes, et Fame, pour les femmes : son héritage dans le secteur est déjà infini, comme le confirment également ses récompenses et reconnaissances. Prix national de la mode en 2010 et médaille d’or des beaux-arts en l’an 2000 dans notre pays, et membre de la Légion d’honneur française depuis 1989.
Paco Rabanne est décédé ce vendredi 3 février 2022 à l’âge de 88 ans dans la ville française de Porstall, où le maître de l’aiguille et des parfums a résidé jusqu’au dernier de ses jours et dont il se souviendra éternellement à travers sa fondation et comme le dernier survivant et génie de cette grande génération qui a changé la mode pour toujours.
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