Fandom ist keineswegs ein neues Konzept. Das organisierte Fandom geht auf die Veröffentlichung von zurück das Sherlock Holmes Geschichten von Sir Arthur Conan Doyle, spätestens. Allerdings ist das Konzept in den letzten 70 Jahren wirklich in den Mainstream eingedrungen, dank Teenager-Fandom rund um Prominente wie Elvis und die Beatles oder die Entstehung von Star Trek als das erste moderne Fandom. Es war interessant zu beobachten, wie sich Medienunternehmen mit dieser Idee beschäftigten, insbesondere in den letzten Jahren.
Natürlich war sich die Populärkultur immer des Fandoms bewusst. Frühe Filme, die sich mit dem Konzept befassten, konzentrierten sich tendenziell auf das Promi-Fandom, und sie waren dem Konzept gegenüber ziemlich misstrauisch. Im Alles über Eva, begrüßt der alternde Broadway-Star Margo Channing (Bette Davis) einen jungen Fan namens Eve Harrington (Anne Baxter) in ihrem Leben, nur damit Eve beginnt, Margo an sich zu reißen und zu ersetzen. Der Film endet mit grimmiger Ironie, als die inzwischen berühmte Eve ihrem eigenen Superfan Phoebe (Barbara Bates) begegnet.
Ebenso Clint Eastwoods Regiedebüt, Spielen Sie Misty für mich, fand den erfahrenen Schauspieler einen Radio-Discjockey namens Dave Garver, der mit einem obsessiven Fan namens Evelyn Draper (Jessica Walter) schläft. Natürlich bekommt Dave mehr, als er erwartet, und Evelyn wird zunehmend besitzergreifend gegenüber Dave. Wie William Beard argumentiert, ganz wie Don Siegels Die Verführten aus dem Vorjahr, Spielen Sie Misty für mich geht es im Wesentlichen um „die Macht (Eastwood) übt alle Fans aus.“
Es ist vielleicht bemerkenswert, dass viele dieser frühen Fandom-Studien explizit geschlechtsspezifisch waren. Während dies vielleicht das Ausmaß widerspiegelt Ein Großteil des frühen Fandoms war weibliches knüpft zweifellos auch an einige der reaktionären Ängste über den sozialen Wandel an, der in der amerikanischen Kultur stattfindet. Spielen Sie Misty für mich ist nicht zu weit entfernt aus die Ängste der Reagan-Ära Verhängnisvolle Anziehungskraftdie Geschichte eines Mannes, der versucht, die sexuelle Befreiung auszunutzen, nur um mit schwerwiegenden Konsequenzen konfrontiert zu werden.
Diese frühen Geschichten deuten jedoch auf eine Besorgnis über diese Anbetung von Prominenten hin. Sie dienen als warnende Geschichten darüber, wie diejenigen, die von solchen Objekten besessen sind, oft den Wunsch haben, sie zu besitzen und zu kontrollieren. Das Klischee vom „psychotischen Fan“ setzte sich bis in die 1990er Jahre fort. Ein anonymer Stalker (Tony Pierce) der Sängerin Rachel Marron (Whitney Houston) ist ein Ablenkungsmanöver Der Leibwächter. Im Der FanGil Renard (Robert DeNiro) ist von seinem Lieblings-Baseballspieler Bobby Rayburn (Wesley Snipes) besessen.
Gegen die Jahrtausendwende begannen die Mainstream-Medien, sich ernsthafter mit der Idee des Fandoms zu beschäftigen und das Konzept in ihre Erzählungen einzubetten. Der Höhepunkt von Galaxie-Quest findet Superfan Brandon (Justin Long), der hilft, die Besetzung seiner Lieblings-Science-Fiction-Serie zu retten. Die letzten beiden Staffeln des Originallaufs von Akte X stellte die Figur von Leyla Harrison (Jolie Jenkins) vor, die als universeller Fan von Mulder (David Duchovny) und Scully (Gillian Anderson) präsentiert wird. Die sechste Staffel von Star Trek: Voyagerdie zwischen September 1999 und Mai 2000 ausgestrahlt wurde, enthielt mehrere Episoden zu diesem Thema, darunter „Pathfinder“, „Blink of an Eye“, „Muse“ und „The Voyager Conspiracy“.
