Le 50e anniversaire de la mort de Pablo Picasso, célébré le 8 avril, coïncide avec le 60e anniversaire du Museu Picasso, le seul musée que l’artiste a promu dans la vie. Malgré son rejet catégorique de la dictature franquiste, Picasso donna le feu vert à son ouverture rue Montcada le 9 mars 1963 grâce à la détermination de son secrétaire personnel, Jaume Sabartès, avec le soutien de son épouse Jacqueline, de la Mairie de Barcelone et des familles Gaspar et Gili. L’impulsion définitive est venue en 1970, lorsque l’homme de Malaga a fait don au musée d’un millier d’œuvres restées dans la maison du Paseo de Gràcia de sa sœur Lola, décédée en 1958. « Nous ne sommes pas le musée Picasso le plus riche, mais nous sommes le plus visité et avec l’une des collections les plus importantes », se souvient Emmanuel Guigon, son directeur.
Picasso et les barcelonais
L’artiste est arrivé dans la capitale catalane à l’âge de 13 ans et y a passé neuf ans avant de s’installer à Paris. Il y revient à quelques reprises mais il a toujours eu une estime particulière pour sa ville d’adoption. Picasso a toujours eu du mal à se connecter avec le public local, mais cette tendance a changé : en février, ils ont visité le musée 700 000 personnes, un record absolu en 60 ans et 87 % de plus qu’en 2022 ; 34% étaient du public national et 27% de Barcelone, quelque chose d’inédit. « Bien qu’il ne s’agisse pas d’un nom de famille très connu, l’exposition consacrée à Daniel-Henry Kahweiler, le marchand de Picasso, a été un succès complet », déclare Guigon, qui finalise la publication d’une Cartographie pour approfondir la relation de Picasso avec Barcelone. et le spectacle phare « Miró-Picasso » en octobre.
Le monstre artistique
L’homme de Malaga était-il un être violent et misogyne à qui on a pardonné d’être un grand artiste ? L’ouragan post-Me Too a alimenté le débat autour de l’homme de Malaga, cible de critiques très virulentes de la part des féministes qui l’accusent d’entretenir des relations abusives avec les femmes qui ont traversé sa vie et qui ne peuvent se séparer de son travail car elles en sont une partie fondamentale. Comment séparer œuvre et artiste si le sexe, le pouvoir et l’attirance sont des thèmes essentiels dans votre art ?
ouvert à la discussion
Le Museu Picasso a connu son premier choc avec cette réinterprétation il y a deux ans, lorsque la valencienne Maria Llopis et un groupe d’étudiants ont mené une action de dénonciation silencieuse dans le musée, avec des T-shirts qui lisent des slogans tels que ‘Picasso Bluebeard’ ou ‘Picasso l’ombre de Dora Maar’. Un an plus tard, le musée a promu une revue de la vie et de l’œuvre de l’artiste dans une perspective de genre aux mains de l’UAB avec un symposium et deux performances qui ont invité à réfléchir sur la relation controversée du créateur avec les femmes. « Comme l’a dit Lucien Febvre, le fondateur de l’École des Annales, L’histoire est fille de son temps et de son moment. Il faut avoir un look contemporain. Le musée a de nombreuses missions et parmi elles est aussi de partager une émotion et des doutes. Le musée n’est pas une plate-forme idéologique, mais nous ne pouvons pas ne pas participer aux débats actuels. nous y sommes ouvertsdit Guigon.
De Sophie Calle à Hannah Gadsby
Coïncidence ou non, plusieurs artistes font partie de la programmation du Museu Picasso en une année aussi importante : Carmen Calvo et la puissante Hélène Delprat sera la vedette d’expositions et l’artiste Orlan et Pilar Aymerich sont invités à intervenir dans la collecte. A Paris, en septembre, ce sera rue sophie qui jouera dans un échantillon. Au Luxembourg, sa relation avec gertrude stein et au musée de Montmartre celle qu’il eut avec sa première compagne sentimentale, Fernande Olivier. Olivier et Françoise Gilot ils sont également au centre de l’exposition du Künstmuseum de Münster. Si l’événement qui a fait le plus parler est celui qui se retrouvera au Brooklyn Museum en juin, dont le conservateur est Hannah Gadby. ‘Nanette’, le monologue cinglant disponible sur Netflix avec lequel l’humoriste australien a fait le tour du monde, a été très dur avec Picasso, que Gadsby accusait d’être malade de misogynie. « Picasso, je le déteste, bien que si vous pensez au cubisme, vous ne pouvez pas le détester », a-t-il souligné dans l’émission. Si l’on doit apprendre à séparer l’homme de son art, réfléchit Gadsby, « alors Que se passerait-il si vous supprimiez son nom des peintures ? Combien seraient-elles vendues aux enchères ?
« Nous avons été des pionniers dans le débat »
Guigon n’élude pas le débat, bien qu’il avoue ne pas avoir vu le monologue de Gadsby sur Netflix. « L’année dernière, nous avons créé un doctorat et il était consacré au féminisme et à Picasso. Nous avons été pionniers parmi les musées Picasso en la matière. Pour être sérieux il faut chercher les sources, les comparer et les vérifier. Picasso était un homme du XIXe siècle, un séducteur qui a vécu pour créer. Il est le peintre le plus prolifique au monde. Et il ne faut pas oublier qu’il a été énormément généreux », souligne-t-il. « Toutes les femmes avec qui Picasso a vécu, mariées ou non, étaient d’armes à prendre. Ils étaient tous très puissants. Bien sûr, vous devez critiquer, mais vous devez nuancer cette critique. Picasso était un être complexe ».