Jeu froid
Parlophone-Warner
Populaire
★★
Jeu froid est un groupe qui a exprimé son inventivité dans son premier cycle d’albums, dans la première décennie de ce siècle : sa musique était aventureuse, elle avait des angles, le mot rock faisait partie de son vocabulaire et ils traitaient leurs adeptes comme des individus adultes. Depuis longtemps, son truc a été de construire des « expériences » (ce mot) et leurs dossiers sont remplis de de belles chansons, mais avec peu de chichanavettes fonctionnelles pour des messages humanistes « new age » qui sont fondamentalement des platitudes prétentieuses, comme on peut le percevoir dans ce « Musique de lune ».
L’album est la deuxième partie de « Music of thespheres » (2022), que Coldplay a enregistré pendant les pauses de cette tournée spectaculaire qui a débuté en mars 2022 et avec 11 mois de route restants. Il semble clair où le quatuor concentre son énergie. Il est possible que tous ces stades pleins s’expliquent en partie par sa capacité à appuyer sur la touche qui défie toute la famille ; une musique agréable, agréable et colorée avec des paroles élevées et bien intentionnéestypique d’un film d’animation pour enfants. C’est ainsi que les audiences se multiplient.
Le « chrismartinisme » est l’amour
‘Moon music’ propose tout cela dans un recueil de chansons dans lequel tout est très bien présenté : l’alternance entre ‘ballade’ et danse disco-funkl’hymne pop (tentatif) dans la foulée de « Viva la vida » (cette fois, il s’appelle « feelslikefallinginlove » et ça ne tue pas, même si Max Martin participe à la composition) et le mantra gonflé en guise d’apogée : « One world », où Chris Martin répète avec affectation que nous vivons tous dans le même monde et qu’à la fin il n’y a que l’amour, un message un peu naïf maintenant que tant de tambours de guerre résonnent.
Points d’intérêt ? Voyons, nous avons cet artefact appelé « Nous prions » (avec Andrés Torres et Mauricio Rengifoproducteurs de ‘Despacito’), qui fusionne cordes dramatiques et éclats de rap, où Coldplay pratique une de ses spécialités, le ‘featuring’ pour élargir le marché, ici avec les Anglais Petit Simzle Nigérian Garçon BurnaArgentine Tini et le conflit palestino-chilien Élyanna. Pas mal, même s’il dégage une certaine banalité ‘multiculti’.
Dans ‘Good Feelings’, il y a une brillante disco-pop (avec Ayra Starr), tandis que ‘iAAM’ sert de demande à Martin pour que la pluie tombe et nettoie le paysage (le tout si purifiant) autour d’un refrain sympathique. Rien ne se passe dans la chanson au symbole arc-en-ciel, et elle dure six minutes, et ‘Aeterna’ propose une transe électronique pour des couchers de soleil ‘cuquis’. Vers la fin, « All My Love » est sur la bonne voie, même s’il reste coincé dans son « crescendo » orchestré (et, encore, dans ces métaphores habiles : la pluie, les couleurs du ciel et l’étreinte pour que tu puisses arrêter pleure, bébé). Vous passez l’album à attendre une chanson qui vous fera hausser les sourcils, et le moment n’arrive jamais. Il fut un temps où cela arrivait. Jordi Bianciotto
Autres albums de la semaine
Biznaga
Montgri
Punk-rock
[object Object]
C’est une chanson d’amour et une déclaration de guerre. Dans son cinquième album, le quatuor madrilène laisse de côté la métaphore et la noirceur et va à l’essentiel, avec quelques des paroles qui pointent du doigt les maux de la société actuelle sans tomber dans le piège du nihilisme (le splendide ‘El Enthusiasm’ est un exemple de rage bien canalisée) et un packaging musical qui s’ouvre à la pop des années 90 (« Miroirs du Chaos ») mais il ne perd ni sa force ni sa précision. Rafael Tapounet