Diese Diskussion und Rezension enthält einige Spoiler für Mond Ritter Folge 2, „Summon the Suit“, auf Disney+.
Einer der häufigsten Kritikpunkte an Marvel Studios-Projekten ist, dass sie eine „Schurkenproblem.“
Um fair zu sein, ist dieses Problem etwas übertrieben. Immerhin ist es dem Unternehmen gelungen, unvergessliche Schurken wie Loki (Tom Hiddleston) hervorzubringen Thor und Killmonger (Michael B. Jordan) in Schwarzer Panther. Darüber hinaus macht die Entscheidung des Unternehmens, die Charakterentwicklung von Helden gegenüber Schurken zu bevorzugen, Sinn in einem Genre, in dem Schurken Helden historisch überschattet haben, zumal die Struktur des Franchise bedeutet, dass der Held derjenige sein wird, der für die Fortsetzungen da bleibt.
Mond Ritter nimmt eine besonders interessante Herangehensweise an dieses seit langem bestehende strukturelle Problem an, da es sich im Wesentlichen um eine Superheldengeschichte handelt, in der die zentrale Figur als fungiert beide Held und Bösewicht. Sowohl in „The Goldfish Problem“ als auch in „Summon the Suit“ scheint Steven Grant (Oscar Isaac) mit seiner dissoziativen Persönlichkeit Marc Spector (ebenfalls Isaac) mindestens genauso uneins zu sein wie mit allem anderen in der Erzählung. Grant kämpft um die Kontrolle über seinen Körper und sein Leben, für eine Agentur, die Spector ausrauben will.
Mond Ritter bietet mit Arthur Harrow (Ethan Hawke) einen ziemlich konventionellen Antagonisten. Allerdings ist Harrow eine etwas breit gezogene Folie für Grant und Spector. Arthur Harrow ist ein äußerst kleiner Comic-Antagonist, der zuvor nur in einer einzigen Ausgabe von erschienen war Mond Ritter von April 1985. Kaum ein Bösewicht ist so beliebt oder allgegenwärtig wie Baron Zemo (Daniel Brühl), Wilson Fisk (Vincent D’Onofrio) oder gar Agatha Harkness (Kathryn Hahn).
Darüber hinaus deutet „Summon the Suit“ darauf hin, dass Harrow ein ziemlich konventioneller Comic-Adaptions-Bösewicht ist. Er ist ein Faschist, der in die weitesten Kreise gezogen wird und schreckliche Dinge tut, um ein utopisches Ideal zu verfolgen. Auf diese Weise ähnelt er in groben Zügen Schurken wie Thanos (Josh Brolin). Harrow plädiert für eine effektiv extremere Art von Selbstjustiz, die darauf abzielt, die Welt zu einem besseren Ort zu machen, indem „die Wahl des Bösen ausgerottet wird“.
Harrow folgt der ägyptischen Gottheit Ammit, die die Macht hat, ein menschliches Leben in seiner Gesamtheit und nach seinem Potenzial zu beurteilen. „Sie weiß, was wir getan haben und was wir tun werden“, erklärt Harrow in „The Goldfish Problem“. Es ist im Wesentlichen ein pseudo-religiöses Riff über die Vorkriminalität von Minderheitsbericht. Es ähnelt auch „Project Insight“ aus Kapitän Amerika: Der Wintersoldatdas einen Algorithmus verwenden würde, um potenzielle zukünftige Probleme zu identifizieren und „viele Bedrohungen zu neutralisieren, bevor sie auftreten“.
Das ist so offensichtlich und durchsichtig böse, dass es Harrow als Charakter weitgehend träge macht. Harrow bietet Grant eine Tour durch seine örtliche Gemeinde an, aber das hat keinen wirklichen Sinn Mond Ritter erwartet, dass seine Argumentation überzeugend ist. „Ist das nicht ein bisschen zwielichtig?“ fragt Grant von Harrows Methoden. „Ein Gedanke kann nicht böse sein, oder?“ Auf Druck gibt Harrow nicht nur zu, dass er gerne ein Kind im Dienste von Ammit töten würde; er scheint sich aktiv über die Aussicht zu freuen.
Harrow ist am interessantesten im Zusammenhang mit der Enthüllung, dass er ein früherer Avatar für Khonsu war – dass er früher als „Faust der Rache“ diente. Er diente der gleichen Funktion wie Grant und Spector. Er dient vielleicht als warnende Geschichte. Diese Informationen liefern einen soliden Kontext für die Eröffnungsszene von „Das Goldfischproblem“, die darauf hindeutet, warum Harrow möglicherweise ein Glasobjekt zerbrechen wollte und warum er mit den Schmerzen dieser Brüche herumlaufen würde. Auf seine Weise ist er ein Spiegel für Grant.
In der Tat dient dies dazu, Harrows Faszination für präventive Gewalt ins rechte Licht zu rücken. Harrow argumentiert, dass seine Methodik nur eine Erweiterung von Khonsus Philosophie ist. Khonsu besteht darauf, dass er „wirkliche Gerechtigkeit“ walten lässt, indem er diejenigen, die Verbrechen begangen haben, brutal schlägt, aber Harrow bietet eine einigermaßen vernünftige Kritik an, dass solche Gewalt das durch das Verbrechen verursachte Leid nicht wirklich verhindert. Harrow hat einfach verinnerlicht, was Khonsu ihm beigebracht hat, und es extrapoliert.
