Cet art a à la fois esthétique et inconfortable C’est quelque chose qui unit l’Académie et les créateurs les plus subversifs dans un accord depuis des siècles. De Goya à Banksy, en passant par Nuria mora (Madrid, 1974), il y a une volonté qui pousse les artistes à s’impliquer activement dans le monde. Errer à la recherche de la beauté, qu’elle se trouve dans des lieux inhospitaliers ou dans ces positions au service du luxe et de la culture la plus exclusive.
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L’exposition « Oceanic » sera ouverte au public jusqu’au 31 octobre à la Galería Canalejas. Esteban Palazuelos
Beauté, subversion… Dans Madrid a beaucoup de tous ces éléments. Une ville hostile, mais qui piège aussi. Et c’est justement de ce charme vibrant que notre interviewée se nourrit depuis toute petite, une créateur pluridisciplinaire de « débuts peu orthodoxes » qui joue aujourd’hui le première exposition d’art contemporain à être présentée à la Galerie Canalejas.
Pour connaître le travail de Nuria Mora, vous devez d’abord expliquer que sa, en fait, a été une vie de contrastes. Ses aventures avec l’art n’ont pas commencé dans le confort d’un studio surplombant le Retiro, mais grimper dans une poubelle dans la rue.
pionnier de art urbain alors que personne ne parlait de lui, et encore moins de femmes dans ces milieux, la Madrilène a commencé à tracer les contours de sa carrière à l’âge de vingt-trois ans, quand j’étudiais les beaux-arts. Il flirte aussi avec le design d’intérieur, même si ce n’est pas exactement dans les murs d’une maison qu’il trouve sa source d’inspiration.
Nuria Mora lors de l’entretien avec magasIN. Esteban Palazuelos
Pour elle, peindre dans l’espace public était quelque chose qui allait au-delà du furtif.. C’était une décision politique, une œuvre en plein air destinée à servir de soupir au passant. « L’art urbain fait réfléchir et nous permet de sortir de la routine narcotique du paysage qui nous entoure », raconte-t-il à magasIN.
Il plaisante en disant que, lorsqu’il a commencé à faire cela, ses proches « ont dû s’habituer à l’idée qu’ils devraient porter le dossier en prison ». Mais loin de là, Mora a réussi à se faire un nom et sa curiosité a fini par l’amener à explorer d’autres domaines au fil des années.
De la peindre mural aile sculptureen passant pour collections de la bijoux les plus raffinéselle fait et défait en veillant à intégrer sa personnalité dans chacune de ses oeuvres.
Il semble que cela ne se passe pas mal, car ni herbeux ni lui Cirque du Soleilmais les grandes entreprises telles que Loewe soit Roberto Verino Ils ont su résister au charme de leurs pièces. Des collaborations qui garantissent le prestige de son entreprise, une entreprise qui s’est construite avec des années d’efforts, beaucoup de patience et une inspiration qui, comme il paraphrase Picasso, « ne vient pas si vous ne travaillez pas ».
L’artiste pose à l’intérieur de la Galerie. Esteban Palazuelos
un artiste qui se définit justement comme ça, comme artiste. Car il n’y a pas d’autre concept capable d’accumuler autant de sensibilité et de compétences que celui-là. Avec un père architecte et une mère « artisan capable de tout faire », Nuria Mora s’affirme avec force comme un esprit agité et incapable être rangé dans des tiroirs étanches.
S’ils lui demandent des références, elle ne pense pas à des noms, mais à la façon dont depuis qu’elle est petite, elle a eu la chance de s’abriter dans la chaleur de la culture, de livres, de toutes ces graines qui l’amènent aujourd’hui à se comparer aux fleurs. « Ma croissance en tant qu’artiste a été organique, les êtres humains s’épanouissent parce que nous sommes sensibles, c’est quelque chose d’inhérent à l’être humain. Il suffit d’arroser la petite plante, et mes parents l’ont très bien fait avec moi« , avoue-t-il.
