ORCHESTRE DE CHAMBRE D’AUDITORIUM. GROUPE ENIGME
Gloria Martínez, harpe
Asier Puga, directeur principal et artistique
ORCHESTRE DE CHAMBRE DE L’AUDITORIUM DE SARAGOSSE (ENIGMA GROUP)
L’Orchestre de Chambre de l’Auditorium de Saragosse « Grupo Enigma » (OCAZ-Enigma) a été fondé par le compositeur et chef d’orchestre canarien Juan José Olives, qui en a été le directeur artistique titulaire jusqu’à sa mort en décembre 2018. L’orchestre a donné sa présentation en concert le 21 novembre 2018. 1995. Depuis ses débuts, il a travaillé avec rigueur et a évolué en réunissant un groupe de chambre axé principalement sur l’interprétation de la musique du XXe siècle et strictement contemporaine, sans renoncer chronologiquement aux œuvres antérieures et en élargissant la distribution pour interpréter de la musique symphonique.
L’OCAZ-Enigma a proposé des œuvres symphoniques-chorales : Rosamund de Schubert, le Requiem de Fauré, des symphonies de Haydn, Mozart, Beethoven ou encore des pièces de Wagner, Britten ou Dvorák. Il a été orchestre invité dans des festivals et cycles à Madrid, Barcelone, La Corogne, Valence, Las Palmas de Gran Canaria, Mexique, La Havane, Paris, Londres, Moscou, Sofia et Dublin, entre autres.
Parmi ses enregistrements de chambre, se distingue l’album dédié à Joaquím Homs, considéré comme un « album exceptionnel » par les revues Ritmo et Scherzo ; aussi celui qui rassemble des œuvres de compositeurs aragonais actuels ; les deux monographies consacrées respectivement à Angel Oliver et Luciano Berio et celle qui comprend des pièces de Paul Hindemith. En tant que formation symphonique, il a enregistré la Messe en mi bémol de Schubert. L’orchestre a également réalisé des enregistrements pour RNE-Radio Clásica et pour Catalunya Ràdio.
Outre la programmation saisonnière et les concerts hors programme, l’OCAZ-Enigma réalise depuis 1997 un important travail d’enseignement et de diffusion de la musique auprès des jeunes : ce sont les « Concerts Pédagogiques » et le « Concert en Famille ». Il a programmé des concerts dédiés à Carmen de Bizet (2007) ; à la relation entre la danse et la musique, (2008) ; en collaboration avec Titiriteros de Binéfar, la représentation théâtrale du retablo de Maese Pedro de Falla, (2010) ; à l’Histoire de l’éléphant Babar de Poulernc, (2011) ; avec la performance L’histoire du soldat de Stravinsky (2012) ; une approche de l’orchestre à cordes, (2013) ; aussi à Maurice Ravel et l’impressionnisme, (2014) ; Le carnaval des animaux de Saint-Saëns, (2115) ; Mettons-nous au travail, (216) ; Un voyage à travers l’histoire de la musique, (2017) ; Magic Music, en collaboration avec Tachán Teatro et Javi el Mago, (2019).
OCAZEnigma s’est produit au Festival Aujourd’hui Musiques (2008); ExpoZaragoza, (2008) ; Festival de musique de Torroella de Montgrí, (2008) ; Musée du Centre National d’Art Reina Sofía (2009) ; Musée Reales Casas à Saint-Domingue-République Dominicaine (2010) ; Centre national des arts du Mexique (2010) ; Église Saint-Marcel, (2010) ; Société Philharmonique d’État de Moscou (2010) ; Bolívar Hall de Londres, (2010) ; Salle de concert Bulgarie à Sofia (2010); Fondation BBVA-Bilbao, (2010) ; Festival international de musique contemporaine d’Alicante (2007, 2010, 2012) ; Sendesaal de Brême-Allemagne, (2011) ; Le Théâtre-Consevatoire de Dublin, (2011) ; Salle du BBK de Bilbao, (2011, 2012) ; Xe Festival Bernaola de Vitoria, (2013); Auditorium National de Musique de Madrid, (2016) ; Courant d’Alicante, (2016); Auditorium de Ténérife, (2017) ; MNCARS, (2017); Festival de musique contemporaine de Cordoue (2018) ; Festival Asisa à Villaviciosa de Odón (2018) ; Auditorium 400 du Musée National d’Art Reina Sofía, (2019), Festival Ensems Valencia, (2019), Festival CLASS IK-Lanzarote (2020), XXXI Prix Jeunes Compositeurs Fondation SGAE-CNDM (2020), Fondation Juan March Madrid (2022), CIMCO Oviedo (2022), MUVER (2022).
Au cours de cette année 2023, il propose sa XXVIII Saison de Concerts « Sur la possibilité d’une île » à l’Auditorium de Saragosse, en plus de participer à d’autres cycles comme avec l’Ensemble L’Itinéraire (Paris), le Festival MUVER, le Festival Ensems ( Valence), Festival de Théâtre Classique (Mérida), Festival d’Ensembles (Bilbao, Vitoria, Burgos), L’Auditori Barcelona et MNCARS Madrid.
