En septembre dernier, Elena Irureta (Zumaia, 1955) a été reconnu par le Prix Zinemiraune récompense honorifique décernée par le Fête de Saint-Sébastien à la carrière d’une personnalité marquante, d’un programme ou d’une institution du cinéma basque. Et il y avait de nombreuses raisons de le lui accorder, puisque l’actrice, scénariste et réalisatrice guipuzcoenne est depuis longtemps ambassadrice de sa patrie et a dû innover pour devenir l’une des personnalités les plus recherchées. après les professionnels de la scène nationale. Diplômé de la première promotion de la défunte École d’Art Dramatique Antzerti, à Saint-Sébastien, Ses débuts sont liés au théâtre et à la naissance d’ETBTélévision publique basque. Depuis le milieu des années 80, c’est devenu sous les ordres de cinéastes tels que Juanma Bajo Ulloa, Daniel Calparsoro et Iciar Bollainet en 2020, il a joué dans Patria (2020), la série HBO basée sur le roman du même nom de Fernando Aramburupour lequel il a reçu les applaudissements unanimes de la critique et du public. Aujourd’hui, profitant du fait que Who’s Who?, une comédie tout public, s’apprête à sortir en salles, Martin Corbeau dans lequel tous les membres d’une famille se réveillent un jour avec leurs corps échangés, nous discutons avec Irureta de leur hier et de leur aujourd’hui.
Quel genre de grand-mère est Fernanda, son personnage dans cette nouvelle comédie ?
Fernanda est une femme pratique. Je ne dirai pas que c’est une famille déstructurée, mais chacun y suit son propre chemin. Et elle s’y retrouve un peu perdue. Parfois, ils l’oublient, et d’autres fois, c’est elle qui oublie certaines choses.
Avez-vous autant de génie qu’elle ?
Je ne pense pas avoir un génie. Même si je suis une personne nerveuse, je m’entends généralement très bien avec les gens. Si jamais je dois l’enlever, je le fais, mais je ne dirais pas que je suis quelqu’un de génie.
Je sais qu’il n’a ni enfants ni petits-enfants, mais il a un neveu qui partage son amour pour ce métier. Avez-vous une relation particulière avec lui ?
J’ai une relation particulière avec mes neuf neveux, et notamment avec Telmo, car il fait la même chose que moi. Depuis l’âge de huit ans, il disait vouloir devenir acteur ou chanteur. Il enregistrait toujours des choses, il écrivait les scénarios de ses petits films… J’ai suivi, sans imaginer qu’il finirait par arriver là où il est arrivé, surtout à cause de la difficulté en soi de se consacrer à cela. , et encore plus quand on a les limites de Telmo, qui souffre de paralysie cérébrale puisqu’il a souffert d’une encéphalite à l’âge de deux ans. Son handicap est de 95% et pourtant il réalise tout ce qu’il entreprend. Après des études d’Enseignement et de Pédagogie, il s’inscrit dans une école de théâtre. Dès qu’il a terminé ses études, il a commencé à écrire ses propres histoires et à faire ses monologues. Cela a commencé à avoir du succès, car c’est très provocateur et amusant. Depuis qu’il a fini ses études, il n’a pas arrêté, car il n’attend jamais que quelqu’un l’appelle, mais il écrit toujours ses propres histoires. Et l’année dernière, il a remporté le Goya de l’acteur révélation. Ils comptent beaucoup sur lui car en plus d’être un bon acteur, c’est une très bonne personne. C’est la bombe !
L’actrice Elena Irureta, le jour de l’interview à Madrid. Alba Vigaray
Les choses ne vont pas mal pour vous non plus, puisque vous ne cessez de recevoir des offres depuis quelques temps déjà. Qu’est-ce que cela apporte aux réalisateurs ?
Pour vous dire la vérité, je ne sais pas. Dès le début, j’étais un peu comme mon neveu Telmo. Lorsqu’un camarade de classe et moi avons terminé nos études d’art dramatique, nous avons tous deux commencé à écrire des scénarios, pour nous-mêmes et pour les autres, et à monter nos propres pièces. Quand ETB a démarré, ils nous ont appelés de là pour écrire et jouer dans l’un de leurs programmes. Nous avons donc pensé que nous n’avions rien à perdre et nous en avons fait un appelé Hau da AU. Comme cela a très bien fonctionné, nous avons pu en faire quelques autres. Ensuite, j’ai tourné une série, Bi eta bat, qui mettait également en vedette José Ramón Soroiz et Ane Gabarain, qui était très drôle, a eu plusieurs saisons et a également bien fonctionné. Certains me disent que je travaille beaucoup maintenant, mais en réalité je n’ai pas arrêté de travailler depuis mes débuts.
Et elle ne fait pas partie de ces interprètes qui restent chez eux à attendre que quelqu’un les appelle.
Non non. Mon partenaire et moi avons aimé cela et nous voulions nous y consacrer. Comme nous ne comptions pas sur quelqu’un pour nous appeler, nous avons commencé à créer nos propres histoires pour les représenter. On a tout fait : on a écrit les textes, on a monté le camion, on l’a déchargé, on a monté le décor, on a joué les pièces… Finalement le moins important c’était presque l’heure et demie de représentation, parce qu’en réalité tu as passé encore quinze heures à faire tout le reste. Mais c’était super amusant. Aujourd’hui, bien sûr, je ne le ferais pas, mais à l’époque nous étions jeunes et nous avions de l’envie et de l’enthousiasme.
