Peu de métiers dans lesquels ils interviennent des experts parmi tant d’autres différentes disciplines comme le cinéma. Il est donc compréhensible qu’il existe également de nombreux prix dans lesquels chaque guilde souhaite récompenser le meilleur travail réalisé chaque année. Ceux des acteurs, ceux des informateurs du cinéma, ceux du cercle des scénaristes, ceux du syndicat des acteurs, ceux de l’académie du cinéma, ceux des blogueurs et, bien sûr, ceux de ceux qui sont chargés de gérer les droits audiovisuels des producteurs.
Sept ans après le lancement des Goyas, l’Entité de Gestion des Droits Audiovisuels (EGEDA) a lancé en 1996 les prix José María Forqué, qui ont été décernés cette année au Palais municipal de l’IFEMA à Madrid. trentième édition. Une réalisation qui démontre non seulement la bonne santé de l’initiative, mais aussi le bon travail de l’entité de gestion elle-même, qui est passée d’une centaine de membres lors de sa création à plus de trois mille en 2024.
Parmi les nouveautés de ce trentième anniversaire, on peut citer le refonte du trophée que reçoivent les gagnants. Une pièce créée à l’origine par le sculpteur Victor Ochoa, qui a jugé nécessaire de l’alléger et de réduire la base pour qu’elle soit plus facile à tenir lors de la livraison, mais sans toucher à l’image qui représente José María Forqué qui, avec les gagnants, est le protagoniste incontesté de ces prix.
Bien que sa carrière professionnelle ait débuté dans le domaine de l’architecture, José María Forqué s’est rapidement lancé dans le monde du théâtre, où il a créé différents décors et, plus tard, au cinéma. Les vôtres sont titres emblématiques comme L’aube à la porte sombre, Vol à trois, Un million à la poubelle, Ceux qui doivent servir, cette folie psychédélique caní qu’est Donnez-moi un peu d’amour… ! ou ce film dérangeant qu’est It’s Nothing, Mom, Just a Game, avec David Hemmings lui-même.
L’actrice Carolina Yuste reçoit le Forqué de la meilleure actrice féminine pour « La infiltrada », lors du gala de la 30e édition des Prix José María Forqué. /EP
L’un des collaborateurs de Forqué dans les années 70 était un jeune homme Enrique Cerezo qui, au fil du temps, est devenu l’un des producteurs les plus importants d’Espagne et, pourquoi pas, d’Europe – avec la permission de noms comme Elías Querejeta ou José Frade—. En fait, c’est précisément Cerezo, président d’EGEDA, qui a présenté le Médaille d’or de l’entité à José Luis Garci, dont il a souligné sa carrière de scénariste, producteur, vulgarisateur, amateur de cinéma et premier Oscar espagnol, puisqu’il ne faut pas oublier que celui de Luis Buñuel pour Le Charme discret de la bourgeoisie était destiné à une production française.
Une fois sur scène, Garci a voulu remercier le prix qui porte le nom d' »un ami avec qui j’ai vécu de nombreuses aventures cinématographiques », en faisant trois demandes. Le premier, celui Enrique Cerezo a reçu le Prix National de la Cinématographie ou la Médaille des Beaux-Arts pour son travail de restaurateur de films. « Cerezo a sauvé 10 ou 12% du cinéma espagnol, il a récupéré des scènes perdues. Si nous avons cette reconnaissance pour Scorsese qui a récupéré les couleurs du Technicolor, nous devons lui rendre hommage pour avoir pu voir des films comme Surcos ou Los Traposos. d’une qualité que Nieves Conde ou Pedro Lazaga n’ont jamais vue ». Sa deuxième plainte était que, nulle part dans le monde, ni à l’Académie d’Hollywood, ni à l’Académie espagnole du cinéma, ni aux César, ni aux British Awards, « personne n’a jamais récompensé le caméraman, qui en Espagne est appelé lui le « second opérateur », alors qu’en réalité il est le premier spectateur du film ». Enfin, Garci s’est plaint auprès des exploitants espagnols du il fait froid dans les chambres. « C’est pire que de prendre l’avion. Beaucoup y vont avec des chaussettes en laine… En plus, on sort de la maison pour regarder un film… Réglez les cols à 22 degrés, ce sera beaucoup plus confortable », a plaisanté un homme excité. José Luis Garci, avant de conclure en citant un classique comme Bugs Bunny. « C’est tout, les amis ! »
Avant José Luis Garci, ils avaient déjà reçu le prix pour La Grande Oeuvre d’Alex Lora dans la catégorie Court-métrage de fiction, Papillons noirs du meilleur long métrage d’animation, et deux des grands acteurs espagnols actuels : Pedro Casablanc et Eduard Fernández. Le premier, reconnu comme Meilleure interprétation masculine d’une série par Querer, a dédié le prix à « toutes les femmes qui, comme le personnage de Miren, souffrent en silence de ce fléau et de cette terrible coutume dont nous avons hérité; aussi à ces enfants qui souffrent de violences au sein de la famille et qui doivent être totalement éradiquées ».
