Hollywood befindet sich mitten in einer Generationenkrise, und das zeigt sich auch an den Kinokassen durch die jüngsten Misserfolge von Blockbustern mit großem Budget wie Der Blitz Und Indiana Jones und das Zifferblatt des Schicksals. Diese Krise ist jedoch vollständig von Hollywood selbst verursacht.
Es handelt sich außerdem um ein Problem, das völlig vorhersehbar und vermeidbar war. Historisch gesehen waren die 18- bis 34-Jährigen die wichtigste Zielgruppe für Kinos. Dafür gibt es mehrere Gründe. Die Mitglieder dieser Gruppe sind alt genug, um über ein verfügbares Einkommen zu verfügen, und jung genug, dass ihr Einkommen noch nicht in Hypotheken und Kreditrückzahlungen gebunden ist. Sie verkehren auch außerhalb des Hauses in großen Gruppen und haben noch nicht die Verpflichtungen, die mit der Gründung einer Familie oder dem Führen eines Hauses einhergehen.
Das ist nicht nur eine Anekdote. Jede Untersuchung der Zahlen bestätigt dies. Das ergab eine Studie des Urban Land Institute aus dem Jahr 2013 75 % der Befragten in dieser Altersgruppe gingen regelmäßig ins Kino, die meisten davon mehr als einmal im Monat. Dies ergab eine Nielsen-Umfrage für das erste Quartal 2019 56 % der wöchentlichen Kinobesucher fielen in diese Altersgruppe. Eine Umfrage 2022 von Morgenberatung bestätigte, dass dies bei dieser Gruppe wahrscheinlicher war als bei anderen Altersgruppen „oft“ oder „manchmal“ ins Kino gehenmit der geringsten Antwort aller Bevölkerungsgruppen auf „nie“.
Logischerweise muss jeder erfolgreiche Vier-Quadranten-Blockbuster in der Lage sein, dieser Zielgruppe etwas zu bieten. Diese Filme müssen in der Lage sein, das größte und häufigste Kinopublikum davon zu überzeugen, dass diese Filme ihre Zeit wert sind. Im vergangenen Jahr waren es immer die Blockbuster, die nicht aufgeführt wurden, denen es nicht gelang, das jüngere Publikum anzulocken. Siebzig Prozent des Publikums dafür Der Blitz War über 25während die größte Bevölkerungsgruppe für Zifferblatt des Schicksals War über 54 Jahre alt.
Im Gegensatz dazu ist es vielen der größten Erfolgsgeschichten der letzten Jahre gelungen, dieses jüngere Publikum anzulocken. Der #Gentleminions-Trend hat zur Macht beigetragen Minions: Der Aufstieg von Gru Zu die erfolgreichste Eröffnung zum Unabhängigkeitstag aller Zeiten. Sechzig Prozent des Publikums am Eröffnungswochenende für Spider-Man: Kein Weg nach Hause War unter 25 Jahren. 56 Prozent des Publikums dafür John Wick: Kapitel 4 war zwischen 18 und 34 Jahre alt, obwohl innerhalb dieser Bevölkerungsgruppe die Altersgruppe älter war – 31 % zwischen 25 und 34. 62 Prozent des Publikums dafür Der Super Mario Bros.-Film war zwischen 18 und 34, mit 33 % zwischen 18 und 24.
Es überrascht nicht, dass jeder, der sich mit diesen demografischen Daten beschäftigt, besorgt ist. Analysten äußerten ihre Besorgnis darüber, was Hollywood unternimmt, um insbesondere jüngere Zuschauer für sich zu gewinnen diejenigen innerhalb der Generation Z. Denn Studien deuten schon lange darauf hin, dass sich die junge Generation stärker dafür interessiert Videospiele zu spielen oder Musik zu hören, als ins Kino zu gehen. Warum ist es Hollywood nicht gelungen, dieses Publikum dazu zu bringen, sich regelmäßig große Blockbuster anzusehen? Die Standardannahme war, den Kindern die Schuld zu geben.
Bei vielen dieser Analysen wird der Wald vor lauter Bäumen außer Acht gelassen. Die Frage ist nicht: „Warum hat dieses jüngere Publikum aufgehört, zu diesen großen Zeltstangen zu gehen?“ Es lautet: „Warum sollten diese jüngeren Zuschauer ihr hart verdientes Geld für Blockbuster mit großem Budget ausgeben wollen, die zunehmend Nostalgie nach Eigenschaften, Charakteren und Schauspielern hegen, an die sie zu jung sind, um sich daran zu erinnern?“ Nennen wir es das Gegenteil Feld der Träume Wirkung: Wenn du es nicht baust, werden sie nicht kommen.
