La Nokia Mélodie soit Nokia Tune: le son le plus populaire dans le monde de la téléphonie, c’était « volé » il y a 30 ans à un compositeur de Villarreal (Castellón). Ce sont quatre mesures légendaires immédiatement reconnaissables et qui évoquent à la fois la marque et le modèle 3310, l’un des appareils Nokia les plus célèbres de son histoire.
Cette sonnerie basique et incomparable était la sonnerie par défaut des téléphones mobiles de la marque Nokia. Son origine correspond aux mesures 13 à 16 du solo de guitare de la composition musicale ‘Grande Valse‘, du guitariste espagnol Francisco Tárrega.
Il a été écrit en 1902, mais 92 ans plus tard, la compagnie de téléphone l’a revendiqué comme son enregistré. Il est apparu pour la première fois sur le modèle Nokia 2110, sorti en 1994, et a été la première tonalité musicale identifiable sur un téléphone portable.
On estime que la mélodie était entendue dans le monde 1,8 milliard de fois par jour, soit environ 20 000 fois par seconde.
Le « vol » de Nokia
En Espagne, le article 26 de la Loi sur la propriété intellectuelle -Le décret législatif royal 1/1996, du 12 avril, qui approuve le texte consolidé de la loi sur la propriété intellectuelle, régularisant, clarifiant et harmonisant les dispositions légales en vigueur en la matière, détermine un délai général de protection des droits d’exploitation ça va durer »toute la vie de l’auteur et soixante-dix ans après sa mort ou déclaration de décès ».
Lorsque Nokia a décidé que ces quatre mesures feraient partie de la « mélodie » et de la tonalité d’appel de la marque sur ses appareils, la mélodie faisait déjà partie du domaine public.
Francisco Tárrega est décédé en 1909 et Nokia a profité de ce fragment en 1994, lorsqu’il a été entendu pour la première fois. Ils sont passés exactement 85 ans -et il en restait encore 15-, l’entreprise s’est donc conformée à la loi espagnole.
Le domaine public comprend toutes les œuvres qui ne sont pas protégées par le droit d’auteur et qui peuvent donc être utilisées sans autorisation ou sans avoir à payer l’auteur original.
Cela signifie que les œuvres du domaine public peuvent être copiées, distribuées, adaptées, exécutées et affichées en public gratuitement.
Le créateur
Que sait-on du véritable compositeur valencien qui, sans le vouloir, a composé l’un des sons les plus reconnaissables de la culture populaire espagnole ?
L’Académie Royale d’Histoire affirme que Francisco Tárrega était guitariste, compositeur et pédagogue. En fait, il est considéré comme le créateur des fondements de la technique de la guitare classique du 20ème siècle et le promoteur de la guitare comme instrument de récital.
Il est né dans une famille modeste et son enfance s’est déroulée entre Villarreal et Castellón. Un accident a marqué sa vie lorsqu’il est tombé dans un fossé, ce qui lui a causé des problèmes oculaires.
Son père, craignant qu’il ne devienne aveugle, a déménagé à Castellón pour pouvoir suivre des cours de musique et gagner sa vie en tant que musicien.
En 1874, il entre au Conservatoire de Madrid, où il étudie la composition avec Emilio Arrieta. Virtuose de son instrument, il était connu sous le nom de « Sarasate de la guitare« . Déjà en 1880, il donnait des concerts à Paris et à Londres.
Le 5 mai 1881 est une date marquante de sa carrière, lorsqu’il se produit en privé pour l’ancienne reine. Isabelle II d’Espagne dans sa résidence au Palais de Castille.
Le 25 mai de la même année, il participe également à la commémoration du bicentenaire de la mort de Pedro Calderón de la Barca au Théâtre Odeón, en présence d’Isabel II d’Espagne et de l’ambassadeur d’Espagne à Paris. Dans ce spectacle, il a interprété sa Fantaisie espagnole, ainsi que d’autres pièces.
Il effectue de fréquentes tournées, passant par Perpignan (France), Cadix (Espagne), Nice (France), Majorque (Espagne), Paris et Valence, entre autres.
Dans la capitale valencienne, il rencontre Conxa Martínez, une riche veuve qui le prend sous sa protection artistique et lui offre, ainsi qu’à sa famille, une maison à Barcelone, où il compose la plupart de ses œuvres les plus célèbres.
De retour d’un voyage à Grenade, il écrit le trémolo ‘Souvenirs de l’Alhambra‘, et c’est en Algérie qu’il a trouvé l’inspiration pour composer ‘Danse maure‘.
Outre ses œuvres originales pour guitare, qui comprennent les deux mentionnées, Larme, Capricho arabe ou variations sur la Jota aragonaiseil a arrangé pour cet instrument des pièces d’autres auteurs, comme certaines de Ludwig van Beethoven, Frédéric Chopin, Felix Mendelssohn, Franz Schubert et la célèbre Sérénade espagnole de Joaquín Malats et La Paloma de Sebastián Iradier.