« Le genre masculin a besoin de travailler sur ses émotions et de montrer sa vulnérabilité, sinon il est une version inférieure d’eux-mêmes »

Le genre masculin a besoin de travailler sur ses emotions

Il est lauréat du Prix National de Danse (2020) et du Prix Benois de la Danse 2021 (en plus d’être considéré comme le meilleur danseur du monde). Mais surtout, Jésus Carmona (Badalona, ​​​​1985) C’est un homme libre et honnête, d’émotion et d’esprit. Farouchement engagé envers sa passion et ses deux enfants. À l’âge de 7 ans, elle a commencé à danser le flamenco sur un rocher et de là, elle a atteint le paradis. Visitez Barcelone le 20 avec danse des bêtes, soutenu par deux prix Max, pour le spectacle et le meilleur interprète. Il nous explique comment se libérer des monstres/peurs pour être meilleur.

Pendant des années, il s’est demandé quel genre de danseur il voulait être, jusqu’à devenir inclassable ?

Je ne sais pas si c’est inclassable, mais c’est libre et conscient. Jusqu’à il y a quelques années, je dansais pour être aimé, à la recherche d’une approbation dont je sais maintenant qu’elle me limitait. J’ai trouvé un lieu de réconfort dans lequel je serai sûrement pour peu de temps, mais je suis très heureux.

Classique, contemporain, flamandrap, claquettes, que vous reste-t-il d’autre à fusionner ?

Je ne travaille pas à partir de cette intention, mais je laisse ma danse s’enivrer de différentes énergies ; C’est un processus organique, l’œuvre a des besoins qui dépassent le créateur lui-même. Dans ce spectacle, par exemple, je me laisse immerger dans le rituel japonais du Butoh.

Il a donc fait danser toutes ses peurs et ses monstres dans une chorégraphie cathartique. Quelqu’un lui a-t-il résisté ou est-ce que tout le monde est déjà dehors ?

De nouveaux sont arrivés. Tout ce que j’ai ressenti à ce moment-là est présent, en microparticules, il y a beaucoup d’appartenance personnelle à nous deux (en référence à Manu Masaedo, le musicien qui l’accompagne), car c’est un pas de deux. Ce spectacle m’a fait comprendre que la douleur fait partie de nos vies et qu’elle peut être belle si on apprend à danser avec elle. C’est un processus créatif de croissance, un remède qui transforme la peur en lumière et en expression.

Cela s’est produit pendant la pandémie: Ce sont les monstres de cette dystopie qui s’est avérée réelle. Mais nombreux sont ceux qui n’ont pas pu affronter la peur et sont devenus fous. Êtes-vous d’accord qu’une partie de la société a été accablée ?

Oui, cela a été un processus de vie très difficile, et ceux qui manquaient d’éducation émotionnelle et spirituelle ont été grandement affectés. Une partie de la société a été touchée, c’est vrai. J’ai refusé de comprendre ce travail comme étant post-pandémique, mais j’ai finalement dû l’accepter.

Dans son travail Le saut (2020) se sont demandé quelle masculinité inculquer à son fils nouveau-né. Alors, quelle est cette masculinité idéale du 21e siècle ?

Ce que j’ai compris avec ce travail, c’est d’où je viens et comment créer des pare-feu pour ne pas transférer les schémas familiaux que j’ai reçus à mon fils ; c’est-à-dire la castration émotionnelle. Le genre masculin a besoin de travailler sur ses émotions. J’éduque mon fils pour qu’il n’ait pas peur de ses émotions et qu’il soit un homme libre, nous l’éduquons dans l’équité et l’égalité ; Je lui dis « chérie, tu peux pleurer aussi longtemps que tu veux » et mon fils ne rougit pas lorsqu’il serre les autres enfants dans ses bras, comme je le fais avec les hommes.

J’éduque mon fils pour qu’il n’ait pas peur de ses émotions et qu’il soit un homme libre, nous l’éduquons à l’équité et à l’égalité

Il soutient qu’il est important que les hommes montrent leur vulnérabilité, car que se passe-t-il lorsqu’ils l’avalent ?

Il s’avère que ce n’est pas vous, mais une version inférieure de vous-même. La vulnérabilité vous donne du pouvoir, parce que vous le prenez par la main.

Et la vôtre, Jésus, quelle est votre plus grande vulnérabilité ?

J’en ai beaucoup, mais évidemment les plus grands sont mes enfants.

J’ai appris à me courber comme le font les filles femmes, par rapport à la rectitude du danseur, et cela – dit-il – a changé sa façon de danser. Votre manière d’être et d’être a-t-elle aussi embrassé la féminité, la ligne courbe ?

Regardez la position de mes jambes (il les croise, de droite à gauche, en rapprochant ses mollets, et la vérité est que le geste lui-même brise un schéma appris). Le corps a un très long et très bel alphabet qui est celui utilisé par les danseurs. Les professeurs limitaient notre mouvement à un décalogue : tu n’as pas de hanches, tu ne bouges pas les mains, ne te courbes pas… Mais j’ai appris que tout cela n’est pas lié à votre sexualité, mais à votre énergie, et que nous sommes tous duels, ce qui n’a rien à voir avec qui vous couchez.

