PARIS: Fachleute aus der Kunstwelt haben die jüngsten Angriffe auf berühmte Gemälde von Klimaprotestierenden als „kontraproduktiven“ und gefährlichen Akt des Vandalismus bezeichnet.
Während einige der großen französischen und britischen Museen, die von AFP befragt wurden, darunter der Louvre, die National Gallery und die Tate in London, sich zu diesem Thema bedeckt halten, fordern andere strengere Schutzmaßnahmen gegen solche Handlungen.
„Kunst ist wehrlos und wir verurteilen aufs Schärfste den Versuch, sie aus welchen Gründen auch immer zu beschädigen“, sagte das Mauritshuis-Museum in Den Haag in einer Erklärung.
Im Mauritshuis geriet diese Woche Johannes Vermeers Meisterwerk „Das Mädchen mit dem Perlenohrgehänge“ ins Visier von Klimaaktivisten.
Zwei Aktivisten klebten sich an das Gemälde und die angrenzende Wand, während ein anderer eine dicke rote Substanz warf, aber das Kunstwerk war hinter Glas und unbeschädigt und wurde am Freitag wieder öffentlich gezeigt.
Social-Media-Bilder zeigten die Aktivisten mit „Just Stop Oil“-T-Shirts.
„Wie fühlen Sie sich?“ fragte einer von ihnen. „Dieses Gemälde ist durch Glas geschützt, aber … die Zukunft unserer Kinder ist nicht geschützt.“
Dieser Angriff erfolgte, nachdem Umweltaktivisten in der National Gallery in London Tomatensuppe auf das Gemälde „Sonnenblumen“ des niederländischen Künstlers Vincent van Gogh spritzten und im Barberini-Museum in Potsdam Kartoffelpüree über ein Gemälde von Claude Monet warfen.
Bernard Blistene, Ehrenpräsident des Centre Pompidou für moderne Kunst in Paris, sagte, alle Museumsmanager hätten schon seit sehr langer Zeit Vorkehrungen gegen Vandalismus getroffen.
„Sollen wir mehr nehmen? Kein Zweifel“, sagte er.
– Taschenverbot? – Ortrud Westheider, Direktorin des Museums Barberini, sagte, die jüngsten Angriffe zeigten, dass „internationale Sicherheitsstandards zum Schutz von Kunstwerken im Falle aktivistischer Angriffe nicht ausreichen“.
Umweltaktivisten der Gruppe Last Generation schleuderten Kartoffelpüree auf Monets „Les Meules“ (Heuhaufen) im Museum.
Die Gruppe veröffentlichte später ein Video in den sozialen Medien und schrieb: „Wenn es ein Gemälde braucht – mit #MashedPotatoes oder #TomatoSoup darauf geworfen – um die Gesellschaft daran zu erinnern, dass der Kurs der fossilen Brennstoffe uns alle umbringt: Dann werden wir geben du #MashedPotatoes auf einem Gemälde!“
Das Museum sagte, das Gemälde sei durch Glas geschützt und habe keinen Schaden erlitten.
Bei einem ähnlichen Stunt am 14. Oktober griffen zwei Umweltprotestierende van Goghs weltberühmtes Werk mit Tomatensuppe in London an. Die Galerie sagte, die Demonstranten hätten „geringfügige Schäden“ am Rahmen verursacht, aber das Gemälde sei „unversehrt“.
Remigiusz Plath, Sicherheitsexperte des Deutschen Museumsbundes DMB und der Hasso-Plattner-Stiftung, sagte, die Kette von Kunstangriffen sei „eindeutig eine Art Eskalationsprozess“.
„Es gibt verschiedene Möglichkeiten zu reagieren und natürlich müssen alle Museen über erweiterte Sicherheitsmaßnahmen nachdenken – Maßnahmen, die für Museen in Deutschland und in Europa bisher sehr ungewöhnlich waren, die vielleicht nur in den USA bekannt waren“, sagte er.
Solche Maßnahmen könnten ein vollständiges Verbot von Taschen und Jacken sowie Sicherheitsdurchsuchungen umfassen.
„Die Umweltkatastrophe und die Klimakrise beschäftigen uns natürlich auch … Aber Vandalismus tolerieren wir absolut nicht“, fügte er hinzu.
Das Prado-Museum in der spanischen Hauptstadt sagte, es sei „in Alarmbereitschaft“.
Im Königin-Sofia-Museum in Madrid sagte der Konservierungsexperte Jorge Garcia Gomez-Tejedo diese Woche gegenüber spanischen Medien, dass nur die am stärksten gefährdeten Werke hinter Panzerglas ausgestellt werden.
