Jeden Freitag, AV-Club Mitarbeiter eröffnen unseren wöchentlichen offenen Thread zur Diskussion von Spielplänen und jüngsten Gaming-Ruhmen, aber die eigentliche Aktion findet natürlich in den Kommentaren statt, wo wir Sie einladen, unsere ewige Frage zu beantworten: Was spielst du dieses Wochenende?
Am Ende schreibe ich viel in diesem Bereich darüber RemakesRemasterings, Neuerfindungen, Runderneuerungen, Neuerfindungen usw. (einschließlich Remakes von BETREFF Spiele; Whoo, Synergie!) Teilweise liegt das daran, dass es sehr wenig Neues unter der Sonne gibt. Und zum Teil liegt es daran, dass moderne Spiele mit ihren unerschwinglich hohen Produktionskosten natürlich eine konservative „Mach das, was vorher funktioniert hat“-Mentalität begünstigt.
Aber es liegt auch daran, dass Gaming mehr als die meisten anderen künstlerischen Medien iterativ ist. So funktioniert Spielen: Du probierst etwas aus, du fühlst, welche Teile funktionieren, und dann versuchst du es erneut mit sinnvollen Anpassungen. (Schließlich ist dies das einzige große künstlerische Medium, bei dem sich das Endprodukt aufgrund von Patches und Updates wahrscheinlich von Woche zu Woche ändert.) Und darüber habe ich viel nachgedacht, während ich mich damit beschäftigte Wilde Herzender jüngste Versuch von Koei Tecmo, Capcoms langjähriges „Re-etc“. Monsterjäger Franchise für eigene Zwecke.
Es dauerte Monsterjäger eine lange Zeit, um den Punkt zu erreichen, an dem jemand quitt war interessiert Ideen daraus zu stehlen, trotz erstaunlicher Beiträge von Künstlern, Designern und bahnbrechenden Dirigenten-Komponisten. Sicher, wir haben das Free-to-Play Unerschrocken vor ein paar Jahren und Bandai Namcos Gottesfresser Franchise (bevor es ins Abzocken überging Dunkle Seelen stattdessen über Anime-Vampir-Unsinn Code Vene). Aber Wilde Herzen ist das erste Spiel, das mir einfällt, das nicht nur nachäfft Monsterjägeraber der versucht – getreu dem eigenen Ethos der Serie – seinen Ansatz „Schlag die riesigen Monster immer wieder zusammen, um coole Hosen zu machen“ in Teile zu schneiden und sie zu verwenden, um etwas Interessantes und Cooles zu machen und neu von ihnen.
In seinen Bemühungen, dies zu tun, Wilde Herzen hat zwei große Anziehungspunkte, die gut zusammenpassen. Das erste ist, dass es von Omega Force produziert wird, dem Koei Tecmo Studio hinter dem Krieger der Dynastie Spiele – große, schöne Action-Amokläufe, die ganz davon leben oder sterben, wie gut sie das Schwingen eines gigantischen Schwerts oder Speers in den Händen der Spieler machen können. In diesem Fall ist das „ziemlich gut“; nach ca. 10 Std. mit Wilde Herzen, ich habe festgestellt, dass ich mich zu einer Klingenschirmwaffe hingezogen fühle, die mich über das ganze Schlachtfeld rasen lässt, Angriffe von riesigen Monstern pariert, hoch in die Luft fliegt und wie eine Art auf den Kopf eines riesigen mutierten Ebers stürzt mörderische, hoch akrobatische Mary Poppins. (Andere frühe Waffen sind ein massiver Hammer, der auf rhythmischen Eingaben angewiesen ist, und ein riesiges japanisches Schwert, das einige absolut liefern kann höllisch Treffer.) Die Monsterjäger Spiele haben Kämpfe, die ein Tempo und eine Präzision erreichen können, die auch aufregend sind, sobald Sie ein gewisses Maß an Meisterschaft erreicht haben. Aber Wilde Herzen vereinfacht das Drücken von Tasten und maximiert das Feuerwerk auf dem Bildschirm, damit Sie sich von Anfang an wie ein talentierter Arschtritter fühlen.
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Der andere faszinierende Teil – und ehrlich gesagt das größte Verkaufsargument des Spiels, trotz dieser cool aussehenden Bestien – ist das „Karakuri“-System, mit dem Sie verschiedene Geräte im Handumdrehen bauen können, um Ihre Beute zu erledigen. Es wäre zu kurz gegriffen, dieses Insta-Box-Building-System zu nennen Vierzehn Tage-trifft-Monsterjäger … aber nicht ganz ungenau, da Sie schnell Barrikaden errichten, um Angriffe abzuwehren, Federn aufstellen, damit Sie Angriffen ausweichen können, und Segelflugzeuge einsetzen, um Ihnen etwas Luft für einen weiteren Luftangriff zu verschaffen. (Sie können auch dauerhaftere Strukturen bauen, die eine Menge Boni bieten, einschließlich Seilrutschen, um das Durchqueren der üppigen Levels der Spiele zu erleichtern.) Es ist schwer auszudrücken, wie gut sich dieses System anfühlt: Einen tobenden Kingtusk dazu zu bringen, seinen Kopf gegen eine Barriere zu schlagen das vor zwei Sekunden noch nicht da war, ist zutiefst befriedigend, und die Build-Steuerung ist bemerkenswert intuitiv. Es ist klar, dass die Designer möchten, dass Sie sowohl Spaß haben als auch sich stark fühlen, wenn Sie die Kontrolle über das Schlachtfeld übernehmen. es fühlt sich auch echt an frisch, eine Idee, die trotz aller Nachahmung in seiner DNA ganz dem Spiel eigen ist. Es fühlt sich an, als hätte sich jemand hingesetzt und versucht, sich vorzustellen, was Sie tatsächlich auf Ihrer Seite wollen würden, wenn Sie riesige Monster verprügeln, und dann das gesamte Spiel darauf aufgebaut, es bereitzustellen.
Wilde Herzen ist nicht perfekt; Die Kamera zum Beispiel ist nicht ganz an Bord mit den Schwierigkeiten, um Kreaturen zu navigieren, die manchmal 50-mal so groß sind wie Ihr Spieler. (Ich habe einen unangenehmen Teil der frühen Spielzeit damit verbracht, dass meine Sicht fest in den hohlen Innenseiten eines dieser oben genannten Riesenschweine steckte.) Und wenn Ihnen das Grind-basierte Gameplay seiner Spender-Franchise nicht gefällt, nichts hier wird das ändern. Aber in ähnlicher Weise wie Capcoms eigene jüngste Monsterjäger-Aufstieg versucht, das Gameplay dieser Serie neu zu definieren, Wilde Herzen erinnert mich daran, dass ein bisschen Kopieren grundsätzlich nichts auszusetzen hat – solange Sie mit Ihren gestohlenen Waren etwas Kluges anstellen.