Après avoir travaillé ensemble dans « Herve », un drame de restaurant filmé dans un plan de séquence de 90 minutes, et son adaptation ultérieure à la série, le réalisateur Philip Barantini et l’acteur Stephen Graham ont rejoint les forces dans le second avec le scénariste de Netflix, Jack Thorne. Il y a quatre chapitres et de nombreux autres plans uniques, un prodige artistique technique (mesuré) s’est déroulé dans la réflexion sur Honda sur l’impact des réseaux sociaux et du pilote sur nos jeunes. Le jeune Jamie (Owen Cooper), 13 ans, est accusé d’avoir poignardé et tué un camarade de classe. La question n’est pas seulement « Qui a fait? », Mais aussi, ou surtout, « Comment un enfant peut-il faire ça? »
Pourquoi pensiez-vous que cette série devrait être comptée dans des plans de séquence?
Ce n’est pas quelque chose qui convient à une histoire ou à un genre, mais à quelque chose comme «l’adolescence», comme ça. De plus, nous avons semblé intéressant de placer le spectateur en quatre points isolés d’une histoire plus grande. Sans tout expliquer, sans tout donner mangé, sans donner de nombreuses réponses. Que le spectateur a été mis là pendant une heure, puis nous l’avons retiré, et qu’il a farouillé les lacunes mentales.
Comment se préparer à quatre défis comme celui-ci? Guidez-nous.
Une fois les deux premiers épisodes écrits, nous avons commencé avec la pré-production, qui a duré environ six mois au total. À ce moment-là, seule l’équipe technique a travaillé, c’est-à-dire que des gens comme [el director de fotografía] Matt Lewis et [la ayudante de dirección] Sarah Lucas, ou designers de production. Ce que nous devions faire, fondamentalement, était de chorégraphier à chaque épisode. Avant l’arrivée des acteurs, nous devons savoir où serait la caméra à tout moment et comment elle les suivrait. Nous avions deux opérateurs et il s’agissait également de décider quels instants en particulier prendraient l’un des relais de l’autre. C’était une pure chorégraphie.
Combien de temps ont-ils travaillé avec les acteurs avant de tirer?
Produire chaque épisode nous a pris trois semaines; Deux d’entre eux, les premiers, n’étaient dédiés qu’à répéter avec les acteurs. Au cours de la première semaine, eux et moi et mon équipe essentielle portons le script en sections. Nous en avons essayé un jusqu’à ce qu’il soit parfaitement appris, jusqu’à ce qu’il devienne la mémoire musculaire pour les acteurs. Ensuite, nous sommes allés à l’autre. Et puis, à l’autre. Sur le chemin, nous réparions les choses, purifiant certains problèmes. À la fin de cette semaine, nous avons répété l’épisode complet à quelques reprises. Enfin, dans le troisième, ce que nous avons fait, c’est de répéter avec toute l’équipe, y compris les extras et tous les techniciens, afin que tout le monde sache où ils devraient être à tout moment, ou où ne pas être dérangé, ou que les gens du sons savaient où se placer, etc. La mécanique était la même: nous avons essayé de maîtriser une section du script et, une fois atteint, nous sommes allés à la prochaine.
La troisième semaine a-t-elle été dédiée à essayer avec succès?
C’est vrai, le troisième était juste pour rouler. Ils ont eu cinq jours de travail et chaque jour, nous avons filmé l’épisode deux fois. Nous sommes arrivés le matin, j’ai crié « Action! », Nous avons combattu pendant une heure, et j’ai crié « Cut! ». Nous avons fait une pause de trois, quatre heures pour discuter sur la prise nouvellement faite et manger quelque chose et dans l’après-midi, nous avons repris le coup. Autrement dit, au total, nous roulons chaque épisode dix fois.
Juste par curiosité, comment a été le saut par la fenêtre du deuxième épisode?
Nous avons dû obtenir la fenêtre, puis le remettre avec des effets visuels. L’un des opérateurs de caméras a visité la classe et, quand ils Ryan [Kaine Davis] Il a sauté, l’autre opérateur, qui était accroupi de l’autre côté, a pris la caméra et a continué l’avion. Mais il y avait un énorme trou dans cette classe et les enfants sont devenus assez froids [ríe].
Je suis franchement étonné de l’interprétation d’Owen Cooper [en el papel del chaval acusado de asesinato]. D’autant plus que si je ne me trompe pas, c’est sa première apparition sur un écran.
