Tom Pettys letztes Album ist ein meisterhaft aufgenommener Rückblick auf den Rock’n’Roll

Tom Pettys letztes Album ist ein meisterhaft aufgenommener Rueckblick auf

Manche letzten Alben vermitteln den Eindruck eines bevorstehenden Abschieds, das Gefühl, dass ein Künstler mit seiner Sterblichkeit klarkommt. Hypnotisches Augedie letzte Platte, die Tom Petty mit seiner langjährigen Band The Heartbreakers veröffentlicht hat. Hypnotisches Auge fühlt sich an wie eine Momentaufnahme einer Band auf halber Strecke ihrer Reise, die sich der Meilen im Rückspiegel bewusst ist, aber den Weg vor sich genießt.

Petty hatte noch eine weite Strecke vor sich, nachdem Hypnotisches Augedas am 28. Juli 2014 erschien. Er belebte Mudcrutch erneut, die Country-Rock-Band, die er lange vor seinem Ruhm leitete, und führte dieses Kollektiv durch ihr zweites Album im Jahr 2016. Nicht lange danach brachte er die Heartbreakers für eine 40-jährige Jubiläumstour heraus, einen Sommerausflug, der am 25. September im Hollywood Bowl endete. Petty starb eine Woche später am 1. Oktober 2017 an einer versehentlichen Überdosis Drogen.

In den darauffolgenden Jahren gab es zahlreiche posthume Aktivitäten aus dem Nachlass von Petty. Die Flut an Boxsets und Greatest-Hits-Alben sowie ein kürzlich erschienenes Country-Tribute-Album mit den Heartbreakers Mike Campbell und Benmont Tench haben Hypnotisches Auge als eine Art Fußnote in Pettys Diskographie. Es kam zu spät, um sich vollständig in Pettys Kanon zu integrieren – er spielte bei seiner letzten Show nur einen der Songs, „Forgotten Man“, – und das Album wird auch von seinem umfangreichen Katalog überschattet, insbesondere von seinen zeitlosen Klassikern der 1970er und 1980er Jahre.

Seltsamerweise Hypnotisches Auge erinnert in der Form an diese frühen Heartbreakers-Alben, wenn auch nicht so sehr an das Gefühl oder die Ästhetik. Im Bewusstsein, dass es lange her war, seit er eine reine Rock’n’Roll-Platte gemacht hatte – man könnte argumentieren, dass er keine mehr gemacht hatte, seit er sich mit Jeff Lynne zusammentat, der Vollmondfieber seine kandierte Fassade – er richtete sich in seinem Clubhouse ein, einem Proberaum, der 2007 in ein Studio umgewandelt wurde. Das erste Album, das er im Clubhouse aufnahm, war die 2008er Reunion von Mudcrutch, die zu einem Album führte, das von Petty, Campbell und Ryan Ulyate koproduziert wurde, demselben Team, das Mojodie harte Blues-LP der Heartbreakers aus dem Jahr 2010.

Hypnotisches Auge beginnt mit dem stampfenden Riff, das „American Plan B“ antreibt, aber es wird schnell klar, dass die Heartbreakers vom Live-im-Studio-Punch von Mojo. Die Änderung war beabsichtigt. Nachdem er eine Handvoll Tracks fertiggestellt hatte, beschloss Petty, den Fokus der Band zu ändern. Wie er sagte Die Los Angeles Times, „Ich habe sie mir angehört und dachte: ‚Weißt du, wenn wir da hängen bleiben, werden wir am Ende denselben Weg einschlagen. Wir sollten Rock’n’Roll spielen.‘ Ich mache nicht gerne zweimal dieselbe Platte.“ Ulyate stimmte Petty zu und erklärte Ton auf TonWir hatten bewiesen, dass wir ein Album mit Live-Auftritten machen konnten mit Mojo Dieses Mal haben wir uns also an das gehalten, was der Song brauchte, und hart daran gearbeitet, verschiedene Klangfarben und Instrumente einzubringen.“

Petty teilte Ulyates Ansicht, dass eine Aufnahme im Wesentlichen eine akustische Malerei sei: „Ich sehe es so, dass zwischen den Lautsprechern eine leere Leinwand ist, wenn man reinkommt, und wenn man rausgeht, ist tatsächlich etwas darauf. Und so einfach das klingt, es ist für mich bis heute ein enormer Kick, einfach etwas geschehen zu lassen“, sagte Petty NPR. Hypnotisches Auge fühlt sich an, als wäre es im Studio gemalt worden. Texturen und Farben ändern sich von Song zu Song, unerwartete Effekte und Equalizer treiben eine Melodie voran und verlagern sie manchmal in eine neue Richtung. Es gibt einen deutlichen Backbeat„Fault Lines“ ist ein hyperkinetischer Boogie, „Forgotten Man“ lädt den Bo Diddley-Rhythmus aufaber das Gefühl der Bewegung entsteht durch die formverändernden Anordnungen.Wir haben hier nicht versucht, Klangwände zu erschaffen; es waren eher Klangtexturen. Ich erschaffe gerne viele verschiedene Gitarrenklänge und bin fasziniert davon, wie Klänge zusammenpassen. Wenn man etwas hinbekommt, das auf eine bestimmte Weise funktioniert, ist es so, als würde man zwei Farben miteinander mischen und eine neue Farbe erhalten.“

