Altiste remarquable et excellent chanteur, Saragosse Pilar Almalé est un exemple vigoureux de conjonction artistique. Jeudi, il a présenté au Théâtre du coindans le cycle Vivez avec eux, ‘Golondrinas’, leur nouvel et récent album, dans un concert musicalement excellent, conceptuellement sensuel et scéniquement impeccable.
Almalé conjugue musique ancienne et musique populaire dans son engagement sonore à travers des rencontres, nullement forcées, entre les deux manifestations sonores et en extrayant de l’alto et de sa voix les nuances nécessaires pour donner sa propre entité à chaque composition. Il a agi seul, avec « l’aide » de certains éléments programmés et utiliser des boucles pour créer des calques sur lesquels travailler. Quelques visuels attrayants, créés en collaboration avec Víctor Izquierdo, ont complété la présentation.
Version réussie de « Serenade for a land of one »
Après avoir ouvert le morceau avec le titre de l’album, il a offert une version à succès de « Serenata para una tierra de uno », de Mercedes Sosa. Puis vient l’incursion dans la musique de la Renaissance avec « My Hope Is Decayed », du compositeur et soldat Tobias Hume (1579-1645), qui montra une admirable passion pour la viole de gambe à une époque où l’instrument prédominant était le luth. La chanson ‘Como deus fez vino d’agua’, d’Alfonsoa marqué l’un des points forts du concert.
Pilar Almalé, avec son instrument, au Teatro de las Esquinas. / MARÍA MUÑOZ
La « Suite en la mineur », de Saint Colombe le fils (fils du grand altiste Monsieur de Saint Colombe) laisse place à sa propre composition « Entre noirs et blues ». La chanson séfarade « Morenica », brillamment terminée par une chaconne, anticipait l’univers, également séfarade, de « Nani Nani », avec la voix flamenco d’Antonio El Turry et la guitare de Paco Jarana préenregistrées ; Cette pièce était un modèle enchanteur de conjonction musicale, d’interprétation et de réussite artistique. Et vers la fin, une chanson iranienne magnifiquement harmonisée par Pilar, et la traditionnelle « canzone » italienne « Bella ci dormi », qu’elle, dans une variation réussie, n’a pas chantée mais récitée avec tant de précision et d’intensité. qu’ils voulaient déjà des actrices de renom pour eux-mêmes.
Un fragment de Manhã de Carnaval, du film Black Orpheus, en réponse aux nombreux applaudissements du public, a marqué l’adieu, sinon la fin d’une joie ancrée dans le cœur des spectateurs. Pascal Queral, dans son roman « Tous les matins du monde » (adapté au cinéma par Alain Corneau), raconte la rencontre entre ledit professeur Monsierur de Saint Colombe et son disciple, le non moins géant Marin Marais ; Almalé, dans ses albums et dans ses performances live, nous transmet une autre rencontre : celle de la musique qui va et vient à travers le temps et l’espace, de l’Histoire et de la mémoire, rendue présente avec son alto, sa voix et sa conception globale.. Toutes les chansons du monde.