Bien qu’il ait accroché à un fil dans les semaines précédentes en raison des incendies graves qui se sont produits à Los Angeles, la cérémonie des 67 Grammy Awards au stade californien de Crypto.com Arena de la Megalópolis a eu lieu ce matin. Et il l’a fait avec cette tragédie très présente, avec une collecte d’argent (plus de 7 millions de dollars ont été atteints pendant le gala), des images de la dévastation, des mentions continues aux personnes touchées et même à la présence d’une représentation du Département des pompiers des pompiers de Le comté de Los Angeles, qui était chargé de remettre le gros prix de la nuit.
Et ce prix, le Grammy du meilleur album de l’année a finalement été pour Beyoncé. À l’artiste le plus récompensé de l’histoire des prix musicaux les plus importants au monde, et aussi le plus nominé, le plus important était encore résisté, et a réussi avec Cowboy Carter, un album dans lequel le Texas est plein de pays, un blanc traditionnellement blanc genre.
Beyoncé a également apporté le Grammy au meilleur album country, et la collection du prix a été l’un des moments les plus importants de la nuit: son grand concurrent, Taylor Swift, qui a remporté ce prix il y a 15 ans et ce soir était le moment et ce soir Le grand perdant.
Le rappeur californien Kendrick Lamar a donné la surprise lors de la prise des deux autres prix les plus importants de la nuit, de la meilleure chanson et du meilleur enregistrement, pour sa chanson controversée « Not Like Us », un thème qui a émergé de sa confrontation avec le Drake canadien. Il a dédié les prix, comment pourrait-il être autrement, à la ville de Los Angeles et surtout à son quartier, Compton, Bastion du rap de la côte ouest. De plus, trois autres ont été emmenés à La Pracela grâce à la même chanson: Best Rap Action, Best Rap Song et Meilleure vidéo musicale.
Shakira, qui est allé au gala avec ses enfants, a remporté le Grammy pour le meilleur album pop latin pour femmes pour ne plus pleurer. Il leur a dédié le prix et aussi à ses « frères et sœurs immigrés dans ce pays », une fléchette directe de Trump et de sa politique de déportation de masse. « Pour toutes ces femmes qui travaillent tous les jours si dur pour leurs familles, vous avez des héroïnes », a déclaré la colombienne, qui vers la fin du gala a laissé une performance mémorable dans laquelle elle combinait la danse du ventre, ses yeux déjà distants « sans Un propriétaire « et son surplus » BZRP Music Sessions, vol.
Le gala, présenté pour la cinquième année consécutive par le comédien Trevor Noah, a commencé par des images de la dévastation causées par le feu. « Ce soir, nous avons non seulement célébré notre musique préférée, mais la ville qui lui a donné tant à la musique », a déclaré Noah avant de céder la place à une performance d’un Superband formé par les Dowes Brothers (qui ont perdu leur maison, leur étude et leur enfance Souvenirs à cause des incendies) accompagnés instrumentalement de quiconque de moins que John Legend, Sheryl Crow, Brad Paisley, Brittany Howard et St. Vincent.
Lady Gaga et Bruno Mars ont également honoré Los Angeles d’une interprétation émotionnelle de California Dreinin ‘, The Misas & the Papas Classic, l’un des grands hymnes de la contre-culture des années 60. Un peu plus tard, ils sont retournés sur scène pour collecter le Grammy pour la meilleure performance populaire dans un duo ou un groupe, pour le magnifique « Die with a Smile ». Gaga a profité de l’occasion pour dire que « les gens trans ne sont pas invisibles et méritent l’amour », une autre fléchette pour Trump.
Chapell Roan a apporté Grammy au meilleur nouvel artiste. La chanteuse est montée sur scène avec un chapeau de fée conique, Veil inclus, qui lui est tombé au début d’un discours dans lequel elle a revendiqué des soins de santé, se souvenant d’un mauvais moment où elle était « sans assurance médicale, détruite par le système » et Il a demandé aux dossiers de prendre soin de leurs artistes. La nouvelle « Princess of Widwest », l’une des grandes stars de la pop avec Carpenter et Charlie XCX, a également pris la scène pour jouer. Avec sa traînée esthétique habituelle mélangée à des éléments du cow-boy imaginaire (chapeaux, franges, tachuelas, cactus …) a interprété le club de poney rose à propos d’un cheval jouet géant.
Le reste de ses nominés pour le meilleur nouvel artiste a également joué. Benson Boone a ramené le concept d’action à un autre niveau. C’est une chose de chanter et de danser en même temps, et une autre chose est de faire des sauts mortels du piano et de chanter en même temps que lui. Après lui, acteur explosif de Doechii avec des paysages industriels, beaucoup de danseurs sur scène et des costumes d’uniforme scolaire (avant d’être sous-vêtements). Teddy nage, ce tendre avec son visage plein de tatouages, a interprété son « contrôle » bien connu, avant de céder la place à Shaboozey et sa « chanson de bar (Tipsy) ». La Raye de Londres, accompagnée de Rock Band, Orchestra and Choir, a démontré sa puissance vocale avec une performance similaire à celle qu’elle a offerte lors des Last MTV Europe Music Awards.
Billie Eilish, qui a opté pour 7 prix, a joué cette ballade pop douce intitulée « Birds of a Feather », avec laquelle il a concouru dans la meilleure catégorie de chansons de l’année. Il l’a fait sur une scène qui a recréé un endroit naturel, ses larges vêtements habituels et une casquette avec les initiales de Los Angeles. Dans le groupe d’accompagnement, bien sûr, son frère inséparable et ses amendes musicales. « Je t’aime, le », a-t-il dit à la fin de sa performance.
