König Aegon lebt! Obwohl er vom Drachen seines jüngeren Bruders verbrannt wurde in Folge vierder älteste Targaryen-Junge überlebt. Haus des DrachenIm fünften Teil von „Regent“ wird enthüllt, dass Aegon (Tom Glynn-Carney) nicht stirbt, nachdem er im Kampf gefallen ist. Stattdessen ist er verkohlt und so schwer verletzt, dass er kaum sprechen kann, und die Maester müssen seine Rüstung abschneiden, während Alicent (Olivia Cooke) und Aemond (Ewan Mitchell) zusehen.
Das bedeutet, dass Aegon für eine Weile außer Gefecht ist und wir um Glynn-Carneys herausragende Darstellung eines Charakters gebracht werden, der leicht zu einem eindimensionalen Bösewicht hätte werden können wie Game of Thrones„Joffrey (Jack Gleeson). Der Schauspieler verleiht Aegon die dringend benötigte Komplexität, die von komischen Momenten bis hin zu Herzschmerz reicht. Der AV-Club sprach mit Glynn-Carney über die Ausgestaltung der Rolle in der zweiten Staffel, seine aktuelle Einschätzung von Aegons Geisteszustand und den Wendepunkt seiner Reise.
The AV Club: Da Sie wussten, was in den Episoden vier und fünf mit Aegon passieren würde, wie wollten Sie seinen Gemütszustand darstellen, bevor er beschließt, auf Sonnenfeuer direkt in die Schlacht zu reiten? Welche widersprüchlichen Gefühle wollten Sie darstellen?
Tom Glynn-Carney: Ich glaube, der Fokus lag darauf zu zeigen, dass er bis an seine Grenzen getrieben wurde, wie er es noch nie zuvor getan hat. Er wurde gerade schmerzhaft an seine größte Unsicherheit erinnert, nämlich als schwach und nutzlos angesehen zu werden. Alicent hat ihm das ganz klar gesagt. Ich glaube, er fühlte sich in die Ecke gedrängt und dachte, das sei das Einzige, was er tun könne. Zumindest habe ich sein Handeln so gerechtfertigt. Und dabei wird ihm klar, dass er von Natur aus kein Krieger ist. Er hat nicht diese mutige, furchtlose Mentalität wie einige der anderen Charaktere. Er braucht also etwas, um seine Angst zu betäuben, und betrinkt sich sturzbetrunken und macht sich daran.
AVC: Wie sehr belastet es Aegon Ihrer Meinung nach, dass er in die Fußstapfen seines Vaters treten muss?
TGC: Viserys [Paddy Considine] war die einzige positive männliche Figur in der Serie. Nicht unbedingt positiv für Aegon, aber zumindest für die Massen, das ist also seine Erfahrung. Ich denke, die Reaktion der kleinen Leute auf Viserys, als er aufwuchs, zeigte Aegon, dass sein Vater ein guter König war, der gemocht und respektiert wurde. Er hat gute und gesunde Beziehungen zu den Menschen aufgebaut, also denke ich definitiv, dass dies ein Element ist, das Aegon nachahmen möchte. Das sieht man in der ersten Episode. Aber man erkennt sehr, sehr schnell, dass Aegon nicht Viserys ist. Er ist ein völlig anderes Kaliber, das seine Stärken ausspielen muss.
AVC: In Episode vier kämpft Aegon gegen Meleys und Rhaenys, ist dann erleichtert, als Aemond auftaucht, und schnell wird es zu Angst. Wie war es, diese Bandbreite in so kurzer Zeit darzustellen? Welche Gespräche haben Sie mit Alan Taylor über Ihre Leistung darin geführt?
TGC: Ja, wie du gesagt hast, war nicht viel Zeit. Wir haben Stichpunkte mit Momenten erstellt, die wir zum Leben erwecken wollten und die Priorität haben sollten. Ja, er sieht seinen Bruder auf Vhagar zukommen und das Ziel ist zu zeigen, dass Aegon glaubt, er wolle ihn retten. Aber das Handgemenge geht weiter, denn so sind die Drachen nun einmal und so läuft der Kampf. Es gibt kein Entkommen vor diesem Feuer und was auch immer sonst noch auf Aegon zukommt. Natürlich können die Leute ihre eigenen Entscheidungen darüber treffen, was Aegons Absichten sind, dieser Teil ist offen. Wir wollten das auch nicht alles vorkauen. Wir haben ausführlich über diese Momente gesprochen, besonders über die Angst in Aegons Augen, aber auch darüber, dass er getrieben ist, sich zu beweisen.
AVC: In Episode fünf wird enthüllt, dass er am Leben ist, aber schwere Verbrennungen erlitten hat. Es gibt nur eine Dialogzeile, nämlich „Mami“. Es wirkt sehr verletzlich und verständlich, dass er in diesen kindlichen Zustand zurückfällt und nach seiner Mutter ruft.
TGC: Genau. Er ist völlig entstellt. Er kann nicht atmen, nicht sehen, nicht sprechen. Ich bin sicher, wir alle würden in einen kindlichen Zustand zurückfallen.