ASIER PUGA, réalisateur
Asier Puga, principal et directeur artistique de l’Orchestre de Chambre de l’Auditorium de Saragosse – Grupo Enigma, a suivi une formation de chef d’orchestre au Royal College of Music de Londres et a obtenu les plus hautes qualifications (Distinction). Il renforce ses connaissances en assistant aux masterclasses d’enseignants tels que Pierre Boulez (Lucerne Festival Academy) ou Diego Masson (London Sinfonietta Academy), entre autres.
Dans le domaine professionnel, ses concerts se distinguent avec l’Orchestre Symphonique de Castilla y León, l’Orchestre Symphonique d’Euskadi, l’Orchestre Symphonique de Bilbao, l’Orchestre de Chambre de Covent Garden, Taller Sonoro, l’Ensemble Explore, l’Orchestre Symphonique de Burgos, le Liceu XXI (Conservatori Liceu), l’Orchestre Philharmonique RCM. , Orchestre Symphonique RCM, Nouvel Ensemble RCM, Musique Municipale de Vitoria-Gasteiz, Bilbao, Orchestre Classique de Lanzarote, entre autres. Se produisant dans des festivals et des auditoriums renommés tels que l’Auditorium de Saragosse, le Palau de la Música de Valence, l’Auditorium 400 – Musée Reina Sofía, Kings Place (Londres), Teatros del Canal (Madrid), l’Auditorium Kursaal, la Quinzaine Musicale de Saint-Sébastien, le Palacio Euskalduna, Espacio Turina, Fondation Juan March, Théâtre Britten, Festival Carmelo Bernaola, Salle de Concert Amaryllis Fleming, Musée Guggenheim, entre autres.
Intéressé par la musique symphonique, le répertoire vocal et lyrique, ainsi que par les nouvelles formes d’expression contemporaines, Asier Puga a collaboré avec divers artistes tels que le chanteur et artiste multidisciplinaire Niño de Elche, la cinéaste María Ruido, le compositeur et artiste sonore Llorenç Barber, l’interprète Carlos Llavata ou le danseur et chercheur Fernando López.
Asier Puga a été chef assistant de Robert Treviño et de l’Orchestre Symphonique de Malmö (Suède) lors du Festival Beethoven 2019, au cours duquel toutes les symphonies de Beethoven ont été interprétées et enregistrées.
En raison de son grand intérêt pour la musique contemporaine, Asier a dirigé environ 70 premières créations absolues en Espagne et en Angleterre et a travaillé avec des compositeurs tels que Chaya Czernowin, Nuria Núñez, José Manuel López López, Núria Giménez-Comas, Iñaki Estrada ou Lisa Illean. , parmi beaucoup d’autres. Asier a écrit divers articles sur la musique et l’art contemporain pour différentes publications et magazines numériques.
www.asierpuga.com
GLORIA MARTÍNEZ, harpe
Il a commencé ses études musicales au Conservatoire Supérieur de Musique de Madrid, sous la direction du professeur de harpe Mª Rosa Calvo-Manzano, obtenant le titre de prix extraordinaire de fin d’études. Participez à des cours internationaux organisés à Santu Lussurgiu (Sardaigne), Tuscania (Italie), Saint-Jacques-de-Compostelle, Berne (Suisse) et Daroca, dispensés par Nicanor Zabaleta et Nuria Llopis (harpe baroque) entre autres.
Il a participé en tant qu’interprète au III cycle de guitare « Gaspar Sanz » et à l’Hommage à Giuseppe Verdi à l’occasion du centenaire de sa mort, tous deux organisés par les Cortes d’Aragon, au Palais de l’Aljafería, ainsi qu’à la Salle Luis Galve. de l’Auditorium de Saragosse. Il s’est produit à Bucarest (Roumanie) et à Zagreb (Croatie) organisés par l’ambassade d’Espagne dans ces pays. Elle est également collaboratrice de l’Albicastro Ensemble Suisse et du groupe Lux Bella, spécialisé en musique ancienne. Il est membre du groupe Ars Cordi et de l’Académie Musicale « l’Ottocento » spécialisée dans l’interprétation d’œuvres de chambre inédites des XVIIIe et XIXe siècles. Il collabore avec les éditions Flatus (Suisse) à la réédition de partitions pour harpe seule et harpe de chambre de compositeurs du XIXe siècle.
Il a réalisé des cycles éducatifs pour diffuser la harpe, organisés par le ministère de l’Éducation et de la Culture et la Caisse d’épargne Inmaculada. Parallèlement à son activité de concertiste, elle réalise un important travail pédagogique au Conservatoire de Musique d’Aragon, où elle est professeur sur concours depuis 1990.
Il est membre à part entière de l’Orchestre de Chambre du Groupe Enigma de l’Auditorium de Saragosse.
PROGRAMME
C. DEBUSSY Danse sacrée et profane (1904)
pour harpe seule et cordes
J. BRAHMS Sérénade no. 1 (1857-1858)
reconstitution de la version perdue pour orchestre de chambre de 1858