Die Kalender sind angekommen! Und vielleicht zum ersten Mal, seit wir Steves unwahrscheinlichen Aufstieg als Mastermind der Chippendales verfolgt haben, sehen wir, wie er unverblümt zum Ausdruck bringt, wie er sich für das Weiße als notwendige Folge des amerikanischen Erfolgs entschieden hat. Denn obwohl Otis (Quentin Plair) der begehrteste Tänzer des Clubs ist, starrt er auf einen lilienweißen Pin-up-Chippendales-Kalender, der ihn ganz ausdrücklich ausschließt. Der Umzug ist ein ziemlich offensichtlicher Schlag ins Gesicht, gefolgt von weiteren Beispielen, in denen er als selbstverständlich angesehen und mit zusätzlicher Arbeit belastet wird, während der Rest der Tänzer sich im freudigen Nervenkitzel von Kalenderverkäufen und Auftritten in Einkaufszentren sonnen kann (verwandt: erinnere dich an Einkaufszentren ?).
Am beunruhigendsten an Otis‘ Handlung ist die Art und Weise, wie Steve (Kumail Nanjiani) reagiert. Denn auf jede Art von Erklärung, die mit „Du weißt, wie Weiße Menschen sind …“ beginnt, wird einfach nie etwas anderes folgen als Gesprächsthemen über weiße Rassisten. Nehmen Sie zum Beispiel Steves Erklärung, dass (weiße) Frauen Otis zwar gerne persönlich anstarren und betatschen würden, es jedoch weniger wahrscheinlich ist, dass sie einen Kalender kaufen und ausstellen, der eine fast nackte schwarze Chippendales-Tänzerin in ihren Häusern oder Büros zeigt.
Der Pragmatismus, den Steve an den Tag legt („Du kannst das nicht persönlich nehmen. Das ist Geschäft. Und im Geschäft, es zählt nur eine Farbe: grün.“) ist gerade deshalb heimtückisch, weil sie Schild und Knüppel zugleich ist. Wenn Sie sich nur um Kapital kümmern, werden Sie wenig (oder eigentlich gar nichts) tun, um den Status quo zu stören, solange Sie Geld verdienen – selbst wenn Sie die Auswirkungen weiterhin spüren, wenn Sie versuchen, auswärts zu essen mit Ihrer Frau in einem netten Restaurant. Tatsächlich werden Sie Schritte unternehmen, die es aufrechterhalten, und sich selbst sagen, dass dies der einzige Weg zum Erfolg ist. Sicher, Steve erlebt seinen gerechten Anteil an Rassismus, aber er ist viel mehr daran interessiert, Münzen zu verdienen. Was Steve aus seinem Ausschluss mit der Rede von Mitgliedschaften lernt, ist nicht zu hinterfragen, wie solche Systeme ausdrücklich darauf ausgelegt sind, eine Weltanschauung aufrechtzuerhalten, die Leuten wie ihm keinen Raum lässt, sondern sie lediglich in seinem eigenen Club zu replizieren. Deshalb ist es so schwer, den Kapitalismus von Rassismus/weißer Vorherrschaft zu trennen; Die beiden sind großartige (und für beide Seiten vorteilhafte) Bettgenossen.
Das wird natürlich noch schlimmer durch die Zahlen Otis, das Festzeltname bei Chippendales, wird zur Leistung gedrängt, wie der „Zuhälter“, den wir sehen, wie er diese Episode fachmännisch ausführt. Ein großes Lob an Plair, der das zunehmende Unbehagen des Tänzers, nur als ein Stück Fleisch gesehen zu werden, das seinen Chef bereichert, immer deutlicher macht. Otis weiß, dass er ausgebeutet und langsam verdrängt wird, und die Art und Weise, wie er versucht, Steve zu überlisten und auszumanövrieren (erfolglos, wie sich herausstellt), ist eine grausame Erinnerung an die erodierende Kraft des Knappheitsmodells.
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Wenn Willkommen bei Chippendales ein Porträt der Art und Weise malt, wie weiße Vorherrschaft nicht einmal Weiße erfordert, um zu funktionieren, müssen Sie nicht weiter schauen, als zu sehen, wie Otis ‚Zurückhaltung, Steves wohl rassistische Politik zu glauben, Reys (Robin de Jesus) uneingeschränkter Unterstützung gegenübersteht und Ermutigung der Entscheidungen seines Chefs. Es macht Sinn, dass Steve, der mehr Kontrolle über sein Geschäft haben möchte (siehe: Kauf der Druckmaschine), sich auf jemanden stützt, der nie jeden seiner Schritte in Frage stellt (wie es beispielsweise seine Frau und Nick tun würden).