C’est son premier emploi en tant qu’acteur, sans plus. Il n’avait pas agi dans sa vie. Il est allé aux cours d’interprétation et quelqu’un lui a dit quelque chose sur notre test. Avec sa bande est venue cinq cents, mais nous avons immédiatement réalisé qu’il allait être parmi les meilleurs. Il a fait cinq ou six tests avec nous. Nous avons également enregistré avec Stephen Graham. Et, bien, notre tête a volé pour nous. Owen ne réalise pas une chose: il y a beaucoup d’acteurs qui ont formé une vie pour faire ce qu’il fait sans effort, de manière la plus instinctive et la plus naturelle. Écoutez et répondez simplement. Quand il a roulé avec Stephen Graham, il ne le voyait pas comme Stephen Graham. « C’est mon père », a-t-il dit. « C’est mon père. »
L’un des meilleurs moments de «l’adolescence» est la fin du deuxième épisode, avec un air d’opéra et cosmique qui m’a fait penser aux plans aériens de la «rivière Mystic».
Ce que nous voulions faire était de montrer à quel point l’école du crime est proche. À quel point cette ville est petite et à quel point elle sera facile d’être jouée pour toujours. Pour enregistrer cette version chorale du thème Sting («fragile»), nous utilisons le chœur de la même école où nous lançons la série. Et je vais lui dire quelque chose que je n’ai encore dit à personne: la musique que nous entendons tout au long de «l’adolescence» est chantée par Emilia Holliday, l’actrice qui fait Katie, la fille assassinée. Et la dernière voix que nous avons entendue, comme un fil très fin, dans cette version de «fragile» appartient également à Emilia.
Le troisième épisode est une main tendue entre deux personnages dans un espace limité. Le travail de la caméra est brillant: dynamique, mais sans se distraire et toujours connecté au fonctionnement interne de la dramaturgie.
Pour moi, il était important que les plans de la série n’étaient pas considérés comme un spectacle ou qu’ils distraient de l’histoire. Ce doit être quelque chose qui, à la fin, remarque à peine. Vous savez seulement que vous êtes obligé de voir quelque chose dans votre intégrité et que vous vous sentez mal à l’aise. Ce troisième épisode, en particulier, était très compliqué à planifier. Mais il me semblait intéressant que, parfois, au lieu de voir Jamie parler, vous pouviez regarder les réactions de Briony [Erin Doherty] Ce qu’il dit.
La série est une complainte désespérée pour l’innocence perdue. Cela ressemble à un cri sincère et agonisant. Comment tout a commencé?
Divertissement du plan B [la productora de Brad Pitt] Il a proposé l’idée de faire une série tournée dans des plans de séquence. C’était l’idée. « Allez chercher une histoire », m’a-t-ils dit. J’ai dit à Stephen [Graham] Et j’ai dit: « Réfléchissons quelque chose ensemble. » Et à cette époque, il y avait eu une série d’agressions avec une arme blanche au Royaume-Uni. Ces choses sont ici le pain de chaque jour, malheureusement, mais dans ces cas particuliers, ce sont des cas d’adolescents qui ont poignardé et tué les filles de leur âge. Nous avons tous les deux des enfants et nous nous sommes demandé: « Comment un enfant peut-il faire cela? » Nous pensions qu’il y avait un message à communiquer. Nous aurons bien fait notre travail si la série éveille une sorte de conversation.
Bien sûr, en aucun cas, ils ne sont destinés à avoir les réponses.
Nous ne nouillons pas tout avec un lien, non. J’espère que vous obtiendrez des parents, des enseignants et des adultes en général pour repenser comment aborder les jeunes. Parlez à vos enfants, parlez à vos élèves. Demandez-leur s’ils vont bien. Vous pouvez croire que votre enfant est bien seul dans votre chambre, mais en réalité, c’est là où les dégâts se produisent. C’est terrifiant.
La montée de la lumière vous effraye-t-elle?
Jack Thorne, qui a écrit le script avec Stephen Graham, est entré dans des endroits très sombres pour ce projet. Et s’est rapidement rendu compte que c’est quelque chose d’énorme, et qu’il est facile pour un garçon de 13 ans de trouver logique à ce que ces gens disent. Ils donnent des explications faciles à tous leurs doutes, tels que 80% des femmes ne sont intéressées que par 20% des hommes et que la seule façon d’obtenir ces femmes les trompera d’une manière ou d’une autre. J’ai très peur pour ma fille. Il a huit ans et a un iPad. J’ai contrôlé tout ce qu’il fait avec lui, mais j’ai tout aussi peur.
Être adolescent aujourd’hui ne peut pas être facile. Cela ne doit jamais être simple, mais à ce moment précis … il ressemble à un cauchemar.
J’ai grandi dans les années 80, alors qu’il n’y avait pas de mobiles et que nous faisions dans la rue. Pensez simplement à ce que vous voulez dire pour les jeunes aujourd’hui … toutes ces pressions. Tout ce contenu terrible qui est mis dans les yeux des enfants.
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