Sie wissen, wie bekannt Tom Cruise für sein charakteristisches (und sehr sportliches) Laufen auf dem Bildschirm ist? Ich möchte, dass wir das athletische Springen von Oscar Isaac zu einem ebenso erkennbaren Merkmal der machen Mond Ritter Stern. In dieser dritten Folge der Disney+ Serie kommen Isaacs Sprungfähigkeiten gleich zu Beginn zur Geltung. Und dafür sind wir sehr dankbar.
Wenn Tom Cruise beim Betrachten dieser aufregenden Momente am Anfang von Folge drei sofort in den Sinn kam, dann deshalb, weil wir nach Kämpfen zwischen dem Titelhelden mit Umhang und ägyptischen Schakalen in verspiegelten Toiletten und nächtlichen Straßen jetzt endlich eine ungehinderte Schlägerei tagsüber bekommen. Das heißt: Wir sehen einen echten Nahkampf, ohne Masken, ohne CG und nichts, was dem, was wir sehen, im Wege steht. Es ist keine Überraschung, dass diese Konfrontation auf dem Dach eine Freude ist. Wie in Episode einswerden wir direkt in eine verwirrende Szene nach der nächsten geworfen, während unser geliebter Marc (Isaac) immer wieder bewusstlos wird und sich jedes Mal neu orientieren muss.
Ja, obwohl er oft eine so beruhigende (wenn auch überhebliche) Präsenz hat, sieht es so aus, als wäre Marc dieses Mal genauso verloren wie wir. Wer sind diese Männer, gegen die er kämpft? Was ist los? Wo sind wir? Ich meine, ist er nicht normalerweise derjenige, der die Kontrolle hat, wenn diese Action-Mätzchen stattfinden? Nur jetzt, während er ein blutiges Messer in der Hand hält, findet er sich wieder, wie er die Bewegungen durchläuft, die wir von Steven gesehen haben: „Das war ich nicht“, sagt Steven zu ihm. Jemand anders hat die Kontrolle. Bedeutet dies, dass wir möglicherweise eine dritte Persona/Persönlichkeit im Spiel haben? Leider bleibt keine Zeit, sich mit einer solchen Frage zu beschäftigen. Weil wir ein paar Indiana-Jones-Sachen zu erledigen haben.
Wenn Episode eins uns direkt in eine Welt des Horrors und der Sprungangst versetzt, und Folge zwei Folge drei ist langsam genug, um uns eine Lektion in Ethik und Willensfreiheit zu geben, und taucht kopfüber in ein Genre ein, das sich im Jahr 2022 als ziemlich beliebt erweist. Danach Unerforscht und Die verlorene StadtMond Ritter ist hier, um uns daran zu erinnern, dass es im Reich der Anthropologie-getriebenen Action-Abenteuer immer etwas Spaß geben wird. Und ja, das bedeutet, dass wir am Ende der Geschichte nach einer ziemlich aufregenden Kartenjagd in der berühmten Pyramide von Gizeh landen werden.
Aber bevor wir das tun, erfahren wir noch ein bisschen mehr über Layla – und vor allem über ihren Vater. Halten Sie ein Ohr dafür, denn wir werden eindeutig mit einigen wichtigen Informationen darüber gefüttert, wie er gestorben ist, und es wird nicht lange dauern, bis uns endlich alles klar ist. Schlüsselwort: „Söldner“, ein Flüstern davon, das Marc stutzig macht (und das Harrow köstlich als schüchterne Bedrohung einsetzt). Und während ich hier nicht aufhören werde zu fragen, wie es Layla immer so erfolgreich gelingt, Marc/Steven aufzuspüren (einige Dinge bleiben am besten unerforscht/unerklärt), genieße ich es, May Calamawy dabei zuzusehen, wie sie so mühelos in Rachel Weisz (Die Mumie)/Karen Allen (Jäger des verlorenen Schatzes) Rolle in diesem ansonsten von Testosteron angetriebenen Spektakel. Im Ernst, wie fesselnd ist Calamawy, während sie darauf wartet, dass ein gefälschter Pass zusammengestellt wird?
Wenn ich bei lustigen Action-Versatzstücken bleibe (siehe auch: das, das später kommt, wenn Layla und Marc sich der Gnade des verwöhnten, reichen Görs Anton Mogart, gespielt von Gaspard Ulliel, ausgeliefert sind) und intimen, charaktergetriebenen Gesprächsmomenten (wie dieser Passszene), weil ich mich immer weniger in diese anderen Arten von Szenen verliebt fühle, denen wir immer wieder ausgesetzt sind. Du kennst die. Die Art, die dazu bestimmt ist, uns mit der gesamten erforderlichen Mythologie zu füttern, die den Großteil ausmacht Mond Ritter’s Erzählung; diese Momente, in denen Harrow oder Khonshu oder sogar die versammelten Götter, die bereit sind, den Mondgott in Gizeh zu verurteilen, uns die Hintergrundgeschichte des Gottes erklären, oder Harrows Beweggründe, oder sogar Marcs Vergangenheit … alle erforderlichen Aufbauten, die dann sicherlich in das Spiel einfließen werden Shows Big-Picture-Story. So viel davon ist unnötig klobig.
