Top Boy est une série clé pour plusieurs raisons. Il se concentre sur les talents noirs britanniques, il n’a pas peur de s’attaquer à des problèmes difficiles et il dépeint une réalité dure mais véridique de ceux qui sont piégés dans la scène de la drogue à Londres. Ce qu’il ne fait pas, c’est glorifier ce style de vie. Au lieu de cela, le drame captivant emmène les téléspectateurs dans un voyage inspiré d’événements réels alors qu’ils combattent leurs propres démons et tentent désespérément de trouver des moyens de survivre. La quatrième série (y compris les deux premières séries de Top Boy: Summerhouse) débarque sur Netflix le 18 mars et nous avons rencontré le casting pour parler de ce à quoi s’attendre de la nouvelle série, quels thèmes sont traités et pourquoi ils sont traités Nous sommes si fier d’en faire partie.
Un point central de la quatrième saison sont les femmes de « Top Boy », qui ont longtemps été plus qu’un simple véhicule pour raconter les histoires des hommes. Dans les nouveaux épisodes, les scénarios de Shelley (joué par Little Simz), Becks (joué par Adwoa Aboah) et Lauryn (joué par Saffron Hocking) deviennent encore plus complexes et occupent une place centrale dans l’intrigue de la série. « Il peut sembler que les personnages féminins ne sont là que pour faciliter les histoires des hommes. Cette saison en particulier est tellement féminine et dirigée par des femmes », a déclaré Hocking dans une interview en table ronde avec POPSUGAR. Elle ajoute qu' »il y a tellement de profondeur dans les personnages féminins et ce ne sont pas seulement ces personnages unidimensionnels. Vous avez toute cette latitude pour vraiment montrer votre cœur, vous battre, montrer votre vulnérabilité, montrer votre détermination. Je pense que c’est une chose incroyable pour n’importe quel acteur de pouvoir jouer dans une série qui semble dominée par les hommes. »
Ce sentiment s’applique à toutes les femmes de la distribution, y compris Aboah, qui joue Becks dans la quatrième série. « Maintenant, nous avons cette plate-forme plus grande et un espace plus sûr, et nous avons été unis sur de nombreux problèmes différents au cours des dernières années. Je pense que c’est la première fois que nous ne nous battons pas, mais nous avons des points communs dans nos similitudes », déclare Aboah.
Jasmine Jobson a également parlé de l’importance de montrer la dualité de son personnage Jaq. Dans les séries précédentes, Jaq nous a été présenté comme une personne dure, intrépide et qui ne baisse jamais sa garde. Dans la quatrième série, cependant, nous voyons un côté très différent d’elle. « Je suis fière d’être une femme forte et indépendante. Lorsque j’assume un rôle dans une industrie fortement dominée par les hommes, il est certainement très important de s’assurer que Jaq est toujours vue au sommet de son art, mais j’y crois aussi parce qu’elle doit être une personne très forte, elle est forte aussi, quand elle est vulnérable, c’est ce que vous verrez dans cette série », note Jobson.
« Tout n’est pas que paillettes et glamour. Il y a des gens qui en souffrent. Il y a des gens dont la vie a été ruinée par ce genre de vie.
La quatrième série attire non seulement l’attention sur les intrigues des femmes de Top Boy, mais se concentre également un peu plus sur les personnages plus jeunes que la série précédente. Nous voyons des personnages comme Ats rencontrer des destins malheureux, l’impact que le départ de Jamie a eu sur ses frères et sœurs et une nouvelle génération de « top boys » sur le point d’émerger. Cette concentration n’était pas sans raison, car la série plonge dans la vie non seulement des personnes impliquées dans le jeu de la drogue, mais aussi de celles qu’elle affecte indirectement. Ashley Walters explique qu’« une communauté est affectée par les événements qui se produisent au sein de cette communauté. Pas seulement les personnes spécifiques qui le subissent ou le vivent à ce moment-là. Cela a un effet d’entraînement, et c’est vraiment bien d’en voir l’envers. Oui, vous avez les croupiers au sommet de leur art qui gagnent de l’argent. Mais comment cela affecte-t-il les personnes en dessous d’eux ? Les jeunes autour d’eux. »
Walters ajoute que les thèmes de cette série reflètent exactement ce qui se passe dans nos communautés à Londres et dans le monde. « Il est important que nous soulignions qu’il ne s’agit pas seulement de paillettes et de glamour. Il y a des gens qui en souffrent. Il y a des gens dont la vie a été ruinée par ce genre de vie. Stef et les jeunes frères du côté de Jamie sont notre façon de montrer au monde que vous n’êtes pas obligé d’emprunter cette voie. Il existe d’autres options. Même s’il semble que grandir dans un tel environnement est la seule chose que l’on puisse faire. Vous regardez Aaron par exemple, tout ce dont il parle, c’est l’université et le travail. Avec cela, nous essayons de faire comprendre que dans cet environnement dominé par les gangsters, il a toujours la motivation de sortir d’une manière différente et de prendre un chemin différent. Et ça peut être toi. »
Dans l’ensemble, le message de l’émission est clair. Selon Walters, « Avec ce genre de style de vie, lorsque vous vous lancez dans ce voyage dans la vie, le jeu de la drogue, il n’y a que trois endroits où vous allez vous retrouver : là où vous avez commencé, dans une tombe ou dans une cellule pour le reste de ta vie. C’est aussi simple que ça. Je ne pense pas qu’il serait juste de montrer du succès tout le temps. »
L’impact de l’émission sur les communautés de Londres et au-delà est vraiment indéniable. Qu’il s’agisse de représenter diverses personnes, d’offrir un accès et des opportunités aux acteurs en herbe, ou simplement de prendre le temps de raconter les histoires que nous voyons rarement à l’écran, « Top Boy » en a eu une depuis sa première diffusion en 2011, un succès écrasant – et ça va continuer Aller. « Je suis fier. Fier d’en avoir fait partie. Fier d’avoir fait partie de la fondation », déclare Walters. « L’une des choses les plus importantes à propos de cette série est qu’elle est devenue la plate-forme, non seulement pour les acteurs, mais aussi pour les réalisateurs et les costumiers. Tous les différents départements essaient de donner aux gens des opportunités qu’il leur serait difficile d’obtenir ou qu’il leur faudrait du temps pour aller ailleurs. Il s’agit de découvrir de nouveaux talents. Voir des gens de Letitia Wright à Jasmine Jobson en passant par Michael Ward venir au spectacle puis exploser dans l’atmosphère avec leur carrière est incroyable.
Aboah ne pouvait pas non plus refuser de faire partie d’une émission comme Top Boy, lorsqu’elle a été approchée pour la première fois par l’équipe d’audition. « Je suis fan de la série depuis si longtemps depuis qu’elle a commencé. Je suis tellement reconnaissant que ce soit ma première opportunité de me plonger dans le monde du théâtre parce que cela correspond à ma vie personnelle », a expliqué l’acteur. « À quel point la narration est brute, à quel point elle est authentique et honnête. La façon dont il représente la société d’aujourd’hui et reflète ce qui se passe dans le monde qui nous entoure. Et je pense quel plaisir, quel honneur d’en faire partie. Et aussi la façon dont il célèbre les jeunes talents noirs britanniques et les pousse dans cette portée mondiale. En faire partie, faire partie d’un spectacle qui va être là et qui élève la barre à bien des égards.
La saison 4 de Top Boy débute le 18 mars sur Netflix.