Eduard Fernández : « Le théâtre me calme un peu et m’aide à ne pas oublier l’essentiel »

Eduard Fernandez Le theatre me calme un peu et

Ana Maria Serrano se rend ce jeudi à Zamora pour raconter son histoire sur les tables de Théâtre principal de la ville castillane-léonaise. Et il le fait à travers l’interprétation de son fils, l’acteur Eduard Fernández, qui est en tournée en Espagne avec « Toutes les chansons d’amour »un monologue intimiste où rendre hommage à sa mère de la meilleure façon qu’il sache faire.

QUESTION : – À la veille de la fête des pères, il arrive avec « Todas los canciones de amor », un hommage affectueux à sa mère. Qu’est-ce qui vous a amené à vous inspirer d’Ana María ?

RÉPONDRE: –C’était une accumulation de coïncidences. Je voulais faire un monologue depuis longtemps et j’étais à Buenos Aires, où j’ai vu une pièce que j’aimais beaucoup. J’ai regardé pour voir qui était l’auteur, Santiago Loza, et, curieusement, il avait un autre travail à lui sur l’affiche que je suis également allé voir. J’ai aussi acheté un de ses livres, plein de monologues, et j’en ai trouvé un par une dame là-bas. Peu de temps après, ma mère est décédée et j’ai pensé que ce serait une bonne idée de faire quelque chose inspiré de ce monologue, car c’était aussi assez similaire à la relation que ma mère et moi avions.

– Le texte s’est-il ensuite adapté à vos propres caractéristiques ?

–Loza a ajouté des aspects personnels au texte, comme par exemple que j’avais peur de descendre seul dans le couloir dans le noir, mes pieds plats, de faire pipi la nuit ou d’être très faible et très sensible. Nombreux sont ceux qui pensent que tout ce que je raconte sur scène est vrai, même si cela n’a pas d’importance, car, au fond, c’est un poème et une célébration pour une mère et pour un voyage vers la mort, vers l’infini ou vers la lumière, chaque un tel que vous le voyez. C’est un hommage à ma mère et à toutes ces mères qui ont donné un peu de leur vie pour le dédier à la famille et que ses membres ont pu faire leur.

–Personnellement, qu’est-ce qui t’a ému à l’intérieur en interprétant quelque chose d’aussi intime, presque en train de te déshabiller devant le public ?

–Je suis assez intime, c’est-à-dire que c’est difficile pour moi, et je m’ennuie même, ayant des rencontres avec beaucoup de monde. Je suis un peu particulier, on pourrait même dire asocial dans ce sens. Donc j’aime l’intimité, je me sens à l’aise avec seulement quatre amis qui parlent de nos affaires d’une manière plus calme. Me voilà donc promenant mon intimité à travers l’Espagne sans problème. J’aime ça et emmener ma mère à travers le pays, car mes parents ont beaucoup voyagé en Espagne et la connaissaient très bien. En fait, avant chaque représentation, je parle à ma mère et je lui explique où nous en sommes et je l’imagine ainsi voyager avec moi et, en quelque sorte, lui rendre quelque chose de tout ce qu’elle m’a donné.

« J’aime l’intimité et je la parcoure sans problème à travers l’Espagne »

–Ce travail secoue-t-il en quelque sorte la douleur qu’il vous a causée de ne pas avoir pu lui dire au revoir lorsqu’elle est décédée, en pleine pandémie ?

– Il y a quelque chose comme ça, de se lier d’amitié avec quelque chose de si dur et que c’est aussi agréable de le célébrer sans trop de maniérisme ni de sentimentalisme. Un de mes amis m’a avoué l’autre jour, avant de voir la pièce, qu’il avait peur de voir une mise en scène pleine de l’ego d’Eduard Fernández et de sa mère. Mais il a changé d’avis quand il l’a vue et j’aime ça. C’est vrai que c’est intime et personnel, mais, en même temps, chacun peut se sentir identifié, car nous sommes tous des enfants et avons une mère.

– Est-ce une œuvre qui touche la sensibilité du public ?

–C’est une émission très émouvante que j’aime beaucoup montrer à travers l’Espagne, voir comment les publics de différents endroits réagissent, même si c’est très similaire partout et toujours très intense. Vraiment, je finis physiquement épuisé après chaque show, mon dos est déjà un peu touché. Mais cette communion qui s’établit avec le public est très belle, très gratifiante, vraiment.

Pensez-vous que votre mère aurait aimé votre interprétation ?

Je ne sais pas (rires). Toujours quand on est interprété on ne s’identifie généralement pas. Je suppose qu’elle dirait (en imitant sa voix) « faites-vous plus jolie, j’avais une petite robe très mignonne, au lieu de cette chemise de nuit. Et pourquoi êtes-vous pieds nus? Tenez-vous plus droit. » Mais, à part tout ça, il me disait « si tu aimes ça, j’aime ça » et ça me paraîtrait très sympa de faire cet hommage dans toute l’Espagne.