Interrogée sur l’incorporation des femmes dans l’art urbain, Mora explique qu’elle « aspire à un avenir égalitaire dans lequel chacun marche main dans la main », et profite de sa conversation avec magasIN pour alerter sur le « danger que peuvent engendrer certaines initiatives » qui cherchent à mettre en valeur le talent des femmes mais qui peuvent finir par avoir l’effet inverse.
« On le voit avec expositions d’artistes femmesPourquoi nous semble-t-il logique de regrouper des abstraits, des surréalistes, bref, des gens qui peut-être ni dans leur travail ni dans leurs discours n’ont rien en commun dans un même échantillon ? C’est une position réductionniste que nous n’adoptons pas avec euxet cela limite notre identité au fait d’être des femmes », réfléchit-elle.
« Je pense qu’il y a un manque d’empathie avec le travail que les femmes ont fait tout au long de l’histoire de l’art. Ma génération est née en pensant que l’abstraction venait de la main de Kandinsky et non, il s’avère que c’était Hilma af Klint. Et nous Ils ont donné un gâteau à tout le monde. Nous venons d’être de grandes tantes dans tous les domaines, mais nous avons toujours été dans l’ombre. »
Nuria Mora, artiste plasticienne
Maintenant, dit-il, « nous sommes dans un moment de plaque tectonique, de mouvement, mais cela ne veut pas dire que nous avons carte blanche pour mettre des correctifs avec des initiatives qui ne résolvent pas le vrai problème. Je veux parler de mon travail, pas de mon nombril. Ou bien, oui, ça aussi, mais pas le fait que je sois une femme, mais comment je me rapporte au monde à travers mon art », explique-t-elle.
Nuria Mora : « J’ai grandi dans une famille tolérante qui a accordé une grande importance à l’art » Esteban Palazuelos
Q : En parlant de nombril et d’être une artiste, Carmen Laffón avait l’habitude de dire qu’elle ne voulait pas être célèbre, elle voulait juste être peintre. Est-il évitable que l’auteur, une fois reconnu, finisse par devenir un personnage ?
UN: Je crois que les artistes plasticiens ne courent pas ce risque. Nous sommes les derniers en ligne, les grands oubliés de l’industrie. Ce n’est pas en notre pouvoir de décider comment les gens vont nous percevoir, ce que nous pouvons faire c’est défendre notre travail et être à l’aise avec ce que nous faisons, car au final, les artistes laissent une trace et c’est ce qui nous définit. Nous sommes le fruit de ce que nous créons chaque jour.
Et dans ce sens, le style de Nuria Mora, aussi reconnaissable que difficile à étiqueter, l’a amenée à Exposez dans certains des plus grands centres d’art du monde. De la Tate Modern de Londres au Museum of Contemporary Art de Johannesburg.
Le peintre, en conversation avec Inés Muñozcano, fondatrice des Beaux-Arts Frenesí. Esteban Palazuelos
Cet été, l’artiste ajoute une étape à son parcours artistique depuis les installations de la Galerie Canalejas. hjusqu’au 31 octobre prochainculture et luxe resteront unis dans une visite qui entoure les coins de l’édifice emblématique de Madrid avec les couleurs et les sensations typiques d’un été sur la côte.
Une proposition qui reçoit très justement le nom d’Oceanic, et qui est sous la direction de Frenesí Fine Arts pour « démocratiser notre manière d’aborder l’art » depuis l’un des centres névralgiques de la capitale.
Détail de l’exposition ‘Oceánica’ En prêt Galerie Canalejas
Là, dans une enclave privilégiée sous l’œil attentif de l’Académie des Beaux-Arts de San Fernando, l’auteur orne la galerie de ses œuvres. Bouées suspendues au plafond recréer le mouvement d’un paysage maritime, nœuds en céramique, sculptures colorées de crème glacée… Tous ces symboles capturent l’essence de la saison estivale à travers une installation fascinante qui ne laissera personne indifférent.
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