A midi trente du matin, la personne interrogée rejoint l’appel vidéo. Ils la présentent comme Marie, mais elle est la Mala Rodríguez (Jérès de la Frontera, 1979). « Beaucoup disent que même moi, j’ai changé, mais je dirais que personne n’est pareil », chante-t-il dans la chanson Pagani, de son dernier album A Rare World (Universal, 2024). C’est de cela que portera la conversation suivante, un long processus de quatre ans pour se découvre à travers un nouvel album qui lui offre une tournée qui couvriraà partir du 24 août, quinze dates en Europe, Amérique Latine et Amérique du Nord. Pendant ce temps, le vingt-cinquième anniversaire de Lujo ibérico (Yo Gano, 2000), le premier album studio de Mala Rodríguez, approche. Aujourd’hui, elle a un accord. Le Dieu avec qui il marche n’a jamais tort. Que la Vierge la protège.
Q. Est-ce que La Mala va de mieux en mieux ?
R. Évidemment. Tout le monde a tendance à s’améliorer. Il y a des gens dont l’état empire avec l’âge, mais je pense que je vais mieux. Je suis la ligne pointillée et cela s’avère parfait.
Q. Vous êtes-vous senti comme une meilleure personne après le processus de création de cet album ?
R. Tous les travaux que l’on accomplit soi-même sont des défis qui nous font grandir, ainsi qu’une opportunité. En finissant l’album, en regardant en arrière et en voyant où j’en étais à ce moment-là, je pensais m’être surpassé ; Il avait grandi de quelques centimètres de plus.
Q. « Personne ne sait ce que nous faisons / Ils voient seulement comment nous vivons », chante-t-il dans Pagani. Que veux-tu voir de Mala et ça ne se voit pas ?
R. Cette phrase signifie qu’ils voient seulement ce que vous enseignez. Il y a beaucoup de gens qui n’enseignent pas grand-chose, juste un peu. Regarder… [María gira la cámara para enseñar su habitación y las muchas plantas que enverdecen el entorno. “¡Está todo ordenado!”, exclama.] C’est ce que je montre, ce petit carré, ce que je vous montre. Nous vivons très honnêtement, personne ne sait ce que nous faisons ; Je ne sais de toi que ce que tu me laisses voir de toi et personne ne peut juger, car personne n’est capable de comprendre tout mon moi, toute ma vie, tout ce que je fais, tout ce que je ressens. Beaucoup de gens disent que j’ai changé, mais ils le disent à partir d’une opinion qui n’est pas un critère fiable. Personne n’est pareil. J’ai une certaine empathie, je pense que tout le monde vit beaucoup de choses et je n’oserais jamais juger les autres. Nous grandissons dans ce monde et chacun fait ce qu’il peut.
Q. Vous êtes-vous senti jugé?
R. Évidemment, tous les jours.
Q. Comment vous entendez-vous ?
R. Eh bien, honnêtement, je m’en fiche, parce que je m’aime et m’apprécie beaucoup, et personne ne sait ce que j’ai vécu. Quand j’entends des critiques ou des opinions, je pense que c’est normal, que c’est normal, car peut-être que de leur point de vue, ils n’ont même pas tort. Mais force est de constater que personne ne détient la vérité absolue.
Q. Dieu est-il vrai ? Le concept de Dieu est quelque chose de récurrent sur cet album. « Le Dieu avec qui je marche n’a jamais tort », dit-il.
R. Je crois en Dieu. Je viens de Séville, j’ai grandi dans une ville très traditionnelle où Dieu, la Vierge et les saints étaient là pour tout. Ma mère est étrange, ce n’est pas la mère typique qui se signe ou croit en Dieu. Elle a dit : « les vivants vont au chignon et les morts vont au trou ». Entre ça et le fait qu’Alfonsina et la mer me chantaient pour m’endormir… C’est un « personnage ». Je crois en Dieu parce que j’ai eu besoin de croire en lui. C’est une nécessité vitale depuis que je suis petite, j’ai passé beaucoup de temps seule. Je suis également allé dans une école religieuse et ils m’ont inculqué la foi. Je suis une personne qui croit. J’ai peut-être eu des moments où j’ai perdu la foi et je me suis senti un peu éloigné de cela, mais je crois en Dieu et que c’est la vérité.