Bezeichnenderweise basieren viele der großen Enttäuschungen an den Kinokassen der letzten Jahre auf Immobilien, die selbst für die ältesten Mitglieder dieser 18- bis 34-Jährigen noch nicht in Erinnerung sind. Der Blitz hat großen Wert darauf gelegt, Michael Keaton als Batman zurückzubringen, eine Rolle, die er 1989, also vor genau 34 Jahren, zum ersten Mal spielte. Das war derselbe Sommer, in dem Harrison Ford das Original vollendete Indiana Jones Trilogie mit Indiana Jones und der letzte Kreuzzug. Selbst die ältesten Mitglieder dieser Bevölkerungsgruppe haben diese Filme nicht im Kino gesehen.
Tatsächlich könnte der anhaltende und viel diskutierte Niedergang des Marvel Cinematic Universe auch auf einfache demografische Faktoren zurückzuführen sein. Seitdem sind 15 Jahre vergangen Ironman wurde 2008 veröffentlicht, sodass die Bevölkerungsgruppe, die gegen Ende ihrer Teenagerjahre mit diesen Filmen in Verbindung gebracht wurde, jetzt in den Dreißigern liegt. Ein Paar, das sich zum ersten Mal verabredete Der unglaubliche Hulk könnten ihre Kinder zur Besichtigung mitnehmen Ant-Man und die Wespe: Quantumaniaaber sie werden die Reise wahrscheinlich auch als teuer und schwierig zu koordinieren ansehen.
Hollywood ist in einer Nostalgiefalle gefangen, etwas, das Zifferblatt des Schicksals erkennt dies im dritten Akt ausdrücklich an. Natürlich war Nostalgie schon immer eine starke Kraft im Mainstream-Filmschaffen Hollywoods. In der Tat kann man die Wurzeln lange aufgeschobener, generationenübergreifender Fortsetzungen wie z Der Blitz Und Zifferblatt des Schicksals zurück zu früheren Bemühungen wie Tron: Vermächtnis, Der Pate Teil IIIoder auch Die Farbe des Geldes. Es scheint jedoch, als ob der Trend in den letzten Jahren an Dynamik gewonnen hat.
Diese „Legacyquels„ wurde Mitte der 2010er Jahre mit der Veröffentlichung von Filmen wie … zu einer dominanten kulturellen Kraft Mad Max: Fury Road, GlaubeUnd Star Wars: Das Erwachen der Macht im Jahr 2015. Diese frühen Beispiele waren jedoch so strukturiert, dass sie die Fackel zwischen Generationen von Kinobesuchern weitergeben konnten. Ältere Zuschauer, denen die regulären Kinobesuche wahrscheinlich nicht mehr gelingen, durften ein letztes Mal mit ihren alten Favoriten aufwarten, während jüngere Zuschauer in der Familie willkommen geheißen wurden und Protagonisten erhielten, mit denen sie sich identifizieren konnten.
Charaktere wie Rocky Balboa (Sylvester Stallone), Han Solo (Harrison Ford) und Luke Skywalker (Mark Hamill) schlüpften in die Rolle des alternden Mentors einer neuen Generation von Charakteren wie Adonis Creed (Michael B. Jordan) oder Rey (Daisy Ridley). ). Die Rolle von Max Rockatansky wurde von Mel Gibson zu Tom Hardy umgestaltet und er diente als Nebenfigur in der Geschichte von Imperator Furiosa (Charlize Theron), die ihr eigenes Spin-off-Prequel bekommen sollte, das sich derzeit in der Entwicklung befindet.
Diese Art von Filmen existierte gegen Ende der Nostalgie für Immobilien aus den 1980er Jahren. Tatsächlich ist die Veröffentlichung von Indiana Jones und das Königreich des Kristallschädels Im Jahr 2008 gab es wohl die letzte Chance für einen finanziell tragfähigen Blockbuster-Abschied vom gleichnamigen Archäologen (Ford), mit Der Film spielte an den Kinokassen 790 Millionen US-Dollar ein. Schon damals herrschte das Gefühl, dass Indy zumindest die Existenz einer neuen Generation und eines potenziellen Nachfolgers anerkennen müsste, seines Sohnes Mutt (Shia LaBeouf).
An einem bestimmten Punkt änderte sich alles. Der dritte Film in der Krieg der Sterne Fortsetzung der Trilogie, Der Aufstieg Skywalkers, fühlt sich sehr wie der Drehpunkt an. Wenn Das Erwachen der Macht Und Der letzte Jedi ging es um die Idee, dass eine ältere Generation die Fackel anmutig an eine jüngere Gruppe von Helden weitergibt, Der Aufstieg Skywalkers war eine panische Wende. Diese älteren Charaktere wollten das Rampenlicht nicht aufgeben. Sie würden es zurückreißen, unfähig, dem Drang zu widerstehen, mit dem Millennium Falcon eine letzte Spritztour zu machen.