Diese Darstellungen waren dem Fandom sympathischer, aber sie waren immer noch etwas vorsichtig. Im Galaxie-Quest, Brandons unironischer Enthusiasmus und seine Besessenheit von der Show stehen im Kontrast zum weltmüden Zynismus des einstigen Gaststars Guy Fleegman (Sam Rockwell). Etwas X Dateien Enthusiasten waren der Meinung, dass Leyla Harrison eine Fandom-Kritik sei, obwohl der Autor und Produzent Frank Spotnitz in gleichzeitigen Interviews darauf bestand, dass solche Fans „falsch gelesen“ der Charakter.
Im neuen Jahrtausend fühlten sich die Studios immer wohler, Fangemeinden anzunehmen. Sie bringen Projekte oft zu Kongressen wie der San Diego Comic-Con, um Begeisterung für ein Projekt zu wecken, und behandeln die Fangemeinde so eine freie Marketingabteilung. Wenn SDCC hat in den letzten Jahren zurückgegangenweil die Studios versucht haben, diese Dynamik, das Organisieren, direkter auszunutzen ihre eigenen Fan-Conventions wie D23mehr basteln fanfreundliche Social-Media-Präsenzenund sogar starten ihre eigenen Werbeflügel.
Es überrascht nicht, dass sich die Darstellung der Fans verändert hat innerhalb diese Hauptwerke. Es gibt immer noch gelegentlich psychotische Fans in Filmen wie dem neuesten Schrei, aber bissigere Darstellungen des Fandoms werden immer seltener. Im Die Unglaublichen, der Bösewicht ist ein verbitterter Fan namens Syndrome (Jason Lee). Allerdings drin Die Unglaublichen 2ist der Bösewicht nicht Superhelden-Superfan Winston Deavor (Bob Odenkirk), sondern seine kritischere und zynischere Schwester Evelyn (Catherine Keener).
Protagonisten moderner Franchise-Teile werden oft als Fans dieser Franchises positioniert. Rey (Daisy Ridley) wird vorgestellt Das Erwachen der Macht als obsessiver Fan des Originals Krieg der Sterne Filme, Sammeln von Erinnerungsstücken und Ausrasten beim Treffen mit Han Solo (Harrison Ford). Im Captain America: BürgerkriegSpider-Man (Tom Holland) stellt sich Steve Rogers (Chris Evans) als „großen Fan“ vor. Ghostbusters: Leben nach dem Tod Features Gary Grooberson (Paul Rudd) als ein Geisterjäger obsessiv.
Dies gilt auch dann, wenn es für das Fandom nicht wirklich sinnvoll ist, innerhalb des Universums auf diese Weise zu funktionieren. Frau Wunder stellt Kamala Khan (Iman Vellani) als Superfan von Carol Danvers (Brie Larson) vor. In der ersten Folge nimmt Kamala sogar an der Avengers Con teil, einer Fan-Convention im Universum. Headwriter Bisha K. Ali erklärte die Entscheidung, die Show um Kamalas Fangemeinde herum aufzubauen angeben„Dies ist eine Show für Fans und für die Fantasie eines Fans, Teil von Marvel zu werden.“
Narrativ macht es keinen Sinn. Immerhin verbrachte Steve Rogers mehrere Jahre vor den Ereignissen von Avengers: Infinity War als internationaler Flüchtling, der einem bekannten Terroristen und Attentäter, Bucky Barnes (Sebastian Stan), hilft. Er sollte eine umstrittene Figur innerhalb des Universums sein. Sicher, die Superhelden haben das Universum gerettet Rächer: Endspiel, aber erst nachdem fünf Jahre lang die Hälfte allen Lebens ausgelöscht wurde. Es ist schwer vorstellbar, dass sie in der fiktiven Welt allgemein beliebt sind.
Darüber hinaus sind Versammlungen von Fangemeinden um Personen, die diese Art von politischer Macht innehaben, keine Konventionen in dem Sinne, wie Fans sie verstehen. Es sind Kundgebungen. Es sollte ein wenig beunruhigend sein, wenn junge Menschen sich verkleiden, um diesen Figuren zu ähneln, die außerhalb der Grenzen bürgerlicher Strukturen agieren. Es gibt ein Gefühl dafür Die jungen hat ein besseres Verständnis dafür, wie dieser Grad an Fanatismus aussieht, wenn er sich der Anbetung von Figuren aus Fleisch und Blut widmet.