Ich meine, wie viel Exposition ist zu viel Exposition? Die Frage ist natürlich rhetorisch. Schließlich haben Sie, sobald Sie den Dialog als (fast vollständig) diesem Zweck dienen, bereits eine Art Fehler anerkannt. Oder eigentlich kein Fehler – aber es ist, als würde man auf die Fäden eines Puppenspielers blicken: Manchmal kann man, selbst wenn man sie sieht, seinen Unglauben aufgeben und sich in dieser Marionettenrealität verlieren. Zu anderen Zeiten können sie jedoch zu ablenkend werden.
So ungefähr war ich bei dieser Episode, die, abgesehen von ihren aufregenden Actionsequenzen, Schwierigkeiten hatte, ihre komplizierte Mythologie auf ansprechende Weise zu erklären. (Gib mir mehr unbeholfenen Steven, der versucht, eine Valerie Cherish zu ziehen und während eines laufenden Kampfes eine Auszeit zu nehmen.) Andererseits ist die Tatsache, dass die Show es geschafft hat, zu erklären, wie sich Sterne und Konstellationen im Laufe der Zeit verändern und verschieben, ein Schlüssel Plot Point und eine treibende Erzählmaschine waren geradezu meisterhaft. (Astronomie, so stellt sich heraus, kann genauso spannend sein wie Archäologie. Wer hätte das gedacht?).
Aber zurück zur vorliegenden Geschichte: Es stellt sich heraus, dass die anderen Götter nicht so scharf auf Khonshu sind und sich auch sehr leicht von Harrow beeinflussen lassen. Was … gut, weil es uns in eine faszinierende Sackgasse führt: Was sind Werden Marc und Steven es jetzt tun, dass Khonshu verbannt (gefangen?) und daher nicht zu ihrer Verfügung steht? Und was bedeutet das für die eigene Befindlichkeit?
Und hier ist wo Mond Ritter machte ein tapferes Plädoyer dafür, „mehr als eine Kreuzrittershow“ zu sein. Schließlich war es immer eine Frage der Zeit, bis die jeweiligen Dissoziationen von Marc und Steven die Show aufriefen, um Fragen der psychischen Gesundheit anzusprechen. („Diesem Mann geht es nicht gut“, intoniert Harrow, und sein gespieltes Mitgefühl klingt noch heimtückischer, als ihm lieb ist, so ernst es den versammelten Göttern erscheinen mag.) Genauso WandaVision war in der Lage, eine Trauergeschichte in eine gebrochene Ode an die Fernsehgeschichte einzufädeln, wie es scheint Mond Ritter wird uns in eine alptraumhafte Herangehensweise an ein Trauma stoßen: Was sind Steven und Marc, wenn nicht ein Lehrbuchbeispiel (wenn auch von der Marvel-Variante) für jemanden, der an einer dissoziativen Identitätsstörung leidet?
Kann die Show dieses gewichtige Thema auf eine Weise in ihre kommenden Folgen tragen, die uns immer noch unterhalten und uns viele schillernde Actionsequenzen bieten kann, hoffentlich solche, die Isaac mehrmals in die Luft springen lassen? Nur die Zeit kann es verraten.
Irre Beobachtungen
- Da ich in diesen Rückblicken einige meiner Lieblingszeilen gezupft habe, teilen wir die, die mich dieses Mal am meisten gekitzelt hat: „Hör auf, dieser dummen Taube zuzuhören.“ Denn bei all dem haben wir noch nicht über Khonshus Charakterdesign gesprochen, das … Sie müssen zugeben, irgendwie wie eine Taube aussieht. Ein skelettartiger noch dazu, der Ihnen mythische Mumienechtheit serviert – natürlich mit einem passenden Rohrstock.
- Apropos Zeilen/Bilder, die ich nicht aus meinem Kopf bekommen kann: Gaspard Ulliel zuzusehen, wie er Oscar Isaac auffordert, sich hinzuknien, wird mietfrei in meinem Kopf leben (obwohl er vielleicht nicht so viel Platz einnehmen wird wie dieser Clip von Isaac Lasst uns Fans wissen, dass wir ihn definitiv anrufen können.Vati“). Und da wir gerade beim Thema Ulliel sind, selbst hier mit einem Cameo einer Rolle, fühlt sich sein jüngster Verlust unberechenbar an. Wirklich eine magnetische Bildschirmpräsenz, die zu früh gegangen ist. (Tu dir selbst einen Gefallen und schau zu Saint Laurent wenn Sie es noch nicht getan haben, wenn Sie ihn in einer ebenso gebieterischen, wenn auch entschieden seltsameren Rolle haben möchten.)
- Ich weiß, dass ich letzte Woche über den Anzug gesprochen habe, aber zu sehen, wie Marc seinen Umhang wirklich ausnutzt, war hier noch aufregender (wirklich, die Actionsequenzen dieses Mal waren ein Traum). Den Umhang nur als Schutzschild zu benutzen, um Kugeln auf seine Angreifer abzufeuern? Die richtige Art von Verspieltheit, die wir genießen.