Pedro Alonsoil Berlin de « La Casa de Papel »reconnaît qu’au cours des 10 dernières années, tout lui est arrivé. « Mon père est mort, je me suis séparé, je suis retombé amoureux, j’ai beaucoup écrit, j’ai vécu un phénomène médiatique« …Le succès de la série des voleurs de singes rouges l’a rattrapé après avoir souffert, au début de la trentaine, une grande crise et une dépression ce qui l’a aidé à sortir de méditation. Ce n’était pas la seule manière qu’il utilisait pour revoir sa propre vie, puisqu’il s’était également penché sur le rites chamaniquesdans lequel il se plonge à nouveau dans ‘Le navire de l’enchantement’, son premier projet en tant que réalisateur, un série documentaire en trois épisodes qui vient d’ouvrir Netflix et dans lequel l’acteur entreprend une recherche spirituelle lors d’un voyage à travers le Mexique dans lequel il expérimente également substances hallucinogènes.
« Le principal élément déclencheur de la réalisation de ce projet a été la pandémiece moment où, à huis clos, nous avons senti qu’il fallait revoir quelque chose de la configuration dans laquelle nous vivions tous », explique le protagoniste de « Berlín », le « spin off » de « La Casa de Papel ». « Nous vivons dans une société dans laquelle tout doit être immédiat, mais cela ne nous amène qu’à une contrainte névrotique de plus en plus hystérique« , reflète l’acteur.
C’est alors qu’il a commencé à revoir les textes qu’il avait écrits sur son voyage dans le désert de San Luis Potosí et a décidé qu’il avait trouvé le germe de ce projet audiovisuel. écrit, joué et co-réalisé pour lui, avec Enrique Baro. » J’ai vu qu’il était peut-être approprié de partager certaines de ces questions au-delà du côté agréable que ces voyages étaient associés à des substances visuelles comprises, dans de nombreux endroits, comme droguesde la manière la plus générique et la plus dénuée de nuances », explique-t-il.
« Nous ne sommes pas des gourous »
En fait, il avoue que ses proches Ils lui ont recommandé de ne pas tirer sur documentaire « pour des raisons faciles à comprendre, car le niveau d’exposition est très élevé. » « Mais nous sommes très sereins sur le résultat car nous ne nous sentons ni prosélytes ni messianiques », nous ne sommes des gourous de rienmais on ouvre plutôt de grandes questions », souligne-t-il à propos de ce « road movie », à la fois physique et spirituel, à la rencontre des maîtres du chamanisme pour partager leurs rituels, croyances et philosophies de vie, s’éloignant des préjugés occidentaux qui errent entre l’attraction et les doutes.
Pedro Alonso, dans « Le navire du charme ». NETFLIX
« Douter, c’est bien et, bien sûr, c’est l’un des messages de ce documentaire : doutons, réfléchissons à haute voix, ouvrons le mécanisme de notre perception pour voir s’il y a des choses que nous pouvons ajuster », souligne Alonso.
Dès le début du documentaire, l’acteur admet déjà que « Le Navire de l’Enchantement » pourrait être « un film qui, pour beaucoup, parle de drogue ». Mais il assure que voir cette œuvre « neutralise toutes ces idées préconçues ». Cela a été corroboré par son co-directeur, Baró. « Nous accordons tellement d’importance à la recherche du peyotl ainsi que la consommation. la même chose avec ayahuasca et champignons. On aurait pu faire un catalogue des admissions, mais ce n’était pas ce que nous souhaitions, mais plutôt se donner le temps de comprendre que cela fait partie d’un processus », souligne-t-il.
Les oreilles du loup
Le voyage de la zone humide du Mexique, la jungle, à la zone sèche, le désert, ne se fait pas sans dangers et Alonso le raconte au cours des trois épisodes comme le « L’Odyssée » d’Ulysse. « Depuis 10 ans que je voyage à travers le Mexique, je n’ai reçu que de la gentillesse, mais de temps en temps les oreilles du méchant loup apparaissentet ici ils l’ont fait d’une manière encore plus ‘lourde’ que ce qui est raconté », explique l’acteur.
Baró, pour sa part, comprend qu’une œuvre comme celle-ci, « qui parle de mystère, devait être ouverte à tout ce qui pouvait arriver et qui n’était pas prévu » et qu’elle racontait en faisant participer le spectateur. « Autant que nous avions une feuille de route, la répartition de cette planification était également un message de ce que nous racontions. Nous avons compris que presque tout ce qui constituait un obstacle pour nous était peut-être bon pour l’histoire », souligne-t-il.