Dies war von Anfang an ein fehlerhafter Ansatz. Der Aufstieg Skywalkers war der einzige Film der Fortsetzungstrilogie, der einen Preis erhielt negative Bewertungen und würde auch empfangen der niedrigste CinemaScore in der Live-Action-Geschichte der Franchise. Es war der einzige Film der Fortsetzungstrilogie, der nicht der Film mit den höchsten Einspielzahlen war sein Erscheinungsjahr und war die niedrigste der drei Einnahmen. Dieser Einbruch der Kinokassen geschah in Echtzeit; Der Vorverkauf war starkund die Gesamtzahl des Eröffnungswochenendes (175,5 Millionen US-Dollar) lag letztendlich unter dem Freitag (195 Millionen US-Dollar), Samstag (190 Millionen US-Dollar) und sogar Sonntag (179 Millionen US-Dollar+) Schätzungen.
Jedoch, Der Aufstieg Skywalkers Legen Sie eine neue Vorlage für diese Art von Nostalgieprojekten fest. Mehr als ein Feigenblatt würden sie jüngeren Zuschauern nicht mehr bieten. Es könnte zwar neuere Charaktere geben, aber es gab nie Unklarheiten darüber, ob sie die alternden Franchise-Veteranen ersetzen würden. Helena Shaw (Phoebe Waller Bridge) kann dabei sein Das Zifferblatt des Schicksals, aber sie wird Indys Fedora nicht anfassen dürfen. Rey kann die Heldin der Erzählung sein, aber nur, wenn sie die Enkelin von Kaiser Palpatine (Ian McDiarmid) ist und den Namen „Skywalker“ trägt.
Dies war die Ära des „Anti-Legacyquel“, das älteren Zuschauern versichern sollte, dass sie immer im Mittelpunkt dieser Popkulturlandschaft stehen würden. Es gab einige Erfolge. Top Gun: Maverick hat alle Widrigkeiten überwunden, um zu werden der zweithöchste Film des Jahres 2022. Es war jedoch nur die erste Fortsetzung von Top Gun und nicht Teil einer längeren Reihe von Filmen, und es ging viel mehr um Tom Cruise als Filmstar als um Pete „Maverick“ Mitchell als Charakter. Es wurde auch als verkauft ein Fest der Filme mehr als eine Hommage an den Originalfilm. Mit anderen Worten, es war ein Einhorn. Es handelte sich nicht um ein Modell, das im Maßstab nachgebildet werden konnte.
Andere Erfolge waren viel qualifizierter. Sonys klügster Schachzug mit Ghostbusters: Leben nach dem Tod war kein Grund, sich einem nostalgischen Fan-Service hinzugeben eine respektlose Komödie aus den 1980er Jahren; Es ging darum, den Film auf einer viel verantwortungsvolleren Ebene zu budgetieren als Paul Feigs respektlosere Interpretation des Konzepts. In der Tat, Leben nach dem Tod tatsächlich verdient schwächer Bewertungen und ein untere Theaterkasse als der vorherige Film der Reihe. Es war nur ein Erfolg, weil es weniger kostete. Doch wie es bei solchen Dingen immer so ist, hat Hollywood es versäumt, die richtigen Lektionen zu lernen.
Der Trend ist auch außerhalb der Kinos offensichtlich. Als Franchise-Streaming-Shows Der Mandalorianer Da sie sich stärker der Nostalgie hingaben, indem sie alte Charaktere und Handlungsstränge zurückbrachten, schienen sie einen allmählichen Niedergang zu erleben. Natürlich sind Streaming-Daten undurchsichtig, aber man kann Trends verfolgen. Die relativ eigenständige erste Staffel von Der Mandalorianer War die gefragteste Show der Weltwährend die dritte Staffel eher fan-lastig ist konnte nicht die gleiche Aufmerksamkeit erregen. Dieses Modell scheint nicht Besonders geeignet für Streaming.
Ebenso die dritte Staffel von Star Trek: Picard zog seinen eigenen Versuch Der Aufstieg Skywalkersindem er seine jüngere Besetzung über Bord wirft, um sie durch die Hauptdarsteller von zu ersetzen Star Trek: Die nächste Generation. Dieser Schritt mag ältere Fans beruhigt haben, aber er scheint mit einem größeren Rückgang des zusammengefallen zu sein Star Trek Franchise. Während Star Trek: Entdeckung hat sich abgespalten Seltsame neue Welten, A Abschnitt 31 FilmUnd ein bevorstehendes Sternenflottenakademie zeigen, Picard hat nicht hat mit seinem Vorschlag an Zugkraft gewonnen Vermächtnis ausgründen.
Da jedoch Projekte, die auf die Nostalgie älterer Zuschauer abzielen, scheitern, gibt es zahlreiche Belege dafür, dass Projekte, die die Nostalgie jüngerer Zuschauer ansprechen, erfolgreich sein können. Dieses Publikum stellte sich heraus Schergen, John Wick: Kapitel 4oder auch Glaubensbekenntnis III weil diese Franchises ihnen gehören. Mit dem Scheitern von Projekten wie Der Blitz Und Indiana Jones und das Zifferblatt des Schicksalsdie Hühner kommen nach Hause, um dort zu schlafen Der Aufstieg Skywalkers. Hoffentlich kann Hollywood die richtige Lektion lernen, bevor es zu spät ist.