Le caractère humaniste et ouvert d’esprit des membres du jury mené par Greta Gerwig pouvait prédire une victoire pour Sean Bakerune parfaite figure cinéphile après les succès successifs de The Florida Project et Red Rocket. Anora C’était d’ailleurs le nom le plus acclamé par le commun des journalistes qui se rendaient sur la Croisette, le quorum de la jouissance générale…
Même si chaque fois qu’une éventuelle Palme d’Or était évoquée pour l’épopée de Mikey Madison En réponse sensée, tous les candidats les plus « primés » ont émergé, c’est-à-dire les autres films formellement et politiquement plus féroces, les films qui font progresser le cinéma.
Hier soir nous discutions : –Palma pour Anora –Mais s’ils le sont ? Andrea Arnoldsoit Mohammed Rasoulof. On a oublié, bien sûr, ce que David Martos a mis en lumière dans Kinotic : que Cannes alterne depuis des années l’acuité auctoriale (Le triangle de la tristesse), avec un cinéma plus pop corn (Parasites, Anatomie d’une chute) et avec des mélanges entre les deux qui ont assez d’accroche topique (Titan).
[Sean Baker, Palma de Oro en Cannes con ‘Anora’, la epopeya de una prostituta]
il y a des mois, le pauvres créatures de Yorgos Lanthimos Il était annoncé sur les panneaux publicitaires du métro montrant ses Golden Globes, mais pas le Lion d’Or. Ma famille ne sait pas quel film a remporté la Concha à Saint-Sébastien. C’est pourquoi je crois, Face au déclin de l’attrait du logo Palma sur une affiche de film, le Palma est revalorisé.
Occuper les espaces, rendre visible la dissidence
Le gala de clôture d’hier soir a encore une fois rendu visibles les lacunes et les imprévus du Cannes institutionnel. Il n’était pas prévu, par exemple, que Michel Gomes a invité toute son équipe sur scène après avoir remporté le prix de la meilleure réalisation pour grande tournée (« J’ai gagné ce prix pour avoir commandé, n’est-ce pas ? »), ni qu’il se soit plaint du caractère exceptionnel de la victoire : « Ce n’est pas si courant qu’un film portugais soit en Compétition… Je ne ferai aucun commentaire là-dessus. «
Après Gomes, un peu plus tard Payal Kapadia est monté avec les trois actrices principales de Tout ce que nous imaginons comme lumière et dénonce la rare présence du cinéma indien dans une sélection française malheureusement protectionniste. Être visible donne l’exemple et l’exemple défie le protocole.
[Sean Baker y Paolo Sorrentino tocan el cielo en el Festival de Cannes]
L’ovation de Mohammad Rasoulof, qui semblait dénoncer l’absence de ses coéquipiers détenus par la police iranienne, était également prévue et attendue. Les galas sont l’occasion de brefs gestes politiques dans les coulisses scintillantes et de vaines proclamations sur le cinéma pour le cinéma (Camille Cottin plaisantait vivement sur la question de savoir si un discours sur « les ponts entre les gens du cinéma et leurs rêves communs » avait été écrit avec ChatGPT).
Entre compagnons, on discutait d’un Palma ou d’un de ses substituts immédiats pour Rasoulof ; et ce fut le cas, mais sa victoire semble moins protégée par la logique de « qualité » qu’Iris Knobloch a demandée à la presse avant le début du concours et nettement loin du caractère dichotomique populaire ou autoritaire du reste des gagnants. Et oui, Rasoulof a un très bon palmarès en festivals (il a été Ours d’Or à Berlin pour La vie des autres et Grand Prix du Jury à Cannes pour Un homme intègre), mais c’étaient d’autres années et des records beaucoup plus conservateurs.
Des frictions ici et là
Bref, nous saluons grandement le courage et la clarté de Rasoulof, mais nous n’ignorons pas les frictions entre un festival qui appelle au « cinéma et seulement au cinéma »selon son président, et un jury qui affirme que l’art a des implications dans le monde qui l’accueille.
Par conséquent, nous acceptons également nos propres désaccords en rapportant, en tant que journalistes, que Karla Sofia Gascon est devenue la première actrice trans à remporter la Palme de la meilleure interprétation féminine à Cannes, alors qu’elle répète depuis des jours dans des interviews – comme le confirment certains collègues – qu’elle préfère être traitée comme une femme et qu’aujourd’hui, même pas excitée en elle Dans son discours, elle a explicitement évoqué sa propre transition. La visibilité est une arme à double tranchant et un pion sur un tableau à langer.
Une dernière remarque : le travail de « vous tous qui travaillez 24h/24 et 7j/7 pour faire fonctionner cette gigantesque machine à rêver », selon les mots de la présentatrice Camille Cottin. Peut-être est-ce parce que le festival qui n’a jamais eu lieu, celui qui a dû se mettre en grève pour revendiquer les droits de ses travailleurs, est un fantôme encore trop palpable pour ne pas y toucher sans avoir des sueurs froides. Ou parce que l’on sait qu’un remerciement ou une mention parmi tant d’autres, dans le saupoudrage idéologique d’un gala, n’est rien s’il ne précède un réel changement.