Colombe blanche a avoué dans eurovision. Il a fait savoir au Vieux Continent que son Eaea est le fruit de l’amour le plus pur. Que sa voix est le canal par lequel ses ancêtres communiquent. Que le rouge de ses franges est le ventre universel qui nous protège. Cette bravoure n’a rien à voir avec la force. Et que la racine est l’essence de toute existence. Un exutoire si personnel qu’il a été impossible de ne pas y jeter au moins un coup d’œil. La vérité de ses paroles lui a valu le rang 17 de cette 67e édition. Il n’a pas gagné le festival, mais il a une bonne poignée de cœurs. Sa berceuse flamenco a réchauffé la poitrine de l’Europe. Et, bien que etLe Crystal Microphone a été élevé par la Suèdea gagné le respect de ceux qui écoutent attentivement une révélation.
Eaea n’est pas une chanson à intégrer facilement. Cela demande de votre temps et de votre énergie. Tout le monde n’est pas prêt à le ressentir en premier. Pourtant, la griffe avec laquelle elle s’est plantée dans la Liverpool Arena l’a rendue plate, sincère, captivante… A sa voix imposante, il faut ajouter un décor saurien qui a reflété les viscères d’où cette chanson est partie. Si la performance de Blanca Paloma a été caractérisée par quelque chose, c’est pour alimenter la passion que nous gardons tous à l’intérieur. Depuis qu’elle a balayé le Benidorm Fest, elle n’a cessé de répéter la pièce encore et encore : elle arrive, tire sa flèche et expose votre sternum. Alors, il n’y a pas de pansement qui vaille la peine : le mieux est de se saigner pour découvrir ce qu’il y a de plus précieux en nous. Ce petit coin où passé et présent convergent pour nous faire savoir qui nous sommes vraiment.
dix
Les 100 points que l’Espagne (avec seulement cinq provenant du public) n’ont pas suffi à dépasser la Suède (583). Loreen a offert la septième victoire à son pays, ce qui en fait celui qui remporte le plus de victoires à l’Eurovision avec l’Irlande. Il a gagné en 1974 (ABBA), 1984 (Herreys), 1991 (Carola), 1999 (Charlotte Nilsson), 2012 (Loreen) et 2015 (Måns Zelmerlöw). Aujourd’hui, huit ans plus tard, il récidive avec l’interprète qui a déjà goûté à la gloire grâce à l’iconique Euphoria. Depuis que Tattoo a été sélectionné au Melodifestivalenimmédiatement classé comme le favori des bookmakers. Il n’a reculé à aucun moment : son premier poste était annoncé depuis des mois, un favoritisme justifié par le package très complet qu’il a mené.
C’est la candidature qui a le mieux équilibré le direct avec le spectacle. Comme il l’a démontré en 2012, Loreen contrôle l’espace avec une précision extrême. Il sait ce qu’il veut transmettre et, bien sûr, comment le faire. Ainsi, son interprétation est parvenue à osciller entre l’angoisse et la liberté comme l’exigent les barreaux. Un clip vidéo vivant dans lequel elle, sans atteindre la perfection vocale, a brillé plus intensément que les autres. Tatouage est le juste gagnant… pas par comparaison, mais sur ses propres mérites. Malgré le haut niveau qui a entouré cette édition, aucune autre délégation n’a pu nourrir la fascination comme la Suède. La rave de Svensk n’a été rejetée par le public qu’à deux reprises : 1963 (Monica Zetterlund) et 1977 (Forbes) sont les seuls revers que la région ait connus.
La Finlande s’essouffle
Blanca Paloma et Loreen ont été les deux participantes qui ont affiché le plus de charisme lors du gala. Cela a été démontré dans les multiples connexions que Hannah Waddingh, Julia Sanina, Alesha Dixon et Graham Norton ont établies avec la Green Room. Épiques et magnétiques, elles ont marqué l’édition au-dessus et au-dessous de la scène. qui, en quelque sorte, a minimisé Käärijä: le représentant de la Finlande j’allais pour tout avec Cha-cha-cha, un musc pop, rock, rap et techno qui a réussi à garder le focus jusqu’à la dernière seconde. En gros, c’était le thème idéal pour gagner. Cependant, il n’a pas convaincu le jury aussi fermement que la Suède. Peut-être que le ton moqueur qu’il prend parfois a réduit son élan. En tout cas, il méritait sa deuxième place.
C’était le moment de l’Eurovision dont tout le monde parlait
Le talon disco de Gustaph (Belgique, 7 ans), le cri nostalgique de Mimicat (Portugal, 23 ans), la transe sombre de Monika Linkytė (Lituanie, 11 ans), le rituel mythologique de Pacha Parfeni (Moldavie, 18 ans) et l’union familiale de Albina (Albanie, 22 ans) n’est pas montée sur le podium. Cependant, ils ont apporté la pluralité des styles, des langages et des visions qui caractérisent le concours. En fait, en général, ce sont plutôt des pays qui font toujours de leur folklore une force. Montrer l’intérieur a sa récompense. Le meilleur exemple est la France (16), qui opte généralement pour des mélodies qui valorisent son âme : La Zarra, bien que née au Canada, a porté le drapeau français en guise de garrot. Parfois trop raide. Et, d’autres, assez accablants. Mais, en tout cas, avec cette rime parisienne qu’ils aiment (parait-il) tant. Toute élégance.
