Timothy Dalton était-il le meilleur et le plus précis des James Bond ?

Suffisamment de temps s’est-il écoulé pour que nous puissions enfin donner à Timothy Dalton l’honneur de jouer James Bond ?

Alors que la franchise créée par Ian Fleming, l’une des plus anciennes dans les cinémas, est actuellement en pause hivernale et que la recherche de The Next 007 est actuellement en cours, je veux que les fans jettent un autre regard sur le quatrième acteur à émerger James joue le lien .

(Eh bien, le cinquième si vous comptez Barry Nelson dans le téléfilm Casino Royale de 1954).

The Living Daylights (1987) de John Glen a été le premier véhicule de Dalton en tant que Bond, après que Roger Moore a fait ses adieux à l’impopulaire mais extrêmement populaire A View to a Kill (1985) et l’icône de la série Sean Connery a percuté le troisième acte extrêmement réussi de son long métrage. carrière.

Dalton était un acteur de cinéma et de théâtre respecté mais peu connu (sa performance dans le classique culte de 1980 Flash Gordon était sans doute son rôle le plus connu avant 007).

Lorsque Dalton a quitté le rôle en 1989 et que l’ère Pierce Brosnan a commencé, ce fut l’occasion pour les fans de se plaindre de la qualité « sombre et maussade » que Dalton apportait avec lui. L’acteur apparaît toujours sur les listes des moins favoris de la franchise qui ont joué Bond.

Pour les fans de longue date de Fleming et tous ceux qui ont vraiment apprécié les deux véhicules 007 de Dalton, il est temps de considérer que Dalton mérite la compagnie de Best of Bond… sinon la première place. Avant de laisser cela secouer et vous bouleverser, il est peut-être temps de revisiter l’excellent tour de Dalton dans The Living Daylights.

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Dans le grand match d’ouverture avant le titre, Dalton’s Bond participe à un exercice d’entraînement de l’OTAN qui est infiltré par les Russes. Pas pour la première fois au cours de la séquence, Bond tombe d’en haut et entre dans le cadre comme un Ikaurus circoncis atterrissant sur un yacht de luxe, où une femme explique dans un ancien téléphone portable,

« C’est tellement ennuyeux ici au Maroc… rien que des playboys et des pros du tennis… si seulement je pouvais trouver un vrai homme. »

Mais lorsque Bond se présente, il semble plus amusé qu’excité par le sexe (contrairement à son prédécesseur, Roger Moore, qui jouait le personnage comme un chien cornu vorace).

Cela commence en Tchécoslovaquie, où ce Bond de l’ère soviétique est chargé de sauver le général Koskov, joué par Jeroen Krabbe. Bond rencontre ensuite Kara d’Olivia D’Abo, un assassin et violoncelliste du KGB. Bond se fait passer pour l’ami de Koskov pour obtenir des informations sur lui de Kara.

Cela me rappelle le moment où j’ai vu cela avec mes parents au cinéma et que je me suis tourné vers ma mère et lui ai demandé : « Pourquoi James Bond embrasse-t-il le méchant ? » La réponse de ma mère – « Nous ne savons pas, nous essayons de Il y a aussi un faux transfuge. L’intrigue est vraiment déroutante.

EN BREF : « The Living Daylights » a rapporté 51 millions de dollars au box-office américain. Son prédécesseur, « A View to a Kill » de Roger Moore, a rapporté 50 millions de dollars.

Les méchants sont maladroits, avec Krabbe (qui a brillé beaucoup plus avant et depuis) ​​dans le rôle de Koskov et Necros, un sosie de Simon de Bond qui étrangle souvent ses adversaires à mort avec des écouteurs Walkman, joué par l’acteur Andreas Wisniewski.