Es ist eine kleine Nebenbemerkung innerhalb der größeren Episode, aber es ist eine interessante Kritik an so vielen modernen Superhelden-Erzählungen, die Gerechtigkeit und Gewalt gleichsetzen. In gewisser Weise veranschaulicht es die Grenzen des modernen Genres. Der Streit zwischen Harrow und Khonsu ignoriert völlig, dass es möglich sein könnte, Gerechtigkeit zu erlassen ohne Gewalt, dass Superhelden mehr können, als nur Menschen zu verprügeln oder zu töten. Es zeigt, wie scharfsinnig Der Batman war in seinem Kommentar zum Genre.
Harrow ist jedoch weitgehend eine Abstraktion. „Summon the Suit“ deutet an, dass Grants wirklicher Konflikt mit sich selbst ist. Die Episode bekräftigt diesen Punkt in ihrer Wahl externer Antagonisten für den Helden. Harrow ist nur eine warnende Geschichte darüber, was passieren könnte, wenn Grant sich der Selbstjustiz hingibt. Sogar das unsichtbare Tier, das mit Grant durch London ringt, visualisiert die Metapher. Grants Körper scheint zu zucken und sich aus eigener Kraft zu bewegen. „Glaubst du, er hat einen Anfall?“ fragt ein Zuschauer.
Es ist ein Klischee zu suggerieren, dass eine Figur ihr eigener schlimmster Feind ist. Viele der besten Shows des aktuellen Jahrhunderts wurden jedoch um Protagonisten herum aufgebaut, die sich ständig selbst sabotieren. Im Die Soprane, Tony Soprano (James Gandolfini) weigert sich, die harte Arbeit zu leisten, um ein besserer Mensch zu werden, und wird zu einem Krebsgeschwür im Leben seiner Mitmenschen. Im Wandlung zum BösenWalter White (Bryan Cranston) wird mehr von seinem eigenen Ego untergraben als von würdigen Widersachern wie Gus Fring (Giancarlo Esposito).
Mond Ritter buchstäblich dieses zentrale Drama in einer Weise, die dem gesteigerten Melodrama des Superhelden-Geschichtenerzählens entspricht. Zu Beginn von „Summon the Suit“ konfrontiert Grant Spector. Er streitet sich mit dem „Mann im Spiegel“. Er glaubt, dass Spectors Entscheidungen sein Leben bestimmt und geformt haben und ihn seiner Autonomie und Entscheidungsfreiheit beraubt haben. Es sind Spectors Taten, die Grant seinen Job gekostet haben. Es sind Spectors Taten, die Grant seine Verabredung gekostet haben. Spector ist die lebendige Verkörperung von Grants Selbstsabotage.
Die Struktur von Mond Ritter spielt in diesen Antagonismus hinein. Spector verbrachte den größten Teil von „The Goldfish Problem“ als unbekannte und externalisierte Kraft. Das Publikum war eingeladen, die Ereignisse aus Grants Perspektive mitzuerleben. Spector war wie ein Filmmonster, der Grund dafür, dass Grant sich nachts ans Bett ketten musste. Spector war störend, aber er wurde auch als mysteriös dargestellt. Es ist bemerkenswert, dass Grant sich viel früher mit Harrow unterhält, als er tatsächlich mit Spector spricht.
Die beiden Persönlichkeiten, die im selben Körper gefangen sind, stecken in einem existenziellen Kampf fest. Beide spielen eindeutig um zu gewinnen, um den anderen mit Gewalt zu dominieren. Als Spector versucht, das Problem zu erzwingen, droht Grant, ihr Leben zu zerstören. „Ich werde diese Tasche nehmen, voll mit illegalem Scheiß, ja?“ er erklärt. „Und ich werde direkt zu den Behörden gehen, und sie werden mich wegsperren, damit ich niemand anderen verletze. Und hoffentlich füllt mich der NHS mit genügend Pillen, damit Sie aus meinem Kopf verschwinden.
Es ist erwähnenswert, dass dissoziative Identitätsstörung ist eine echte psychiatrische Erkrankungobwohl es oft wenig Ähnlichkeit mit hat Darstellungen in der Populärkultur. Es wird oft in Film, Fernsehen und insbesondere in Comics sensationell gemacht. Seitdem wurde die mögliche Darstellung der Geisteskrankheit der Figur verständlicherweise untersucht der Mond Ritter Streaming-Serie wurde erstmals angekündigt. Marvel Studios arbeitete mit Psychiater Dr. Paul Puri um eine faire Darstellung zu gewährleisten.
Der psychiatrische Zustand funktioniert jedoch auch als evokative Metapher. Es bietet eine Möglichkeit, den internen Konflikt innerhalb einer bestimmten Figur zu visualisieren und zu erzählen. Grant und Spector streiten sich im Wesentlichen darum, welche Version dieser Person das wahre Selbst ist. Es ist auch eine starke Metapher für den Prozess der Versöhnung mit schwierigen und konkurrierenden Facetten von sich selbst, der Integration verschiedener Aspekte einer Person in eine einzigartige zusammenhängende Identität.
Es ist eine faszinierende Wendung der klassischen Superhelden-Vorlage, die oft ähnliche Ideen durch die Metapher geheimer Identitäten aufgreift, die es einem bestimmten Charakter ermöglichen, der Welt zwei diametral entgegengesetzte Versionen von sich selbst zu präsentieren. Mond Ritter macht diese Spannung nur viel deutlicher und ermöglicht es diesen verschiedenen Projektionen, miteinander ins Gespräch zu kommen. Im wahrsten Sinne des Wortes ist die Titelfigur von Mond Ritter ist sowohl der Held als auch der Bösewicht seiner eigenen Geschichte.
Grant und Spector sind ihre eigenen schlimmsten Feinde, was eine praktische Möglichkeit ist, eines der beständigsten Probleme der Marvel Studios zu umgehen.