– Faut-il être seul sur scène, porter le poids de toute l’œuvre ?

-Bien sûr qu’il en impose. En fait, j’avais très peur et avant la première j’étais vraiment terrifié, j’ai pensé à tout, même à arrêter, parce que ça me rendait trop nerveux. Après le processus que j’ai dû traverser, maintenant je l’apprécie beaucoup. J’ai déjà rempli plusieurs fonctions et c’est plus assimilé, je peux remplir davantage la scène et je passe un très bon moment, alors que c’est très émouvant, je pleure même. Mais ça vaut le coup, c’est très beau, surtout de voir comment ça touche le public et que, sans se connaître du tout, il y a une certaine intimité entre nous tous.

Est-ce moins compliqué d’interpréter entouré de caméras ? Le théâtre devient-il un challenge pour vous ?

C’est certainement un grand défi. Mais j’en ai envie, car pour moi le théâtre est comme la racine, la mère de l’interprétation, de mon métier. Et il est bon de temps en temps d’y revenir pour se rappeler en quoi consiste ce métier. Ensuite, on fera des films, ce qui est aussi très bien, car cela relève du métier d’acteur. Mais le théâtre m’apaise un peu, pour ne pas oublier l’essentiel, qui est la première chose qu’on oublie, la plus basique.

–Comment réussissez-vous à combiner la tournée théâtrale avec l’enregistrement de votre nouvelle série ?

– Je ne mélange généralement pas les emplois, je suis très masculin dans le sens où on me refuse de faire deux choses en même temps (rires). Mais cette fois, ça joue comme ça, même si ce qu’il me reste à enregistrer de la série est très ponctuel. Mais, comme le dit Cholo, vous devez aller match par match, ou comme un jour bouddhiste, moment par moment, et faire ce que vous avez à faire à tout moment, pour ne pas vous faire avoir.

-C’est un acteur très polyvalent, jouant toutes sortes de rôles au cours de sa carrière. Comment avez-vous réussi à ne pas vous cataloguer ?

–Parfois tu ne te rends pas compte que ce qui est donné est vraiment recherché, puisqu’on tend vers ce que l’on tend. J’aime le métier et je choisis des choses que je trouve intéressantes à raconter, en gardant toujours à l’esprit qu’on ne peut choisir que quand ça va bien pour soi. J’ai dit « non » à certains projets qui ont eu du succès par la suite, mais cela ne m’a pas comblé, je n’avais pas envie de le faire à ce moment-là ou parce que j’étais plongé dans un autre projet. En ce sens, je choisis, on prend du sens à mesure qu’on fait des films et on les fait d’une certaine manière. Je me sens privilégiée de pouvoir choisir, vraiment.

« J’étais vraiment terrifié avant la première, mais maintenant je l’apprécie vraiment »

–A son actif, il a trois Goyas et a travaillé avec les meilleurs réalisateurs nationaux. Malgré tout, il se vante de pouvoir sortir sans problème. Quel est le secret pour préserver son intimité et pouvoir marcher comme les autres ?

–Je n’en ai aucune idée, mais c’est sûrement parce que je ne fais pas de films avec beaucoup d’attrait. Ceux qui me reconnaissent me regardent avec respect et même certains avec admiration, d’une manière très élégante que j’apprécie. Je le prends très bien et je peux faire ma vie sans problème. Il y a des gens qui mettent de très grandes lunettes noires et une casquette, disant qu’ils le font pour se cacher des autres, mais ce qu’ils font, c’est se marquer comme spécial. Quand on les voit dans la rue, les gens font remarquer qu’ils doivent être célèbres, car ils sont très cachés. Il s’agit de faire le contraire.

–Il lui reste encore de nombreuses années dans sa carrière, mais il y a sa fille Greta. Comment vous est-il arrivé de suivre ses traces ?

–Je l’ai très bien pris et c’est aussi quelque chose qui vient par étape, pas du jour au lendemain. Cela me paraissait très logique, mais si j’avais voulu être autre chose, cela m’aurait paru merveilleux, car c’est ma fille et, surtout, devant elle je suis un père. Je la trouve belle et avec ses difficultés, comme tout dans la vie. J’essaie de jouer le rôle d’un père et de lui donner les conseils d’un père, parfois d’un père d’acteur, mais en sachant qu’elle doit suivre son chemin, comme j’ai suivi le mien. Certaines personnes me demandent des conseils pour devenir acteur parce qu’elles m’apprécient et je leur dis toujours que ce qu’elles doivent faire, c’est ce que j’ai fait : faites ce que vous voulez. Elle doit aussi tracer sa propre route.

–Ils ont joué ensemble dans « La fille d’un voleur ». Vous souhaitez renouveler l’expérience ?

–Bien sûr, j’aimerais jouer à nouveau père et fille dans un autre film et, si nous le demandons, que ce soient deux rôles très puissants, avec un bon réalisateur et un bon scénario. Ce serait parfait, voyons si cela arrive un jour.

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