John Rhys Davies a une superbe fausse scène de mort et D’Abo joue Kara dans le rôle de la demoiselle en détresse, ce que tant de « Bond girls » de l’époque étaient, puisque les personnages féminins forts de la série ne sont apparus que dans les années 1990. Dans la dernière ligne de D’Abo et le point final du film, Kara s’exclame : « Oh, James ! »

Il s’agit d’un film Bond de transition en tant que réalisateur vétéran Glen, le compositeur de franchise John Barry et les acteurs de personnages Bernard Lee (comme M) et Desmond Llewelyn (comme Q) sont toujours disponibles pour MVP. Nous rencontrons le nouveau Moneypenny, joué par Caroline Bliss (au lieu de Lois Maxwell), qui ne parvient pas à séduire Bond avec sa collection Barry Manilow (je ne plaisante pas).

Nous avons brièvement rencontré Felix Leiter, joué par un et éliminé John Terry.

Les cascades sont doublement impressionnantes car elles sont sans CGI et donc visiblement dangereuses. Oui, c’est du vrai feu dans une séquence, quelque chose que vous ne reverrez plus jamais dans les films. Fait intéressant, les moments d’introduction de Dalton et de Pierce Brosnan les font tomber d’en haut comme des dieux tombant sur terre, symbolisant l’avancement de carrière de l’acteur.

La partition orchestrale soutenue par une boîte à rythmes de Barry fonctionne, tout comme la chanson titre cool d’A-Ha (bien qu’elle ne corresponde pas tout à fait aux aigus injectés par MTV de « A View to a Kill » de Duran Duran). La séquence de titre cool de Maurice Binder, une superposition d’images époustouflantes, est exempte des miasmes CGI qui ont dominé ces parties ces derniers temps.

Dalton est intense, sombre, poli et méchant. C’est le personnage flamand, moins le charisme grésillant de Sean Connery, la gentillesse de ce que je suis ici de George Lazenby et l’attitude distante d’un animateur de jeu télévisé qui a tourmenté les épisodes ultérieurs de Roger Moore.

L’approche de Dalton a beaucoup en commun avec celle de Daniel Craig, bien que d’autant plus que Dalton vise à rendre le personnage aussi crédible que possible. Même la ligne de signature, « Secoué, pas remué », ressemble à une véritable commande de boisson de sa part.

« The Living Daylights » est rapide et décolle immédiatement. Le titre vient de l’observation de Bond à propos de Kara, une hypothèse erronée après lui avoir tiré dessus de loin: « Qui qu’elle soit, cela a dû lui faire peur à mort. »

Le méchant principal s’avère être un trafiquant d’armes, joué par Joe Don Baker, qui a eu un été étrange – il a également joué le chef des services secrets qui engage Bill Cosby dans la méga-dinde Leonard Part 6, qui ouvre cinq mois plus tard . L’écrou heureux de Baker est montré avec une galerie de mannequins grandeur nature comme Hitler et Napoléon, sauf qu’ils lui ressemblent tous.

Parmi les séquences d’action, il y a une grande scène de combat dans la cuisine qui n’implique même pas Bond. Mon préféré est la poursuite dans l’extraordinaire véhicule empilé de gadgets de 007 qui devient un traîneau low-tech descendant une colline sur un instrument de musique.

Le faux nom de passeport d’un méchant pour Bond, son prisonnier : Jerzy Bondon. Ah l’indignation.

À un autre moment, Bond poignarde un sac, essaie le couteau et déclare «opium». Je ne suis pas un expert en drogue et je me rends compte que c’est un vieux cliché de film, mais Bond ne devrait-il pas tomber sur un goût d’opium ?

Il y a une belle scène à Vienne, et étant donné que Bond n’a d’yeux que pour Kara tout au long du film (à part le yacht babe du prélude), beaucoup ont vu cela comme l’entrée « romantique » de Bond. Ce n’est pas du tout le cas, et je soupçonne quiconque prétend ne pas avoir vu The Living Daylights depuis les années 1980.

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Oui, nous voyons James Bond à un rendez-vous (c’est probablement la première fois que 007 fait la cour depuis On Her Majesty’s Secret Service), et il y a une mignonne qui dépeint Dalton, mais c’est juste le personnage qui fait le travail et joue le rôle . La façon dont Bond rencontre Kara sur la grande roue est agressive selon les normes d’aujourd’hui, mais, malgré tout son politiquement correct, se sentait mal à l’aise en 1987.

