Quentin Dupieux a réalisé des films sur des pneus tueurs, sur des mouches géantes dressées pour braquer des banques et sur des maisons abritant des machines à voyager dans le temps ; l’un des personnages de celui qui sera présenté en première commerciale en Espagne demain« Fumer provoque la toux », est un poisson qui parle pendant qu’il est cuit. Son cinéma illustre le surréalisme à une époque où l’abus du terme lui a fait perdre une grande partie de son sens, et c’est pourquoi ce n’était qu’une question de temps avant qu’il l’utilise pour se rapprocher du mythe et de la mystique qui entourent le surréalisme. chiffre de Salvador Dalíet que le film qui en résulte était aussi inclassable et inexplicable que celui présenté aujourd’hui hors compétition à la Mostra.
En d’autres termes, « Daaaaaalí » n’a rien à voir avec un « biopic » typique. On pourrait dire que son regard sur le génie de Figueres (Girona) ressemble au portrait aux multiples facettes que « Je ne suis pas là » (2007) réalisé par Bob Dylan Si le film de Todd Haynes, oui, dans une large mesure, avait pris le musicien pour une plaisanterie. Le peintre est interprété par cinq acteurs différents – ou est-ce six ? – et parfois plusieurs de ces différentes versions du personnage apparaissent dans une même scène, voire dans un même plan.
Se déroulant apparemment au début des années 1980, le film raconte sur le papier les tentatives successives et infructueuses d’interviewer le génie par un journaliste inexpérimenté. Bien que raisonnablement précis, il sert principalement à fournir à Dupieux l’espace nécessaire pour tester astuces structurelles -pendant une bonne partie du métrage, l’action se déroule dans un rêve qui est dans un autre rêve qui est à son tour dans un autre- et s’affirme comme activiste implacable de l’absurde. Pendant ce temps, il remplit le film de références aux peintures de Dalí – son plan d’ouverture est une reconstitution de l’œuvre « Fontaine nécrophile coulant d’un piano à queue » – ainsi que des clins d’œil visuels et thématiques au cinéma de son ami et collaborateur Luis Buñuel.
« Ma source d’inspiration a été la figure médiatique, les apparitions télévisées que Dalí a faites à la télévision dans les années 80 et grâce à quoi j’ai découvert la personnalité et la façon de parler du personnage avant son œuvre », a expliqué aujourd’hui Dupieux à la presse, et ses paroles expliquent pourquoi la série de moments d’humour juste qui composent « Daaaaaalí » fait allusion à la façon de parler de le professeur, dans un français avec un accent catalan solide comme de l’adobe, ou à son sens du spectacle et à sa vanité. Dans une scène du film, Dalí se définit comme « le seul artiste vivant dans ce petit et misérable monde » ; Dans un autre, il affirme que le meilleur boxeur de l’histoire aurait dû lui verser des redevances pour avoir utilisé son nom de famille, car après tout, il s’appelait « Mohame… Dalí ». Du surréalisme donc.