Darum geht es hier natürlich nicht. Die Darstellungen von Fandom in Medien wie Frau Wunder sind nicht wörtlich zu nehmen. Stattdessen repräsentieren sie riesige Medienkonglomerate, die versuchen, das Verhalten ihrer eigenen Fandoms zu kodifizieren und zu normalisieren, wie der Kritiker Scott Mendelson zusammenfasst Frau Wunder wie „eine Disney-Show, die teilweise darin verwurzelt ist, wie cool es ist, Disney IP anzubeten.“ In gewisser Weise können sich diese modernen Franchise-Teile wie Anleitungsvideos anfühlen, wie man ein Fan wird.
Im Ghostbusters: Leben nach dem TodGary ist ein älterer Fan, der das Fandom an eine neue Generation weitergeben kann und Kindern wie Phoebe (Mckenna Grace) und Podcast (Logan Kim) beibringt, wie wichtig es ist, zu verehren Geisterjäger als geistiges Eigentum. Die Eröffnungsfolge von Star Trek: Seltsame neue Welten zeigt einen Planeten, der sich nur dann vom Rande der Apokalypse zurückzieht, wenn seine Bewohner anfangen, von der Ikonographie der Sternenflotte besessen zu sein. Nur Star Trek Fandom kann uns retten, scheint die Premiere zu argumentieren.
Das Ganze hat zugegebenermaßen etwas Unangenehmes. In gewisser Weise spiegelt es vielleicht eine tiefe Besorgnis über diese langjährigen Franchises wider. Franchise wie Krieg der Sterne und Star Trek laufen schon so lange, dass viele Original-Fans altern. Sogar das Marvel Cinematic Universe gibt es seit über einem Jahrzehnt. Daher ist der Drang, das Fandom innerhalb dieser Eigenschaften zu institutionalisieren, ein Verhaltensmodell festzulegen, das umreißt, was von neueren Fans erwartet wird, ein verständlicher Impuls.
Es besteht das Gefühl, dass viele dieser Eigenschaften effektiv sind “Narrowcasting.“ Beide Frau Wunder und Seltsame neue Welten streamen Shows und veröffentlichen auf Plattformen, die es sind fest um die Marken herum aufgebaut, an die sie gebunden sind. Disney+ möchte der Streaming-Dienst der Wahl für Marvel-Fans sein, während Paramount+ sich als Heimat von Marvel verkauft hat Star Trek. Dies sind nicht unbedingt Shows, die für ein Massenpublikum bestimmt sind, sondern darauf ausgelegt sind, die Basis anzusprechen. Fans stehen natürlich im Vordergrund.
Nicht alle Fandom-Darstellungen sind so oberflächlich. Lana Wachowskis Die Matrix-Auferstehungen zeigt Bugs (Jessica Henwick) als offensichtlichen Fan-Ersatzcharakter. Bugs spricht konkret darüber, wie viel ihr Neo (Keanu Reeves) bedeutet hat. Entsprechend der Vorsicht des Films gegenüber hohler Nostalgie ist Bugs kein unkritischer Konsument. „Sie nahmen Ihre Geschichte, etwas, das Leuten wie mir so viel bedeutete, und verwandelten sie in etwas Triviales“, erklärt sie, wie die Matrix Neos Erzählung bewaffnete.
Leider fühlen sich die meisten dieser modernen Darstellungen des Fandoms genauso zynisch an wie die offen skeptischeren Ansichten früherer Projekte Alles über Eva oder Der Fan. Viele dieser jüngsten Beispiele sind Geschichten darüber, wie wichtig es ist, ein Fan dieser riesigen Immobilien zu sein, und präsentieren die Fangemeinde des Betrachters – und ihre laufenden finanziellen Investitionen – als eine heroische Tat, die es wert ist, an sich gefeiert zu werden. Vielleicht können Fans nicht die Welt retten, aber sie können diese Franchises über Wasser halten. Vielleicht reicht das.