Des centaines de fenêtres aux vitres brisées rappellent que les bombardements russes continuent de menacer la ville
Représentation d’une pièce de théâtre à KhrouchtkovRostyslav Averchuk
Le théâtre renaît lentement dans la ville de Khrouchtkov, frappée par la guerre et constitue un centre d’innovation artistique avant l’invasion, avec un public avide de normalité au milieu des attaques russes et tandis que la société « Nafta » s’adapte pour se concentrer sur l’ici et maintenant pour faire face à l’incertitude.
« Une spectatrice m’a dit après le spectacle que cela lui avait rappelé des émotions et des sentiments qu’elle avait oublié qu’elle était capable d’éprouver », a déclaré l’un des acteurs à EFE. Mykola Naboka. « C’est pour cela que nous faisons du théâtre », a-t-il ajouté.
Comme d’autres habitants, Naboka a quitté Khrouchtkov, la deuxième plus grande ville d’Ukraine, peu après le début de l’invasion russe, lorsque les bombes ont détruit des milliers d’immeubles résidentiels. Après que l’armée ukrainienne ait réussi à repousser les forces d’invasion vers l’est il y a plus d’un an, beaucoup sont revenues et Naboka s’est maintenant rendu à Khrykov pour passer à l’action.
Pourtant, des centaines de fenêtres aux vitres brisées dans ce même centre rappellent la menace mortelle qui continue de peser sur la ville, située à seulement 30 kilomètres de la Russie et où un missile a tué deux personnes la semaine dernière.
« Quand nous travaillions à Lépolis, plus sûr, toutes nos œuvres parlaient de la guerre. Ici, au contraire, nous essayons d’en détourner le public », explique-t-il. Artem Vusyk auteur et metteur en scène de la première première au théâtre « Nafta » depuis le début de l’invasion.
Il s’agit d’une comédie policière, une adaptation plus légère d’une œuvre du répertoire théâtral d’avant-guerre, qui abordait des sujets plus sérieux et soulevait des questions « inconfortables ».
Plusieurs dizaines de spectateurs observent l’œuvre dans une petite salle dont les fenêtres portent encore les marques des bandes croisées de ruban adhésif placées pour réduire le nombre de fragments dans lesquels le verre pourrait se briser et, par conséquent, les blessures qu’ils pourraient causer. Lorsque Vusyk demande au public qui visite le théâtre pour la première fois, presque tout le monde lève la main.
« Ici, les gens adorent le théâtre. Maintenant que les cinquante théâtres de la ville sont fermés, tout le monde vient ici car il n’y a pas d’alternative », explique-t-il.
Pour les spectateurs habitués à une conception plus traditionnelle du septième art, une visite à « Nafta » devient une véritable découverte, puisque ses spectacles, dont cette première, s’inscrivent dans le courant du théâtre physique, basé sur le mouvement comme méthode narrativesoutenu par une combinaison complexe de lumière et de son, de gestes et de mime.
La plupart des 60 membres qui composaient le casting d’avant-guerre de « Nafta » sont partis reconstruire leur vie dans des villes ou des pays moins dangereux. Un nouveau répertoire est donc en train de se créer.
Mais pour Vusyk, qui est retourné dans sa ville natale cet été, Jrkov est un « lieu de force créatrice » qui était et reste à l’avant-garde de la culture ukrainienne. Il pense qu’il est important de parler davantage du théâtre ukrainien innovant au Jrkov depuis le début de l’ère soviétique, qui fut ensuite écrasée par le régime de Moscou dans les années 1930, avec d’autres manifestations indépendantes de la culture nationale. « Beaucoup de gens ont grandi dans une ville déjà russifiée et ne le savent même pas », souligne-t-il.
Les premières représentations donnent à Vusyk l’espoir que même ici, près du front, l’art peut et doit exister. « Nous, les artistes, comme le public, en avons vraiment besoin. Cela nous donne plus d’énergie pour continuer à nous battre », souligne-t-il.
En prévision d’éventuelles coupures de courant dues aux attaques russes contre les infrastructures énergétiques, « Nafta » va acheter un générateur, mais n’a aucun moyen de se préparer à tout ce qui peut arriver.
« Nous faisons de petits pas et profitons davantage de l’ici et maintenant, à la fois dans notre théâtre et à Khrouchtkov dans son ensemble. Nous valorisons désormais le processus de création artistique ensemble par rapport aux projets ou aux réalisations à long terme », explique Vusyk. « Chaque répétition, chaque événement est très important pour nous. Parce que très facilement, il n’y en aura peut-être pas d’autre demain »souligne-t-il.