Dans les antipodes esthétiques (corsage, talons, jambes bien en vue, les tirabuzons des cheveux en platine …) sont arrivés juste après le tour de Sabrina Carpenter, qui en plus de son attractivité physique a explosé sa franchise et sa vision comique, comme une Marilyn Monroe de la Century XXI, dans un nombre qui a commencé dans les escaliers au rythme du jazz et tournant le canard (trébuchant avec sa canne, coulant entre deux escaliers) avant de commencer sérieusement avec un grand nombre musical. «Tu vas aussi vous amuser? Voulez-vous prendre mon travail, Sabrina? », A déclaré Noah.
Dans un étoffe d’honnêteté inhabituel dans l’industrie du divertissement (et dans presque tous les domaines), l’Académie d’enregistrement, par le biais de son PDG, Harvey Mason, Jr., a reconnu ses erreurs du passé. Plus précisément, son précédent manque de transparence et de diversité, quelque chose pour lequel l’un des chanteurs les plus populaires de la décennie, The Weeknd, est venu demander au Boicot au Grammy, comme l’ont rappelé Mason. « Ces dernières années, nous vous avons entendu, nous avons agi et changé », a-t-il déclaré. En effet, la situation a changé. Le sexe et le nombre racial et la diversité de ses membres avec le droit de vote ont été élargis, qui dépassent désormais 13 000, et des programmes ont été développés pour promouvoir le talent de la communauté africaine -américaine, des femmes ou du collectif LGTBIQ +. Et pour célébrer ce changement, il a agi juste après, précisément, le Weeknd.
Il y avait également un hommage à l’un des grands producteurs musicaux de tous les temps, Quincy Jones, vainqueur de 28 Grammys, décédé en novembre dernier. Il est arrivé sous la forme d’une performance collective présentée par Will Smith – pardonné et réinséré dans l’industrie américaine du spectacle après sa malheureuse gifle à Chris Rock dans l’Oscar 2022. «Il a touché d’innombrables vies et a changé le mien pour toujours. Vous n’auriez aucune idée de qui est Smith si ce n’était pas pour Quincy Jones », a-t-il reconnu, car il était le producteur exécutif du prince de Bel Air. Il a également souligné les noms de Ray Charles, elle Fitzgerald, Count Basie et Aretha Franklin parmi l’infini des musiciens qui « ont fait ressortir le meilleur ».
La performance, soutenue par un Big Band, a commencé avec le légendaire Herbie Hancock au piano et Cynthia Erico chantant « Fly Me to the Moon », le surplus de Frank Sinatra dont Quincy Jones a été arrangé. Après le jeune prodigieux Jacob Collier au piano et Lainey Wilson à La Voz, le ballon est retourné sur le toit de Hancock, cette fois accompagné de Stevie Wonder à The Harmonica pour jouer au bluette puis « We Are the World », le philanthropique bien connu bien connu Chanson qu’il a réunie à de grandes stars de la musique pour collecter des fonds contre la faim en Afrique et qui a été produite par Jones. Il était accompagné de membres des chorales de deux écoles détruites dans les incendies de Californie. L’hommage s’est terminé avec le style avec Janelle Monáe Interprétation ne vous arrête pas jusqu’à ce que ce soit Michael Jackson lui-même, inclus Moonwalk.
Le Grammy to the Global Impact a été pour Alicia Keys, vainqueur de 17 Grammys tout au long de sa carrière, dont l’histoire personnelle a été transformée en une musicale de Broadway, Hell’s Kitchen (le quartier humble du Grand Manzana dans lequel elle a grandi).
Le traditionnel de Memoriam, avec la bande originale de Chris Martin («All My Love», de son groupe Coldplay), se souvenait de Liam Payne, Kris Kristoferson, Joe Chambers, Duane Eddy, Fatman Scoop, Seiji Ozawa, Tito Jackson, Marianne Faithfull, Sergio Mendes et Tant d’autres figures musicales décédées l’année dernière.
Juste avant le Gordo Award, le meilleur album de l’année, Charli XCX a transformé le gala en une rave débridée avec son formidable tube électronique von Dutch, qui a commencé à sortir d’une voiture dans le parking et a abouti à la scène accompagnée de dizaines de dizaines de les gens qui donnent tout.
Le rappeur portoricain résident, le groupe vénézuélien Rawayana et la carin mexicaine León ont triomphé dans les catégories latines pendant la proclamation du Grammy. Le résident l’a fait dans la catégorie du meilleur album de musique urbaine (la catégorie est nommée en espagnol) grâce aux paroles qui ne comptent plus; Rawayana a gagné dans le meilleur album latin rock ou alternatif avec qui apporte les Bugles ?, Et Carin León a gagné dans le meilleur album de musique mexicaine pour son travail Boc Chueca, vol. 1 et 1
Bemba Colorá, la chanson qui a popularisé Celia Cruz, a remporté le prix du meilleur Global Music Award dans la version enregistrée par Gloria Estefan, Mimy Succar et Sheila E, et dans les catégories de la musique classique, le réalisateur de l’orchestre vénézuélien Gustavo Gustavo Dudamel a obtenu deux Grammy: Best Best: Best With Performance orchestrale et meilleur recueil classique pour ‘Ortiz: révolution diamantine.