Et cette découverte a-t-elle changé votre façon d’être ?, je le répète.

Oui, bien sûr, dès lors que vous vous libérez de cette limitation, qui n’est rien d’autre qu’une pression sociale, vous devenez plus libre. Aucun changement ne me fait peur.

Pensez-vous qu’aujourd’hui les jeunes sont encore plus machiste À quoi ressemblait leur génération ou est-ce simplement qu’ils l’expriment sans restrictions, comme le racisme, le suprémacisme, etc. ?

Nous ne lui avons même pas donné de nom, parce que nous ne le connaissions pas ; Aujourd’hui, les jeunes s’expriment de manière beaucoup plus extrême.

Sommes-nous passés du politiquement correct à l’inexactitude la plus absolue, au manque continu de respect et de considération ?

Non, je crois que l’extrémisme n’est qu’une mode et qu’il s’agit d’une minorité. Il y a beaucoup de jeunes qui se battent pour les droits de tous et, heureusement, je pense qu’ils constituent la majorité.

Jésus, que t’a dit ton père quand tu as commencé à danser, quand tu avais 7 ans ?

Ils m’ont soutenu, ils m’ont trouvé un club de flamenco, c’était la seule chose qu’ils pouvaient se permettre. Mon père est même monté sur scène pour faire des présentations, c’est un gars excité, l’ambiance était très bonne et ils ont passé un bon moment. Mes parents ont toujours été là, nous soutenant, nous les cinq frères.

Et pourquoi le flamenco, à Badalona ?

Je n’en ai aucune idée, je sais juste qu’il n’y a pas d’origine flamenco dans ma famille. C’est moi qui ai insisté, le flamenco m’a choisi sans me laisser le choix.

Vos parents étaient-ils des charnegos ou que savait la famille du flamenco ?

Ils ne savaient rien ! C’est moi qui ai commencé à danser, quand j’étais toute petite, à chaque fois que j’entendais une chanson à la radio. Ma famille venait de Cordoue, oui, c’étaient des gens de la campagne, de la cueillette des olives et du coton ; des gens très pauvres, mon père est né sous un olivier que récoltait ma grand-mère. À la maison, on n’entendait jamais de flamenco ou quoi que ce soit, mon père était ramasseur de cartons puis livreur de bière, et ma mère était femme au foyer et si elle le pouvait, elle nettoyait un escalier ou faisait quelques réparations de couture ; C’est une personne très honnête qui m’a fait travailler dur, très critique et pas du tout vaniteux. Ils n’écoutent toujours pas de flamenco et ne se vantent jamais de leur fils, et après 40 ans de travail en Catalogne, ils sont de retour dans la ville.

Au moins sa mère aura appris à danser sévillanesNon?

Oui, je prends quelques cours en ville, pour danser à mon mariage, mais plus jamais.

Maintenant, vous, vos deux enfants, souhaitez qu’ils suivent leur élan et surtout qu’ils ne deviennent pas des « travailleurs tristes », c’est-à-dire qu’ils ne soient pas comme la majorité ?

Outre mes obligations de père, je pense qu’il est très important de les aider à trouver leur passion, afin qu’en grandissant, ils n’aient pas à se sentir comme des travailleurs. Écoute, je me sens tellement chanceuse de ne pas avoir douté de ma passion, d’avoir été claire sur ce sujet depuis l’âge de 6 ans. Mes enfants (Tano, 4 ans, Roma, 2 ans) sont des enfants très spéciaux : ma femme et moi les avons élevés avec beaucoup d’émotion.

Jesús, lorsqu’on lui a remis le Prix National, s’était déjà produit à New York et Le New York Times intitulé « Le phénomène du flamenco », mais ensuite, en 2020, vous étiez dans Mercadona acheter des macaronis avec ses 50 derniers euros : il ne pouvait pas se permettre plus… Vos enfants savent-ils aussi à quel point il est difficile d’être artiste et indépendant ?

Non, ils ne le savent pas encore, mais ils comprennent déjà que nous faisons des efforts pour répondre à leurs besoins, ce qui n’est pas la même chose que travailler au sens strict, car nous aimons notre métier.

La pandémie vous a-t-elle au moins sauvé, les 30 000 euros de Nacional ?

Oui, nous avons enfin pu abandonner le régime macaroni et rembourser les dettes familiales que j’avais contractées. Nous avons sorti The Jump le 18 mars et le monde s’est arrêté quatre jours avant. J’avais investi tout ce que j’avais dans l’émission, le 10 il me restait 300 euros sur mon compte. J’aurais pu utiliser cet argent pour quelque chose de productif, mais le dépenser pour vivre m’a donné la liberté de créer pendant le confinement, libre de moi-même, de ma vie et de ma faim.

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