Pour sa part, un Eduard Fernández pléthorique, Meilleure performance masculine au cinéma pour Marco, il a dédié le prix aux filles d’Enric Marco, aux acteurs et à tous ces escrocs du monde, « des escrocs comme Marco, ou un faux comme il disait, qui n’ont pas gagné un sou et qui ne savaient pas pourquoi il mentait ». « .
Un gala de protestation
Entre les récompenses, le gala a été rempli de différentes performances. Il y avait des numéros musicaux dans lesquels le bonne direction musicale de Víctor Elíashumoristique, comme celui avec Carlos Latre, qui imitait certains des acteurs espagnols les plus populaires, de Fernando Fernán Gómez à Manuel Aleixandre, en passant par Agustín Gonázalez et José Luis López Vázquezresponsable de cette phrase inoubliable de « un admirateur, un ami, un esclave, un serviteur » de Vol à trois – et même d’une pièce rimée dans laquelle Elena S. Sánchez, présentatrice du gala pour la cinquième fois, a passé en revue les vingt- neuf meilleurs films récompensés dans les autres éditions des Forqué Awards.
De toutes les représentations de la soirée, la plus intéressante fut peut-être une pièce chorale dans laquelle différents acteurs et actrices ont critiqué les excuses que les réalisateurs leur donnent pour ne pas les inclure dans leurs castings. Des raisons étranges qui ont beaucoup à voir avec des problèmes de manque de réglementation. Par exemple, la taille (due à un excès ou à une déficience), le poids (trop ou pas assez), les cheveux longs, l’alopécie, les traits racialisés, l’accent, la nationalité et les préjugés.
Outre le contenu de cette performance, les enjeux sociaux et contestataires étaient présents tout au long du gala. Sole Gimenez Il a joué dans un hommage émouvant à ceux qui sont morts et à ceux touchés par Dana de Valencia ; Marisol, protagoniste du meilleur film documentaire par Marisol. Appelle-moi Pepa, comme référence féministe dans une époque compliquée comme le franquisme et la transition et Nagore Aramburu, meilleure performance féminine dans une série pour Querer, a dédié son prix à « toutes les mirènes pour que nous arrêtions de trop les juger et apprenions à mieux les accompagner ». Votre directeur, Alauda Ruiz de Azúa, après avoir reçu le prix de la meilleure série de fiction, Il a rappelé combien il est important que les femmes maltraitées puissent raconter leur histoire et a voulu « dédier ce prix aux femmes qui ont su se raconter, à celles qui ne savent pas si elles y parviendront, et à ceux qui les ont accompagnés. De son côté, Carolina Yuste, Meilleure performance féminine au cinéma Pour Infiltrada, un film sur un policier qui rejoint les rangs de l’ETA, il demande que la douleur des victimes ne soit pas utilisée à des fins politiques et revendique « la valeur du cinéma pour réparer et à partir de là construire la société que nous voulons être ». «
Lorsque Marcel Barrena, réalisateur d’El 47, lauréat dans la catégorie Cinéma et éducation aux valeurs, est monté sur scène pour récupérer son prix, il a rappelé que « Article 47. Nous avons tous droit à un logement décent. C’est de cela que parle ce film ». « Il s’agit également de la manière dont nous décidons pour ceux qui en ont le plus besoin, qui sont ceux qui sont expulsés de leurs foyers, et c’est un hommage à la richesse que ce pays possède avec ses langues. » Quand El 47 fut également élu, le meilleur film de la soiréeBarrena ne savait plus quoi dire, au point de demander à quelqu’un de dire quelque chose d’intelligent pour qu’il n’ait pas l’air de dire des bêtises. Donc, Eduard Fernández prend la parole et a dit à propos d’El 47 : « C’est agréable de décerner un prix à un des gens dignes. Aux gens qui demandaient des choses et qui, lorsqu’on ne les leur donnait pas, menaient une action de protestation. Comme c’est agréable. » Si Barrena voulait une réflexion intelligente, il y en avait peu de mieux que celle-là.