Ses premières œuvres ont été diffusées à la télévision galicienne (« Maridos e mulleres », « Pedro Casares »), mais la popularité est venue avec la série ‘Grand hôtel’, où était le méchant. Puis vint le rôle d’un autre « ange », Berlin, en ‘Le vol d’argent‘ et sa renommée devint mondiale. Maintenant Netflix fraichement publié le préquel, « Berlin », dans lequel son personnage est présenté comme un voleur en col blanc et un décortiqueur d’amour. Avec Berlin, Pedro Alonso (Vigo, Pontevedra, 19781) partage son faible pour l’art et la culture, mais l’acteur a une composante spirituelle qui travaille avec la méditation, ce qui lui a permis de gérer ce phénomène sans devenir fou.
« Berlin » n’a pas grand-chose à voir avec « La casa de papel ».
C’est une autre série, une autre galaxie. Si tel était le métaverse, il pourrait y avoir plusieurs « Berlinois » avec un ADN commun, mais c’est dans une autre tonalité, un autre ton et un autre style. Et moi qui peins beaucoup en travaillant, parfois je regarde de l’extérieur ce que je peins et ça n’a rien à voir avec l’énergie de Berlin.
Et comment avez-vous peint cette série ? Si ‘La casa de papel’ était un ‘Picasso’ de l’ère bleue…
Le premier mois environ du tournage, nous étions à Paris, dans un appartement, et j’ai recouvert tout le mur. Tout était beaucoup plus coloré, avec des lignes plus simples, avec moins d’informations. Ensuite, en le faisant rouler, la portée était plus large. Je dois lui donner un vrai début, mais il y a des moments de comédie scandaleuse. Plus de romantisme. Mais le gars est un manipulateur et un terroriste émotionnel absolu et imprésentable, qui croit sincèrement en la pureté de l’amour. Stylistiquement, c’était très stimulant, mais super compliqué.
C’est plus facile d’être mauvais dans les manuels scolaires, n’est-ce pas ?
Facile n’est rien, si vous voulez qu’il ait une âme. Mais cela peut pourtant paraître plus simple… Personne n’avait prévu un voyage de ton et de style : il devient plus jeune, plus léger, plus lumineux… En termes de travail créatif, chaque cycle de la série est une série différente. Cependant, le personnage continue d’avoir de l’enthousiasme et me donne des opportunités.
Dans « La casa de papel », ils ont résisté à sa mort. Il apparaît dans des « flash backs », cultivé, raffiné, hédoniste… Et c’est ainsi qu’on le voit dans « Berlin ». Comme un voleur à la David Copperfield et un racket amoureux.
Absolument. Parfois je me surprends même d’où ça vient pour arriver à des moments qui ont une très belle qualité. C’est le paradoxe du personnage, son ambivalence, qui fait partie de la magie, car on ne le voit pas venir.
Ce Berlin était un psychopathe, mais celui-là est toxique. Le danger persiste.
Les gens ont ce truc de le racheter. Mais il est malade ! Cependant, cela n’enlève rien aux autres valeurs que vous avez. C’est pourquoi c’est si riche sur le plan narratif. Vous voulez sauver Berlin et il vient de vous mettre le pied sur la tête (rires).
« Mon personnage est un terroriste émotif qui croit sincèrement en la pureté de l’amour »
Enregistrer à Paris, même si cela peut paraître, n’était pas des vacances, car les créateurs changent tout. Impossible de se détendre.
Travaillons comme des salauds ! La façon de travailler d’Álex (Pina) est de beaucoup se préparer et quand tout est en feu, il frappe et change de cap bien sûr.
Cela doit être stressant et excitant à la fois.
Surtout pour l’équipe de production. Parce que soudain, quelque chose lui arrive et cela peut être un drame total. Les gens vivent au bord d’une crise cardiaque. Depuis que je suis avec lui depuis des années, il m’a demandé beaucoup mais il m’a beaucoup donné, j’ai beaucoup confiance en lui. Et puis la fiction m’a montré que lorsqu’on dit que c’est impossible, une porte inattendue apparaît. Mais oui, j’ai enregistré sur le pont où Marlon Brando a fait ça dans « Last Tango in Paris ». Et dans la rue où Christopher Nolan a tourné dans « Inception ». L’une des villes les plus difficiles à filmer au monde. Et à ce niveau-là. Je suis du village et j’ai dit : c’est un fantasme total.
Que vous a apporté le travail ici avec les jeunes ?
