In Mumbai waren die Today at Apple-Sessions bis auf den letzten Platz gefüllt, weil Künstler und Experten damit beschäftigt waren, den Menschen zu erzählen, wie sie mit ihren Apple-Geräten kreativ sein können.
Nehmen wir den Fall von Thukral und Tagra, die mit Hilfe eines iPads und der Kraft der KI eine poetische Geschichte generieren, die einzigartig für Benutzer ist. Oder Arati Kadav, die das iPad verwendet und den Benutzern Tipps und Tricks zum Filmemachen beibringt und selbst Hand anlegt, um ein Storyboard für ihren eigenen Science-Fiction-Kurzfilm zu entwickeln. Kadav erzählt, wie sie ihre Erzählungen zum Leben erweckt – vom Storyboarding bis zum Filmen.
Thukral und Tagra sagen, dass sie Today at Apple-Sessions lohnend finden, da sie die Möglichkeit bieten, ihre Kreativität zu teilen und dabei ein Publikum aufzubauen. Es ist nicht einfach, eine ansprechende Lernumgebung für die Teilnehmer zu schaffen. Thukral und Tagra sagen, dass Sorgfalt der Schlüssel zum Aufbau und zur Interaktion mit dem Publikum ist. „Einen sicheren Raum zum Lernen und Verlernen mit Zuschauern bieten, die in weniger als einem Moment zusammen sind“, sagt das Schöpferduo.
Kadav sagt, dass für sie das Beste an der Leitung von „Today at Apple“ darin bestand, der Künstler- und Filmemachergemeinschaft etwas Wesentliches geben zu können.
Sanaya Ardeshir ist eine Künstlerin und Produzentin aus Mumbai. Sie geht mit dem iPad Hand in Hand und hilft den Benutzern, ihre eigene meditative Stadtklanglandschaft zu kreieren. Besser bekannt als Sandunes, ist sie eine Komponistin und Pianistin aus Mumbai. „Es kann sehr bereichernd sein, wenn beim Hosten oder Entwickeln einer Session eine umfassende Unterstützung und Liebe zum Detail geboten wird, um eine nachhaltige Wirkung zu erzielen“, sagt sie über die Ausrichtung einer der ersten „Today at Apple“-Sessions im Land.
Was bei führenden Sessions bei Apple BKC auffiel
Für Ardeshir war es ein gemeinsames Gefühl des gemeinsamen Lernens und Schaffens. „Die Teilnehmer, die an der Sitzung teilnahmen, schienen sehr aufgeschlossen zu sein, und das trotz der Tatsache, dass wir unterschiedliche Kenntnisse oder Erfahrungen im Bereich Sound hatten“, sagt sie. Für Thukral und Tagra war es ein Gefühl der Dankbarkeit und eine einzigartige Erfahrung.
Kadav hat eine Leidenschaft für das Sci-Fi-Genre und fand heraus, dass Künstler mit so viel Freude und Selbstvertrauen über Fantasy und Scifi sprachen. „Ich fand das einen sehr denkwürdigen Moment, um zu erfahren, dass die jungen New-Age-Filmemacher daran interessiert sind, innovative fantastische Geschichten zu machen. Und dass sie Werkzeuge entdeckten, um ihre abstrakten Sci-Fi-Ideen in einen visuellen Fluss zu übersetzen, den sie jederzeit aufnehmen konnten“, sagt sie. Als sie nach der Sitzung nach Hause ging, erhielt sie einige Social-Media-Nachrichten, in denen die Teilnehmer immer noch die Science-Fiction-Geschichte knackten und ihr alternative Storyboards gaben. „Ich fand das wirklich erstaunlich“, teilt sie mit.
Ardeshir sagt, dass eines der herausragenden Dinge war, dass die Sitzung den Teilnehmern die Möglichkeit gab, neue Wege zur Wahrnehmung einer Reihe von Werkzeugen zu erschließen, die ihnen möglicherweise bereits zur Verfügung standen. „Es hat das Potenzial, Samen zu pflanzen, die tatsächlich in laufende Arbeiten umgesetzt werden können – was sehr mächtig sein kann“, fügt sie hinzu.