Aujourd’hui, je ressens un lien très fort avec Dieu et je crois que la spiritualité, c’est comme avoir une conscience. Une personne spirituelle est une personne consciente qui ressent de la douleur, qui ressent… »
Q. À quels moments avez-vous perdu cette foi ?
R. Peut-être quand j’ai senti que je n’en pouvais plus. Mais c’est là que je pense que Dieu vous aide le plus. Il y a des moments où j’ai eu l’impression de ne pas pouvoir tout faire. J’ai été une jeune mère, j’ai eu deux enfants seule et cela n’a pas été facile de combiner cela avec ma carrière, mon « moi d’artiste » étant une femme. Cela a été un peu difficile et ce n’était pas, à l’époque, quelque chose de normal, car aujourd’hui on parle de conciliation, des mots que je n’entendais même pas avant. Mon exemple a été ma mère, qui m’a également élevé seule, en travaillant, en se sacrifiant et en «ne pleure pas». Ma mère est très dure et pour elle c’est la seule formule. J’ai eu des doutes, parce que tout ne doit pas nécessairement être ainsi « comme ça » ; Je veux aussi me mettre en premier. Pour elle, cela a toujours été une façon unique d’avancer, de se battre et de se sacrifier pour ses enfants et sa famille. Comme je vous le dis, j’ai eu des doutes et les doutes vous font perdre la foi, vous distraire, peut-être vous égarer un peu… Mais aujourd’hui, je ressens un lien très fort avec Dieu et je crois que la spiritualité, c’est comme avoir une conscience. Une personne spirituelle est une personne consciente qui blesse les choses, qui ressent…
Q. Le travail sur cet album n’a pas été facile ni court, mais plutôt long et dur. Comment sa patience a-t-elle supporté cela ?
R. Cela a été la grande épreuve du feu, car la patience n’est pas ma grande vertu, mais elle a été agréable. J’ai perdu trois managers. Peu de gens sont sur la même fréquence que vous ; Si je veux faire un album d’une certaine manière, si je veux offrir au monde un travail différent en tant qu’artiste, qui ne rentre pas dans les canons de l’industrie, les choses se compliquent. Mais quand vous trouvez une équipe qui rame avec vous dans la direction dans laquelle vous voulez ramer, et en plus de cela, elle vous aide et vous facilite les choses et est plus excitée que vous, c’est une grande bénédiction. La patience m’a donné le cadeau d’avoir la meilleure équipe que je puisse imaginer en ce moment. Le processus de ces quatre années a été un voyage à travers la mer. Le producteur, Bull Nene (René Cano), était en Colombie et j’étais ici, à Barcelone, en pleine pandémie. Nous avons parlé, je lui ai envoyé des chansons, j’ai écrit, nous cherchions quelle histoire j’avais à raconter… Je savais que j’avais quelque chose en moi et que je devais être honnête et le faire sortir. C’était mon travail de trouver le fil conducteur pour raconter cela et parler de la crise, du conflit que je vivais et qui devait ensuite mûrir avec moi et se terminer en janvier de cette année pour pouvoir publier. Ce processus n’est pas pour tout le monde, c’est compliqué, parce que les gens d’aujourd’hui veulent de la musique maintenant. Je suis reconnaissant que le processus m’ait donné autant de patience. Maintenant, j’ai la plus belle chose, c’est cet album qui restera pour toujours, car c’est une pièce unique et belle.
Q. Quelles différences trouvez-vous en vous entre « Le luxe ibérique » et « Un monde étrange » ?
R. Eh bien, surtout, je suis beaucoup plus conscient de l’endroit où je me trouve dans le monde. À ce moment-là, je n’avais conscience de rien ; J’avais simplement quelque chose en moi et je voulais le sortir et j’ai sorti toutes ces histoires, tous ces trucs traditionnels, toutes ces chansons qui parlaient du quotidien et de mes besoins, de mes envies, de mes désirs… Aujourd’hui, je sais ce que je Je le fais, parce qu’avant je ne le savais pas, mais maintenant je sais parfaitement : lâcher prise, lâcher prise et lâcher prise. Cela a parfois un effet sur les autres. Que quelqu’un d’autre soit affecté par quelque chose que vous avez écrit est incroyable.
Avec le premier je me suis beaucoup gratté. « J’ai tout quitté, j’ai commencé à travailler dans une pâtisserie et je ne voulais rien savoir, ni même être connue dans la rue. »
Q. N’en étiez-vous pas conscient auparavant ?
R. Non, pas sur le premier album. En fait, j’ai été vraiment égratigné. J’ai tout quitté, j’ai commencé à travailler dans une pâtisserie et je ne voulais rien savoir, ni même être connue dans la rue. Écrire pour moi est une façon de me détendre. Ma mère était à peine à la maison et j’allais sur mon cahier et j’écrivais. Depuis toujours, depuis que je suis petite, depuis l’âge de sept ans. Et avant d’écrire je chantais déjà, j’ai commencé à chanter des comics… Ça a toujours été un tube d’évasion, mais je n’avais pas conscience de l’industrie musicale, de la célébrité et de tout ce que ça implique, de l’image que j’avais de moi, comment les autres me voient… J’ai été enfermé pendant environ quatre ans, traitant tout ce qui était du luxe ibérique. Ensuite, j’ai sorti le deuxième album, Alevosía (avec la chanson La Niña), et là, j’ai déjà dit : « Bon, allons-y petit à petit ».