Mon expérience me rappelle qu’un acteur ou une actrice de 9 ans peut venir tourner la séquence. En d’autres termes, les revenus existent dans une mesure très limitée. Ne prenez rien pour acquis. Ce qui est vrai, c’est qu’on peut avoir des outils pour naviguer, pour se frapper avec des coups moins traumatisants, pour prendre plus de distance… Je m’en tiendrai à une chose que dit Berlin dans la scène du champagne.
C’est très berlinois là-bas. Tellement sadique…
(Rires comme Berlin). De temps en temps, il attrape le virus. Et le fait est qu’il recherche l’émotion des premières fois et est prêt à traverser la toxicité et le mensonge pour la ressentir. Tuez pour ça.
Et par amour. Son obsession pour une femme met le vol en danger. Et ce n’est pas le seul.
Si avec « La casa de papel » Álex a volé les films de braquage aux Anglo-Saxons, nous allons voler la mythologie de l’amour romantique français. Nous allons détruire à jamais ce cliché du romantisme plus « à la mode ». (rires)
Je lui parlais du jeune casting, mais il a à ses côtés Tristán Ulloa, son ami d’école.
J’ai eu le moment de ma vocation en faisant un spectacle avec lui à l’école. Je jouais à l’épouvantail et il était le grillon et la conscience. Nous avons fait la même chose que maintenant. Mais il nous a fallu 37 ans pour travailler ensemble.
Ces retrouvailles ont dû être empreintes d’émotion.
C’était un véritable coup de magie de la vie. Et puis être toujours en vie professionnellement après si longtemps, sachant à quel point ce monde est difficile.
La magie est aussi qu’ils chantent « Felicità » comme Romina et Al Bano.
Almina et Robano… (rires). Je n’avais jamais chanté jusqu’à « La casa de papel ». Quand j’ai eu le truc « Bella Ciao », je ne suis pas du genre à appeler les scénaristes, mais je leur ai dit : « Je ne chante pas. Je vais vous gâcher cette séquence. » Le problème, c’est que j’étais une personne qui n’avait même pas appris le refrain des chansons. Mais avec « Guantanamera », je suis allé un peu plus haut, et quand « Ti amo » est sorti, j’ai dit : « Je veux chanter celui-là, parce que ce sera la bande originale. » Cette fois, nous avons déjà enregistré en studio. Et lors de la première, nous avons chanté en direct.
Ils forment déjà un « boys band ».
La blague devient horrible !
« La renommée de « La casa de papel » m’a frappé à un moment de travail personnel, à un bon moment »
Vous êtes un homme de la Renaissance : agissez, peignez, écrivez…
Ce sont les outils que l’on crée pour faire les choses. Sur ce chemin vers l’intuitivité de ma recherche personnelle, la méditation a été un formidable outil et la peinture, un autre. C’est comme les grand-mères avec des scapulaires. Ce sont mes fétiches. Une façon de canaliser ainsi, et ça me convient bien.
Et il a écrit un livre sur une régression qu’il a faite : il était Romain.
Oui, et maintenant je viens de réaliser une mini-série documentaire qui est un voyage brutal à travers le monde antique au Mexique. C’est la recherche du lien avec cette vision des grands-mères, où l’on respectait les forces de la nature et de la terre.
La méditation vous a-t-elle aidé à gérer la renommée de « La casa de papel » ?
Cela m’a frappé à un moment où il y avait beaucoup de travail personnel, un bon moment. Et j’avais l’impression que je devais mettre de la distance. J’ai passé deux ans à dire : il n’est pas si gros. Mais j’arrive aux Bermudes et je ne passe pas la douane, car ce n’est pas nécessaire. C’est très fou. Vous devez faire preuve d’attention et d’équilibre pour que cela ne vous submerge pas. Et puis j’ai beaucoup diversifié mes époques : j’ai eu des moments de « on », d’exposition, mais ensuite je disparais. J’ai publié un livre, sous presse… J’ai fait beaucoup de choses. Dans la mesure du possible, j’ai maintenu un équilibre raisonnable. Pour la santé aussi.
Quel type de thérapie serait bon pour Berlin ?
Berlin est un gars avec des dons incroyables. Il est drôle, agile, cultivé… Mais il a une ombre grosse comme un piano (Rires). Il a un très gros ego qui peut tout manger.
Il est tard pour le changer.
Le fait est qu’il vit dans la fiction, ce qui est un bon endroit pour devenir fou. Et la fiction n’est pas faite pour catéchumérer qui que ce soit, mais pour ressentir. C’est dégoûtant, mais il y a quelque chose de crème narrative. Nous prendrions probablement un verre avec lui, mais pas deux.
Et le regarder.
(Des rires).