AVC: Wie war es, diese Version von Aegon jetzt zu spielen, und wie lange hat es gedauert, bis Sie sich hinsichtlich Make-up und Prothesen in die Rolle hineinversetzt haben?
TGC: Natürlich ist weniger Schauspielerei erforderlich, aber es fühlte sich nicht so anders an oder dass ich weniger Arbeit hatte. Das Make-up fertig zu machen, hat allerdings lange gedauert, besonders in der Anfangsphase. Es hat sieben Stunden gedauert und wir haben es allmählich auf weniger Stunden reduziert. Es ist immer noch lange und ich war auch den ganzen Tag in dieser Rüstung. Glücklicherweise war ich von einem großartigen Team umgeben, das so entgegenkommend, hilfsbereit und ermutigend war. Es war großartig, auch wenn es schwieriger hätte sein können, sagen wir es mal so.
AVC: Eine Schlüsselszene für Aegon ist, als er Otto Hightower (Rhys Ifans) als seine Hand entlässt. Glauben Sie, dass dies einen Wendepunkt in seiner Sichtweise als Herrscher darstellte? Wird er es jetzt bereuen?
GC: Ich glaube nicht, dass er es bereut, denn Otto hat Aegon eingeschränkt und gefiltert. Er hat die ganze Zeit auf die Bremse getreten, er war wie eine Handbremse. Und sobald das passierte, hat er sich irgendwie losgerissen. Er hatte das Gefühl, Fortschritte machen zu können, auch wenn es nicht sofort ein Erfolg war. Also nein, ich glaube nicht, dass er es bereut. Es ist auf jeden Fall auch ein Wendepunkt, denn ich denke, er findet darin Kraft. Man sieht wirklich, wie er zum König wird und seine Macht nutzt. Er war oft im selben Raum wie Otto und weiß, dass er einer der mächtigsten Menschen ist. Dieser Status ändert sich in diesem Moment für Aegon. Ich finde es so anregend, denn hier ist diese Person, die das Oberhaupt der Familie ist, und wird einfach zu einem kleinen Jungen degradiert, der sein Abzeichen abnehmen und jemand anderem geben muss.
AVC: Wie ist es, mit Ewan Mitchell zu arbeiten, insbesondere da die brüderliche Rivalität zwischen Aegon und Aemond in dieser Staffel ihren Höhepunkt erreicht?
TGC: Oh ja, ich liebe Ewan. Er ist großartig, es ist immer eine Freude, mit ihm Gruselszenen zu machen. Wir beide tauchen ein und nehmen es ernst, wenn wir in diesen Charakteren leben, aber es macht viel Spaß. Was die brüderliche Bindung angeht, denken alle, dass Aegon Aemond verarscht, aber dann fordert er ihn auch bei der kleinen Ratssitzung heraus. [in Valyrian]. Es ist dasselbe. Es ist auch Mobbing. Wenn Sie beispielsweise in dieser Bordellszene hineingehen und Ihren Bruder dort vorfinden, werden Sie nicht sagen: „Tut mir leid, Leute, ich lasse euch in Ruhe.“ Sie werden sich auch über ihn lustig machen.
AVC: Sie haben gesagt, Sie hätten sich die ganze Folge angesehen. Game of Thrones in drei Wochen, sobald Sie die HEISS Rolle. Hatte das Anschauen des Films Einfluss auf Ihre Leistung in dieser Show?
TGC: Nein, ich finde das gefährlich, denn man kann versuchen, eine Vorlage zu kopieren, die jemand anderes schon für jemanden festgelegt hat. Das Schöne an einer Show wie unserer ist, dass wir viele Schauspieler haben, die mit frischen Ideen einsteigen. Und wir machen nicht Game of Thrones auch wenn es Teil derselben Welt ist. Es ist eine ganz andere Show. Was in dieser Staffel großartig war, ist, dass die neueren Charaktere und Leute, die daran arbeiten, ihre eigenen Meinungen und mutigen, kühnen Entscheidungen mitbringen. Es ist vielschichtig und farbenfroh.
AVC: Sie können Aegon in dieser Staffel mehr Facetten verleihen, und manchmal tut er einem leicht leid. Wie ist es, seine Komplexität so zu gestalten, dass er kein eindimensionaler Bösewicht ist?
TGC: Es ist toll, länger mit einer Figur verbringen zu können, weil man sie besser kennenlernt und seine Entscheidungen fundierter trifft. Aegon fühlt sich jetzt lebendiger an, weil ich tiefer und gründlicher an die Figur herangehe. Ein Großteil dieser Arbeit wurde bereits erledigt. Also ja, es ist toll, weil die Figur in gewisser Weise ein Teil von einem wird. Schließlich hat man sie so lange gespielt. Aegon hat diesmal mehr Verantwortung, also reite ich gerne auf der Welle, die sie damit einschlagen. Es ist brillant, dass er auch jetzt noch, nach Episode fünf, eine zentrale Figur in der Geschichte ist.