L’ombre de Chanel
Avec cet aplomb, ils sont également apparus Israël (3), Norvège (5) et Tchéquie (10). Trois concepts aussi différents que bien armés. Et, également, inspiré par Chanel : son allure, sa revendication et son éclat rappellent le tremblement de terre qui a causé SloMo. Noa Kirel, par exemple, a eu recours à une pause dansante moins spectaculaire, mais mieux serrée. De son côté, Alessandra Mele a remixé sensualité et puissance au goût nordique. Et Vesna a canalisé un message féministe en faveur des femmes ukrainiennes. Bien qu’aucun n’ait suscité la ferveur des Espagnols en 2022, ils ont réussi à apporter à leur terre une formule qui ne finit pas par s’épuiser. Surtout, pour sa capacité à se l’approprier. Et, par conséquent, un son extraordinaire.
Cela a été la bataille principale des Big Five pendant des décennies. À l’exception de l’Italie, qui a encore une fois mis le doigt sur Marco Mengoni, les autres se sont battus pour un son extraterrestre qui n’avait pas grand-chose à voir avec eux. L’Allemagne est peut-être celle qui a le plus souffert de cette dérive. Cette année ils n’ont pas non plus réussi à se rediriger : Lord Of The Lost a placé son Blood & Glitter métallique dans le 26 rang. Le cas du Royaume-Uni (25 ans) est similaire : la médaille d’argent remportée par Sam Ryder la saison dernière ne les a pas ramenés sur le ring. Cette fois avec un hit choni qui a de nombreux bulletins de vote à jouer à la radio cet été : I Wrote A Song, sans l’accordage douteux de Mae Muller, il aurait frappé beaucoup plus. Il aurait même pu opter pour le prix.
Le cadre spectaculaire de la grande finale de l’Eurovision. Adam Vaughan
Le phénomène croate
Curieusement, encore une fois, un pays des Balkans a une nouvelle fois surpris. La singulière ode à la santé que Konstrakta (Serbie) a interprétée à Turin a déjà montré que le grand secret réside dans l’authenticité. Son In corpore sano, rebaptisé dans la rue Biti zdrava, a laissé sa marque sans avoir besoin de savoir ce que cela signifiait ni pourquoi il se lavait les mains en direct. Simplement, il est tombé amoureux de son naturel. Un long métrage qui, ce 2023, a catapulté la Croatie : Damir Martinović et Zoran Prodanović sont les leaders de Let 3, un groupe créé en 1987 et dont le succès perdure à ce jour grâce à ses compositions innovantes, ses live shows impressionnants et ses scènes obscènes. 13 ont terminé grâce au soutien massif du télévote.
Ce bloc géographique a également inclus la Slovénie (21) et la Serbie (24). Deux propositions aux antipodes qui, dès le début, ont attiré l’attention des masses. Tout d’abord, Ljubljana a opté pour un groupe indépendant aux fortes réminiscences de Franz Ferdinand. Musicalement parlant, bien sûr. Parce que l’attitude va dans un autre sens. Les gars de Joker Out ont l’air un peu faux, mais au moins ils ont servi des paillettes. Pas comme l’élu de Belgrade. Luke Black a strictement respecté le titre de sa chanson : Samo mi se spava (Je veux juste dormir). Rien de gadget et d’attrayant, il a à peine remué un fossé qui est plus conscient des lumières que de sa voix. Beaucoup d’attirail pour si peu de chicha.
Les 10 meilleurs mèmes de l’Eurovision 2023 L’Ukraine chante pour la liberté
Bien que le concours ait eu lieu au Royaume-Uni, la présence de l’Ukraine a été incontestable. Un sentiment d’unité et de gratitude a flotté au cours de la soirée, qui a gagné en dynamisme grâce aux interventions de Jamala, Mahmood, Go_A, Cornelia Jakobs, Tina Karol, Sonia Evans… Volodímir Zelenski a également manifesté son intérêt, ce que l’UER a catégoriquement refusé car les commentaires à caractère politique ne sont pas autorisés. Cependant, il suffit d’écouter le thème ukrainien pour découvrir une référence cryptée. Contrairement au Kalush Orchestra, Tvorchi (6) s’est débarrassé de toute sonorité folklorique pour se plonger dans une pop aux accents urbains. His Heart Of Steel est une chanson à la liberté et à la bravoure. Ce qui est dit.
Pour sa dix-huitième année, l’Ukraine a clairement expliqué pourquoi elle est l’un des pays avec le meilleur palmarès du festival : à cette occasion, elle a proposé une mise en scène capable d’accentuer son discours (raffiné), de tourner son historique et culturel particularité dans une lance bien aiguisée. . Il y avait de la pureté dans chaque plan. Et ça, dans un concours qui réunit 200 millions de téléspectateurs, c’est un trésor. Parmi tant de stimuli, faire regarder quelqu’un devant l’écran n’est pas facile. Cela ne veut pas dire que si vous réussissez, vous obtiendrez une excellente position. Sinon que vous pouvez vous permettre de rivaliser avec les plus grands. C’est précisément ce qui est arrivé à l’Espagne : Blanca Paloma nous a pris par la main pour nous promettre l’amour éternel. Ni plus ni moins. Et l’Europe l’a bien compris. Moitié.