Die Konzentration auf Vereinbarungen resultierte teilweise aus der Tatsache, dassbis zum Hypnotisches AugePetty hatte die Praxis aufgegeben, vor dem Betreten des Studios Demos aufzunehmen. Er sagte Digitale Trends„Ich komme rein und zeige den Jungs meine Songs auf der Gitarre, und dann fangen wir einfach an zu spielen. Nach jedem Durchgang hören wir zu, machen Arrangementvorschläge und gehen dann wieder raus und probieren sie aus. Normalerweise haben wir es beim vierten oder fünften Versuch drauf. So wird ein Song an einem Tag vom Krimi zur Festnahme, und das ist ziemlich aufregend.“

Ein Teil dieser Aufregung überträgt sich auf die Rillen von Hypnotisches Auge aber es ist eindeutig keine Jam-Platte. Wie bei den Alben der British Invasion und Folk-Rock, die in den 1960er Jahren die AM-Radiowellen überschwemmten – das Grundmaterial für die Heartbreakers – liegt hier der Schwerpunkt gleichermaßen auf Klang und Gesang. In seiner klaren Anleihe an den dynamischen Sound der 1960er Jahre, Hypnotisches Auge erinnert an die frühen Platten der Heartbreakers, auf denen sie das Geklimper der Byrds mit dem Garagen-Sound der Rolling Stones spielten, aber die Beherrschung der Nuancen zeigt, dass es sich um ein ausgereiftes Werk handelt.

Jeder Song trägt seine eigene, unverwechselbare Handschrift. „Red River“ kratzt den edlen Pop von Vollmondfieber„Sins Of My Youth“ schimmert süß wie eine Hitzefata Morgana am Horizont. „All You Can Carry“ reitet mit seinem gewundenen Riff den Highway entlang, geschmückt von Fuzz-Gitarre und blecherner Orgel – ein Hybrid aus 60er-Jahre-Trash und 70er-Jahre-Hymnen, während „U Get Me High“ zu schmuddeligen Garage-Akkorden groovt. Es spielt sich nicht wie eine Jukebox, die vergessene 45er abspielt, sondern wie ein imaginärer Radiosender, der einen Soundtrack für eine lange Fahrt spielt.

Natürlich spielte das Radio in Pettys Gedanken immer eine große Rolle. Er schrieb eine mürrische Ode an „The Last DJ“ und moderierte dann eine Radiosendung für SiriusXM, aus der Tom Petty Radio hervorging, ein Kanal, der bis heute läuft. Verdammt, die Torpedos Und Harte Versprechen wurden von den Koproduzenten Jimmy Iovine und Petty entwickelt, um das AOR der frühen 1980er Jahre zu dominieren, ein Format, das zu dieser Zeit schon lange verschwunden war Hypnotisches Auge erschien 2014. Auch andere Dinge in der Branche haben sich geändert, insbesondere die Tatsache, dass Streaming dazu neigt, die Bedeutung eines richtigen Albums zu vernachlässigen. Mike Campbell räumte ein, dass die Heartbreakers versuchten, sich diesem Trend zu widersetzen.Wir haben uns wirklich bemüht, das so weit wie möglich zu bekämpfen und es als ein Gesamtwerk zu präsentieren. Außerdem haben wir die Anzahl der Songs auf eine gute Albumlänge beschränkt, nicht auf die Mega-Anthologien, die die Leute heute herausbringen.“

Diese Konzentration auf die Kunst der Aufnahmevon der Sendungsverfolgung bis zur Montage des fertigen Produktsist das, was gibt Hypnotisches Auge seinen Puls. Die Heartbreakers haben alles, was die Band gut gemacht hat, sorgfältig eingefangen: man hört die Vergangenheit in ihrer lebendigen Gegenwart. Die Band klingt nicht, als ob sie am Ende ihrer Reise angekommen wäre, sondern als ob ihre Reise niemals enden würde. Jetzt, da Petty weg ist, ist dieses Gefühl ebenso ergreifend wie ansteckend.

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