Le maître Francis Ford Coppola (Détroit, Michigan ; 7 avril 1939) a déclaré à Cannes, lors de la conférence de presse de son long métrage Mégalopole, qui ne s’est jamais soucié de l’argent.
Sans aller plus loin, en pleine crise financière de 2008, le cinéaste a demandé une ligne de crédit de 20 millions de dollars de construire à Sonoma autour de ses vignobles un complexe de loisirs doté d’un restaurant, d’une piscine et d’un espace de jeux.
« De cette façon, les enfants et les grands-parents pourraient partager leur temps libre », explique-t-il. « C’est un risque que j’ai pris et maintenant d’autres entreprises le reproduisent. Qu’importe la fortune si elle peut s’évaporer, « Ce dont vous devez vous occuper, ce sont vos amis, car ils ne vous abandonnent jamais. »
[Meryl Streep en Cannes: « Vivo una vida muy tranquila y en casa no me tienen ningún respeto »]
L’auteur de The Conversation (1974) et d’Apocalypse Now (1979), récompensés par la Palme d’or du festival français, a prononcé ces mots à son retour sur la Croisette entouré de ses amis et de sa famille. À ses côtés se trouvaient son fils Roman, qui a servi de deuxième unité de tournage, ainsi que sa sœur Talia Shire et sa petite-fille Romy Mars, qui font partie du casting.
Son dernier film hyperbolique, excentrique et bouleversant est une fable qui compare la dérive des États-Unis au déclin de l’Empire romain, mais L’entreprise monumentale de sa forge évoque un mythe grec, celui de Sisyphequi, obstinément, poussait et poussait une pierre vers le haut pour l’aider à tomber chaque fois qu’il était sur le point d’atteindre le sommet de la montagne.
L’Italo-Américain a atteint le sommet après avoir investi énormément de temps et d’argent. Le saut dans le vide conjecturé comme un plaidoyer vital Il lui a fallu deux décennies, 300 projets et 120 millions de dollars pour le construire.
L’artiste comme phare
« Quand j’ai dit il y a des années que j’allais créer un péplum moderne dans l’Amérique d’aujourd’hui, je ne savais pas que les politiques actuelles le feraient résonner ainsi dans le présent », a déclaré Coppola. « Saturday Night Live et de nombreux articles de presse établissent des parallèles historiques, car Les politiciens nous ont poussés à l’extrême jusqu’à pouvoir perdre la république« .
« Le rôle des artistes est d’éclairer la vie contemporaine, pas de faire des hamburgers sans nutriments. Seuls les créateurs peuvent faire voir aux gens ce qui se passeparce que sinon, ils n’ont pas la capacité de réagir », a également exprimé le réalisateur cinq fois oscarisé, qui a été scénariste, réalisateur, producteur et financier du projet.
Dans Megalopolis, Adam Driver incarne un ingénieur prix Nobel qui découvre un matériau appelé mégalon avec lequel il compte régénérer sa ville, vouée au fascisme et au chaos. Dans son exploit, comme Coppola, cela ne le dérange pas de compromettre ses atouts.
De la même manière que des architectes utopistes comme Le Corbusier avec sa Ville Radieuse ou Constant Nieuwenhuys avec sa Nouvelle Babylone, Son patricien César Catilina aspire à construire une ville sur les ruines de la Nouvelle Rome comme moteur du changement social.
« J’ai vu Mégalopolis plusieurs fois et elle s’enrichit », a félicité l’interprète. « J’ai une histoire sur les planches et J’ai vécu ce tournage comme un théâtre expérimental, insoumis et stimulant. « Il faut être un réalisateur très généreux pour reconnaître qu’on peut se tromper et donner de la liberté au casting. »
Amulette d’acteur de projets utopiques
Avec ce rôle, Driver s’affirme comme un acteur chanceux pour les réalisateurs d’Endeavour, dans son double sens, et d’excès. On retrouve son protagoniste dans deux titres 20 ans de retard, Silence (Martin Scorsese, 2016) et L’homme qui a tué Don Quichotte (Terry Gilliam, 2018), ainsi que dans la comédie musicale qui a ouvert Cannes en 2021 et a valu à Leós Carax la persévérance d’une décennie. , Annette.
[‘El gran menú’, el legendario cineasta Frederick Wiseman muestra las contradicciones de la alta cocina]
Son personnage dans Mégalopolis s’inspire de celui d’un patricien nommé Catilina qui, en 63 avant JC, poussa au renversement de la République. Avec son large appel à l’action, Coppola semble vouloir répéter l’exploit partagé dans les années 70 avec des réalisateurs tels que Martin Scorsese, Steven Spielberg, George Lucas et Brian de Palma.
Comme il le fit alors en régénérant de l’intérieur les studios de cinéma, le champion du Nouvel Hollywood ne renonce pas à sa volonté révolutionnaire et à son approche très libre de l’acte créateur. Indiscrètement, parmi la surabondance de citations du film, il est indiqué : « Lorsque nous nous lançons dans l’inconnu, nous montrons que nous sommes libres. »
Une agence qui, déplore-t-il, ne plaît pas aux réalisateurs actuels : « Je crains que le travail ne consiste pas tant à faire de bons films qu’à veiller à ce que les dettes des studios soient payées. Les startups comme Amazon, Apple et Microsoft ont beaucoup d’argent, mais il se pourrait que les études que nous connaissions depuis si longtemps ne soient plus là à l’avenir« .
Catharsis au Palais
Les acteurs n’ont pas ignoré la tension liée à la création de ce film de science-fiction inclassable. Un enthousiaste Giancarlo Esposito, qui incarne dans Megalopolis un maire conservateur plus enclin à la construction d’un casino qu’à la construction d’une ville inspirante, a salué la ténacité de l’auteur de la trilogie Le Parrain.
« Hier soir, pendant la projection, j’ai fondu en larmes« , a déclaré Esposito. » Je n’ai pas besoin de connaître les réponses, Coppola non plus, mais n’est-ce pas formidable qu’avec son cinéma, il nous inspire une nouvelle façon de penser ?
François, comme il a demandé à l’animateur de la table ronde de faire référence à lui, « puisque les réalisateurs nous appellent par notre nom », a le souci d’apporter de la lumière et de l’espoir sur l’actualité, « parce que « Compte tenu de la tendance fasciste mondiale, je crains que les horreurs de la Seconde Guerre mondiale ne se reproduisent. ».
Lorsqu’on lui a demandé s’il envisageait de monter le film, comme il l’a déjà fait à trois reprises avec son classique sur la guerre du Vietnam, le créateur octogénaire a assuré : « S’il y a un moyen d’améliorer ce film, je le ferai, mais je sais que je l’ai déjà fait ». j’en ai fini avec elle, car j’ai commencé à travailler sur un autre scénario.