Q. Et c’est là que le changement a commencé.
R. Oui. Avec Alevosía, j’ai pris conscience de ce que je faisais. Il avait 19 ans et la vérité est que cela se voit beaucoup. Les choses n’étaient pas aussi voraces qu’aujourd’hui et il n’y avait pas autant d’informations qu’aujourd’hui, car aujourd’hui une fille voit déjà comment elle peut être chanteuse, elle peut donner des cours de danse… Mes icônes étaient Rocío Jurado et Madonna. Ce sont les personnages que j’ai vus, des chanteurs célèbres qui avaient des vies très folles. J’ai aussi beaucoup aimé le jazz, le flamenco, la musique algérienne, Khaled (Khaled Hadj Ibrahim), découvrir les sons… Pas seulement d’où vient un artiste, mais l’art, la musique, les sons, me chercher en eux, découvrir pourquoi je viens d’où Je viens, pourquoi ma vie a été comme ça. Me découvrir a toujours été mon objectif.
La chanteuse Mala Rodríguez, lors d’un concert à Madrid en 2021. / EFE
Q. Cherchez-vous une réponse ?
R. Oui, bien sûr. Et comprendre les gens.
Q. Et être compris ?
R. Aussi.
Q. Ce n’est pas facile…
R. Oui, mais c’est la moindre des choses. J’ai toujours voulu écouter beaucoup de musique de rappeurs pour comprendre un peu et mieux connaître cet homme, car pour moi il a toujours été un mystère. J’ai vu beaucoup d’enfants, mais Dieu merci, certains rappeurs ont commencé à avoir 40 ans et j’ai pu comprendre plus de choses. Aujourd’hui, les gens sont plus matures et parlent de leurs émotions et de leurs sentiments. L’intelligence émotionnelle n’est pas quelque chose de rare. La société a changé pour le mieux à bien des égards et elle est plus intéressante, elle est beaucoup plus riche, parce qu’elle parle, et c’est très bien.
Q. Si avant vous étiez sur les ongles avec le monde, leur apprenez-vous maintenant la manucure ?
R. Oui, je dois admettre que la colère a été pour moi un bon véhicule pour écrire. Et il en est toujours ainsi. C’est une grande émotion et cela m’a amené à écrire, donc je ne dirais pas qu’il y a eu un changement, mais que j’ai utilisé cela, car avant j’ai aussi enseigné la manucure. Ce sont des choses que je n’ai cessé de faire, ni l’une ni l’autre.
Il y a des gens qui ne me comprendront jamais, mais on ne peut rien faire car on ne peut pas changer leurs idées. Très peu de gens aiment détruire leur monde. « J’adore le fait que ce soit détruit pour recommencer. »
Q. Mala Rodríguez est-elle comprise de la même manière partout dans le monde ?
R. Je ne sais pas. Je pense que le fait d’être allé faire un concert à Porto Rico ou en Colombie, d’avoir un public là-bas et de sentir qu’il y avait des gens qui écoutaient ce que je disais, m’a fait me sentir aimé, respecté et aimé. Il y a des gens qui ne me comprendront jamais, mais on ne peut rien faire car on ne peut pas changer les idées de beaucoup de gens. Je parle de manière générale, mais très peu de gens aiment détruire leur monde. J’aime qu’il soit détruit pour recommencer. Il y a une chanson que j’ai avec Denise Rosenthal, Safe Water, dans laquelle je dis que je suis « professionnelle pour repartir de zéro ». Je me sens comme ça. J’ai déménagé on ne sait combien de fois et j’adore ça. Je pense qu’il y a quelque chose de magique à repartir de zéro. Il y a des gens qui aiment s’enraciner et qui sentent que leur famille est là depuis des générations. Je l’aime, je le vois et je le romantise, mais ce n’est pas mon histoire.
Q. Et quelle est votre histoire ?
R. Mon histoire concerne des personnes qui sont passées d’un point à un autre et qui se sont améliorées. Et j’espère donner quelque chose de mieux à mes enfants, les emmener loin, dans un autre endroit. C’est mon histoire.
Q. Sommes-nous d’où nous sommes compris ou d’où nous paissons ?
R. Cette question est très intéressante. Nous sommes là où nous mangeons. Je ne sais pas… Je n’ai pas ce sentiment d’appartenance et parfois je pense que c’est même un problème. Nous sommes… point final. Nous le sommes, et soyons, s’il vous plaît.