-Dans cette tournée, il présente à fond l’album «Beldo Espírito», qui a été lancé en octobre 2023. Un titre en italien et en galicien?
-‘Caldo ‘est comme la potion de Druid, mais je voulais jouer avec l’idée de chaud en italien et l’esprit en galicien. C’est un titre qui me définit et j’aime mélanger les langues. La chaleur pour affronter l’hostilité sociale que je ressens, comprendre les chansons comme quelque chose qui vous donne un abri. Et l’esprit, parce que la société est de plus en plus matérialiste.
-Il est son cinquième album, bien qu’il y en ait cinq autres en tant que luxe, quand il a commencé à chanter en anglais.
Dans les années 90, j’ai senti que c’était ce qui correspondait à moi, ce qui était cool. Erreur de crassus.
-Et il est passé d’un pop très anglo-saxon à un imaginaire plus indigène et en vue de l’Amérique latine.
-J’ai eu une époque de fascination pour les «anglo», car avec mes parents, j’ai grandi en écoutant de la musique africaine, balkanique, latino-américaine, portugais, chanteur catalan-auteur, français … Je me suis fait «mod» comme moyen de revendiquer ma personnalité. Mais ensuite, je suis retourné à la musique de mes parents, la «musique mondiale» si appelée. Bien que je sois très popero.
-Dans le leur flotter une mystique liée à la diaspora galicienne à l’étranger. Un petit film?
-Oui, qui est idéalisé en Galice, mais c’est quelque chose qui m’appartient. Mes parents ont vécu entre la République dominicaine et La Coruña pendant de nombreuses années, et je suis allé à Buenos Aires. Il a entendu ces histoires des Indiens qui sont revenus avec leurs costumes blancs et leurs chapeaux de Panama. Ensuite, vous vous rendez compte que l’exil, même si l’auto-induit, a sa partie difficile. J’ai commencé à écrire des chansons à Gallego à Buenos Aires. Une Morriña est entrée à moi.
-Pasó pour le Brésil.
-La langue sur beaucoup. Déjà enfant, les tropicalistes et l’album «La Fusa» sont bien entrés. En musique latino-américaine, j’ai commencé avec le Brésil, puis j’ai ouvert la meringue. Ce dernier album est enregistré par un Vénézuélien, un Brésilien, une Coruña et un Barcelone, Campi (Carles Campón), avec un ingénieur uruguayen. Un mélange assez excité. Mais j’aime aborder les styles d’une manière maladroite. Je n’aime pas ça quand cela ressemble à un exercice de style. Je suis venu jouer.
-Card Barcelone dans une visite de Salas, vous, qui est un artiste presque spécialisé dans les festivals.
-Il pourrait dire oui. Il ne faisait pas purement visiter Salas depuis plus d’une décennie. C’est un retour à quelque chose d’original, et il y a quelque chose à réclamer: la proximité, faire un bolus de deux heures à votre goût, pour pouvoir toucher ces chansons les plus rares … nous jouons le nouvel album entier, 11 chansons.
-Les festivals, «macro», génèrent beaucoup de débats et en parlent parfois comme une perversion du système.
-Je ne sais pas pourquoi. Je ne dis pas qu’il n’y a pas de perversions, comment gonfler les caches, mais la généralisation est injuste. Il y a des festivals faits avec beaucoup d’amour et d’autres faits à The Gross, pour vendre des bières.
-Et vous insistez sur cette bulle qui n’évroque jamais.
-Je ne sais pas, ce n’est peut-être pas une telle bulle. Toucher les salas puis, en été, lors des festivals, il est complémentaire. Ce que nous ne pouvons pas faire, c’est penser que tout le monde est un Melómano, qui connaît beaucoup de musique, car ce sera toujours quelque chose de minoritaire.
-To prend pour envelopper les disques avec une histoire très réfléchie. Cette récolte d’album qui fait allusion à la santé mentale, aux troubles de l’alimentation, à l’anxiété …
-Oui, quelle coïncidence si votre album est exactement ce qui est à la mode de parler en tant que problème social. Il y aura des gens dans lesquels il coïncidra, mais parfois ça sent le scingch. J’improvise beaucoup. Je ne dirai pas que je suis un «punkie», mais «Atlantique» était l’antithèse de ce à quoi on pourrait s’attendre en 2012. Je suis un artisan de musique. J’espère vivre d’elle, mieux ou pire selon le temps, mais en pensant à un trimestre.
-Il s’est bien passé, sans vivre un «boom», une balle.
-J’ai eu des conseils chanceux, mais rien n’est par hasard. Quand j’ai commencé en tant que Xoel López, ce que j’ai fait n’était pas ce qui était attendu et je me suis habitué à débarquer mon propre chemin. Un endroit intermédiaire et confortable, ni beaucoup ni peu.
-Il est très dit qu’il n’y a pas de classe moyenne en musique, mais vous êtes un exemple de cette bande.
-Je considérerai ma classe moyenne, presque un livre. Je ne suis pas comme quand j’ai pris 300 exemplaires de «célibataires» de vinyle avec un sceau «indie», et je n’ai pas été une similitude ou quelque chose de similaire. Mais la vie que j’ai est le résultat d’un équilibre qui coûte la transpiration et les larmes. Si vous pouvez aller dans une rue calme et survivre à la musique, c’est un luxe.