L’illusion n’est plus la même, elle en est une autre. Je suis beaucoup plus calme. Avant, je m’amusais tellement que je pensais « ça ne va pas durer toute une vie, je devrais avoir un plan B ». C’est pourquoi j’ai ouvert une maison rurale […] J’ai pris ma retraite il y a deux ou trois ans.
Et gardez-vous toujours le même niveau d’enthousiasme pour ce que vous faites ?
L’illusion n’est plus la même, elle en est une autre. Disons que je suis beaucoup plus calme maintenant. Avant, je passais tellement de bons moments que parfois je pensais « ça ne va pas durer toute ma vie, alors je devrais avoir un plan B ». C’est pourquoi, en 2000, j’ai ouvert une maison rurale à Zumaia qui proposait hébergement et petit-déjeuner aux touristes. J’ai aménagé la maison que j’aimerais trouver si j’arrive quelque part. C’est un très joli hameau et j’en ai pris soin pendant vingt et un ans. J’ai pris ma retraite il y a deux ou trois ans, profitant du fait que le manager l’avait fait aussi et que j’avais le sentiment d’avoir déjà franchi une étape. Maintenant, je continue à faire certains métiers qui me conviennent en tant qu’actrice, parce que j’adore ça.
Résidez-vous toujours à Zumaia ?
Oui, je vis dans la même maison. Avant, j’ai passé une vingtaine d’années à Donosti, mais aujourd’hui je suis très calme à Zumaia, qui me semble un endroit merveilleux. Nous avons suffisamment de vie culturelle là-bas. Chaque semaine, ils projettent deux films et puis, une fois par mois environ, il y a aussi du théâtre. Les dernières nouveautés en préparation arrivent toujours à Zumaia. Et beaucoup de gens viennent parce que les habitants de ma ville ont été formés pour aller au cinéma et au théâtre. C’est une joie. Bien que ce soit une ville d’à peine dix mille habitants, il y a beaucoup de vie. La vérité est que je ne retournerai jamais dans une ville. A Madrid, par exemple, j’ai passé quelques saisons. Une collègue et moi avons acheté à moitié un appartement dans cette ville, mais ensuite, quand elle a cessé de travailler ici et que j’ai commencé à avoir plus de travail au Pays Basque, nous l’avons vendu. En fait, j’ai toujours fait des allées et venues.
Pour en revenir au film, l’idée qu’y soulève Martín Cuervo, cet « échange de corps », nous permet de parler du concept d’empathie. Diriez-vous qu’en Espagne nous en avons en abondance ?
Je ne sais pas. Dans certains cas, comme la question des dons, oui. Et nous le voyons quand des choses se produisent comme ce qui s’est passé actuellement à Valence. Je pense que nous, les Espagnols, sommes des gens très solidaires.
Et pourquoi pensez-vous qu’il y a tant de tensions sociales aujourd’hui ?
R. Par les médias, qui créent et promeuvent cela, et par la classe politique que nous avons, qui martèle jusqu’à ce que les uns soient dans un coin et les autres dans le contraire. Vous ne pouvez pas broyer tous les jours. Nous existons depuis tellement d’années que vous finissez par dire « Comme c’est dégoûtant ! » J’ai déjà quitté la classe politique. Je ne peux pas les supporter ! Tout le monde peut mentir encore et encore aux gens, et ici même Dieu ne démissionne pas. De quel genre de politique s’agit-il ? Je comprends que ce ne sont souvent pas eux qui ont réellement le pouvoir, et qu’ils ne sont peut-être pas capables de faire plus que ce qu’ils font, mais les écouter est nul. Je ne peux en supporter aucun.
Quand j’ai vu les huit épisodes de « Patria », j’ai ressenti une grande angoisse. J’ai quitté la pièce dévastée en me demandant : « Comment avons-nous pu vivre quarante ans ainsi, en avalant l’un et l’autre, et l’autre, et l’autre ? ». « C’est fou »
Celui qui ne provoque aucun rejet est Ane Gabarain, sa partenaire dans la série sur le drame basque Patrie. Avez-vous eu peur de la réaction des gens lorsque vous avez accepté de faire la série ?
Non, mais quand j’ai lu le livre de Fernando Aramburu, j’ai vu des choses qui m’ont un peu gêné. Même si plus tard j’ai parlé du sujet avec Aitor Gabilondo, créateur de la série, et je l’ai mieux compris. La vérité est que lorsque j’ai vu les huit épisodes de la série, j’ai ressenti une grande détresse. J’ai quitté la pièce dévastée en me demandant : « Comment avons-nous pu vivre quarante ans ainsi, en avalant l’un et l’autre, et l’autre, et l’autre ? ». C’est fou.
Ce travail lui a valu certaines des meilleures critiques de sa carrière. Est-ce que cela correspond bien à ceux qui ne sont pas si positifs ?
Eh bien, je sais comment je travaille. Vous aimerez peut-être ou non la façon dont je le fais, mais la même chose m’arrive avec les autres. Il y a des acteurs formidables qui me laissent parfois de marbre. Je ne me suis jamais senti mal de recevoir une mauvaise critique et je ne prends pas non plus les compliments très au sérieux. En fait, parfois, quand ils m’en donnent un, je me dis : « Un jour, ils comprendront que ce n’est pas si grave ». Mais au moins, cela me permet de continuer à faire ce travail qui est pour moi la plus grande réussite.