C. Tangana, un élève exceptionnel de Carlos Saura

Assis dans le salon pittoresque d’un bar à l’ambiance traditionnelle, en sirotant un café accompagné de churros, raconte une anecdote en regardant la caméra qui avance en travelling rapproché. Il raconte comment il a rencontré Yerai Cortés, un jeune guitariste flamenco, lors d’une soirée organisée par le producteur Javier Limón, qui l’a surpris par son talent et son ambivalence : il se sentait aussi à l’aise parmi les gitans que parmi les gens modernes.

Cette même nuit de 2020, lorsque les satellites qu’Elon Musk venait de lancer dans l’espace se sont soudainement alignés dans le ciel à la surprise des personnes présentes, Cortés a déclaré au réalisateur qu’il avait un album de guitare qui parlait de son histoire familiale et, surtout, du chagrin. Et cette tristesse est le mystère que le film, présenté en avant-première dans la section Nouveaux Réalisateurs de Saint-Sébastien, tentera de percer, où il a reçu une Mention Spéciale du Jury.

Dès ce moment, Álvarez montre que son talent transcende la musique, que domine la mise en scène et a également une proposition visuelle sophistiquéemarqué par le grain de l’image. À partir de ce moment, le réalisateur passe au second plan pour donner toute la vedette à Cortés dans un documentaire qui se concentre sur les secrets qui marquent les familles, qui fonctionne comme un portrait social et rend un vibrant hommage au flamenco, pour que l’on puisse envisager le nouveau. cinéaste en tant qu’élève exceptionnel de Carlos Saura.

Álvarez tentera d’approfondir les traumatismes familiaux de Cortés en interviewant son
environnement proche, et a la chance de retrouver chez ses parents séparés deux magnifiques personnages qui illuminent l’écran: le père picaresque surnommé ‘Michael Night de ce qu’il n’y a pas’ et une mère courageuse, à moitié sorcière et frappée par le destin.

L’elfe de Cortés

Parfois, il est plus facile d’expliquer avec la musique ce qui ne peut être dit avec des mots, et tout ce que les personnages ne sont pas capables de verbaliser est exposé dans les fragments musicaux du film, qui révèlent Le duende de Cortés en tant que compositeur et interprète et qui portent le sceau de Little Spain, la société de production audiovisuelle de C. Tangana qui a réalisé la plupart de ses clips vidéo.

Utilisant le plan séquence et utilisant le son direct à des fins expressives, Álvarez excite avec ces passages qui volent vers l’abstraction et le lyrisme avec la collaboration de grands noms du flamenco comme Farruquito et Israel Fernández.

De plus, La Guitare Flamenco de Yerai Cortés fonctionne comme un traité sur l’identité (avec ce contraste entre Cortés et ses amis gitans sur la façon de traiter leurs partenaires) et comme un portrait des manières dans lequel la caméra ludique d’Antón Álvarez trouve toujours sa place idéale. être localisé. Un début très prometteur.