Il y a aussi le moment brutal beaucoup plus tard où Bond déchire les vêtements d’une femme (devant son mari, pas moins) et lui ordonne de se tenir nue et immobile comme distraction pendant qu’il tue des assaillants désarmés.

C’est vraiment moche, comme Bond de Sean Connery étranglant une femme avec son bikini dans Diamonds Are Forever (1971). Je ne mentionne pas ces moments pour condamner The Living Daylights, mais pour confirmer pourquoi Dalton est le meilleur 007 et pourquoi c’est l’un des meilleurs de la série : faute d’un meilleur mot, James Bond est un vrai bâtard.

La plupart de ces films y contredisent le glamour, le sensationnalisme et le sex-appeal. Cependant, 007 est un être humain terrible et ni Dalton ni The Living Daylights ne le romancent.

Oui, il y a quelque chose de séduisant à jouer un homme qui contrôle n’importe quelle situation, capable de parler n’importe quelle langue, physiquement et mentalement capable de s’imposer dans n’importe quel scénario (jeu de mots). Mais Bond est aussi impitoyable, cruel et seul.

Bien sûr, il a fière allure dans un smoking, a une ligne prête et joue au baccarat, mais il est hideux, avec un permis de tuer pour démarrer. Dalton nous donne l’aperçu le plus clair de ce qu’est vraiment Bond.

Alors que d’autres acteurs l’ont interprété, il s’agit de James Bond.

EN BREF : Ian Fleming est surtout connu pour avoir écrit 12 romans de James Bond. Il a également écrit le livre pour enfants Chitty Chitty Bang Bang, qui est devenu un film populaire de 1968 avec Dick Van Dyke, Sally Ann Howes et Benny Hill.

Les Living Daylights ont peut-être le lien parfait, mais ce n’est pas le thriller 007 parfait. Une grande raison est le troisième acte, qui commence avec 007 et Kara en tant que prisonniers dans une base de l’armée de l’air russe en Afghanistan. Cette partie prend trop de temps, remplissant les 130 minutes d’exécution et perdant la concentration, bien que ce soit loin d’être le pire.

Bond se lie d’amitié avec Kamran Shah, un prisonnier / guerrier du désert joué par Art Malick (qui plus tard a joué le méchant dans True Lies). Il s’avère que Shah est le chef des moudjahidines afghans qui, comme l’histoire nous le dit, deviendront plus tard les talibans.

Cette séquence se termine avec Bond lâchant une bombe sur un char russe tandis que les moudjahidines à cheval le louent alors qu’il s’envole. L’angle sous lequel Bond aide les futurs terroristes est étrangement le même rebondissement malheureux qui serait inclus dans Rambo III un an plus tard.

Une fois que 007 est dans les airs, le film reprend, nous surprenant avec une séquence de cascades extraordinaire dans laquelle le doublé de Dalton s’engage dans une bagarre avec un homme de main à l’intérieur et à l’extérieur d’un avion militaire en déclin.

Dalton n’est revenu au rôle qu’une seule fois, dans le préemptif License to Kill (1989), qui était suffisamment dur et brutal pour être le premier film 007 à obtenir une cote PG-13.

Le box-office médiocre de ce film et l’échec des négociations de contrat avec Dalton signifiaient que les films 007 étaient en pause jusqu’à ce que Brosnan intervienne et que les films eux-mêmes deviennent des succès critiques et des succès au box-office.

Bien que les films de Brosnan soient tout aussi excitants et divertissants, ils sont effrontés comme les films de Moore et deviennent plus campy à chaque entrée. Lorsque nous arrivons au chant du cygne 007 de Brosnan Die Another Day (2002), nous obtenons un château de glace et Bond conduisant une voiture invisible.

Lorsque Daniel Craig a décroché le rôle en 2006, beaucoup ont noté que la série avait pris une tournure bienvenue vers un matériau plus lourd et plus granuleux … mais la vérité est que Dalton est arrivé les premières décennies plus tôt.

Il est temps de revisiter The Living Daylights, de dépoussiérer le permis de tuer de Dalton et de considérer que son interprétation antérieure ne durera peut-être pas au-delà des années 1980, mais fonctionne encore mieux aujourd’hui.