Apropos, wir dürfen hier einen „Inzwischen in New York City…“-Schnitt machen:
Nick (Murray Bartlett) versucht, an der Ostküste alleine durchzukommen. Nur stellt sich heraus, dass es schwieriger ist, wohlhabende Typen in New York mit der Aussicht auf ein „Studio 54 für die 80er“ zu verkaufen, das von halbnackten männlichen Tänzern dominiert wird, als der Emmy-gekrönte Choreograf erwartet hatte. So sehr er es auch versucht, es scheint, dass das, was im Valley funktionieren kann, ein härterer Verkauf in der Stadt ist, die stolz auf Showmanier und Spektakel auf Broadway-Niveau ist. Wer hätte gedacht „Es ist Folies Bergère trifft Playboy” ist das nicht der Pitch, den Investoren damals hören wollten?
Zum Glück ist Nick ein charmanter Kerl und findet einen Investor, der darauf aus ist, das Ganze zu verwirklichen. Das „ganze Ding“ ist: „Chippendales East“, ja, aber auch eine sexgetriebene Verbindung, die eindeutig auf mehr zusteuert. Und so verlassen wir unsere fröhliche Bande von Chippendales, während ihre Kalenderverkäufe weiterhin stark steigen und der Ansturm eines Ostküsten-Franchises bevorsteht, auch wenn Steve sich weiterhin selbst in einen Mogul verwandelt, der niemanden außer seinem eigenen Rat braucht . Rey mag ihn einen König nennen, aber es fühlt sich nicht wie ein Kompliment an, sondern wie eine Warnung. Es sind vielleicht nicht die Schlangen im Gras, die ihn erwischen, sondern seine eigene Hybris.
Irre Beobachtungen
- Jede Show könnte davon profitieren, dass „mehr Andrew Rannells Broadway-Klassiker singen“. Außerdem (1): Wir müssen weiter debattieren, wer mit wem Recht hat Gesellschaft Song ist romantischer (meine Stimme? „Being Alive“ #TeamBradford). Außerdem (2): Der Teil dieser Begegnung, der am besten nachvollziehbar ist, ist die nahtlose Art und Weise, in der sich zwei schwule Männer in New York City über Stephen Sondheim als kokettes Vorspiel verbinden. 10/10 für Genauigkeit.
- Apropos, ich liebte Bradfords und Nicks postkoitale Szene, in der sie offen über ihre eigene Herangehensweise an ihre Sexualität und die damit verbundene Offenheit sprechen. In diesen Momenten denke ich Willkommen bei Chippendales bietet einige dringend benötigte nuancierte Darstellungen dessen, was es bedeutet, in einer Welt zu leben und aufzuwachsen, die nicht für Sie bestimmt ist – seien Sie ein Einwanderer, ein schwuler Mann, ein Schwarzer, ein Junge aus der PR über die Bronx …
- Es ist schlimm, dass ich wünschte, Juliette Lewis würde mich schlagen, ja?
- „Kein weicher Schwanz im Raum“ ist wirklich eine großartige Art, ein gutes Geschäft zu beschreiben, oder? Da gibt es keine homoerotischen Untermauerungen, auf keinen Fall. Siehe auch: Die Art und Weise, wie Nick Steve dazu bringt, einen Krieg zu vermeiden, wobei Sex und Gewalt anscheinend die einzigen Möglichkeiten sind, wie Männer miteinander sprechen können.
- Ich bin weiterhin fasziniert von Nanjianis Darbietung, die den größten Teil von Steves Innerlichkeit geheimnisumwittert hält. Es ist natürlich eine Wahl, was mit Steves lakonischer Haltung und stoischer Haltung zu tun hat. Er ist fast zu einem Fehler starr, aber ich mache mir manchmal Sorgen, dass es uns als Publikum auf Distanz lässt. Vielleicht wird sich das im Laufe der Serie ändern, aber ich mache mir Sorgen, dass ihm eine Chiffre hinterlassen wird, wenn wir tiefer in seinen eigenen Geist eintauchen sollten.