– „Nihilismus“ – Adam Weinberg vom Whitney Museum of American Art in New York hat den Ansatz der Aktivisten in Frage gestellt.
„Es sind Leute, die sich auf eine Bühne stellen, um auf etwas aufmerksam zu machen, aber man muss sich fragen, ändert das wirklich etwas?“ sagte er laut ARTNews bei einer Diskussion am Mittwoch in Katar.
Tristram-Jagdvom Londoner Victoria and Albert Museum, äußerte sich besorgt über die „nihilistische Sprache rund um die Proteste, dass es in Krisenzeiten keinen Platz für Kunst gibt“.
„Ich stimme nicht zu“, sagte er bei derselben Veranstaltung.
Frankreichs Kulturminister Rima Abdul Malak hat „alle nationalen Museen aufgefordert, ihre Wachsamkeit zu verdoppeln“.
„Wie kann … die Verteidigung des Klimas dazu führen, ein Kunstwerk zerstören zu wollen? Das ist absolut absurd“, sagte sie der Tageszeitung Le Parisien.
Im Mai wurde Leonardo da Vincis „Mona Lisa“ im Louvre in Paris eine Puddingpastete ins Gesicht geworfen, aber die dicke kugelsichere Hülle des Kunstwerks stellte sicher, dass sie keinen Schaden erlitt.
Ihr Angreifer sagte, er ziele auf Künstler, die sich nicht genug auf „den Planeten“ konzentrierten.
Für Didier Rykner, Gründer des französischen Online-Magazins La Tribune de l’art, sind diese Protestaktionen „kontraproduktiv“ und „je mehr Sichtbarkeit ihnen gegeben wird, desto mehr werden sie es wieder tun“.
Aber „indem diese Handlungen alltäglich werden, verlieren sie zweifellos ihre Kraft“, argumentierte er.
Während einige der großen französischen und britischen Museen, die von AFP befragt wurden, darunter der Louvre, die National Gallery und die Tate in London, sich zu diesem Thema bedeckt halten, fordern andere strengere Schutzmaßnahmen gegen solche Handlungen.
„Kunst ist wehrlos und wir verurteilen aufs Schärfste den Versuch, sie aus welchen Gründen auch immer zu beschädigen“, sagte das Mauritshuis-Museum in Den Haag in einer Erklärung.
Im Mauritshuis geriet diese Woche Johannes Vermeers Meisterwerk „Das Mädchen mit dem Perlenohrgehänge“ ins Visier von Klimaaktivisten.
Zwei Aktivisten klebten sich an das Gemälde und die angrenzende Wand, während ein anderer eine dicke rote Substanz warf, aber das Kunstwerk war hinter Glas und unbeschädigt und wurde am Freitag wieder öffentlich gezeigt.
Social-Media-Bilder zeigten die Aktivisten mit „Just Stop Oil“-T-Shirts.
„Wie fühlen Sie sich?“ fragte einer von ihnen. „Dieses Gemälde ist durch Glas geschützt, aber … die Zukunft unserer Kinder ist nicht geschützt.“
Dieser Angriff erfolgte, nachdem Umweltaktivisten in der National Gallery in London Tomatensuppe auf das Gemälde „Sonnenblumen“ des niederländischen Künstlers Vincent van Gogh spritzten und im Barberini-Museum in Potsdam Kartoffelpüree über ein Gemälde von Claude Monet warfen.
Bernard Blistene, Ehrenpräsident des Centre Pompidou für moderne Kunst in Paris, sagte, alle Museumsmanager hätten schon seit sehr langer Zeit Vorkehrungen gegen Vandalismus getroffen.
„Sollen wir mehr nehmen? Kein Zweifel“, sagte er.
– Taschenverbot? – Ortrud Westheider, Direktorin des Museums Barberini, sagte, die jüngsten Angriffe zeigten, dass „internationale Sicherheitsstandards zum Schutz von Kunstwerken im Falle aktivistischer Angriffe nicht ausreichen“.
Umweltaktivisten der Gruppe Last Generation schleuderten Kartoffelpüree auf Monets „Les Meules“ (Heuhaufen) im Museum.
Die Gruppe veröffentlichte später ein Video in den sozialen Medien und schrieb: „Wenn es ein Gemälde braucht – mit #MashedPotatoes oder #TomatoSoup darauf geworfen – um die Gesellschaft daran zu erinnern, dass der Kurs der fossilen Brennstoffe uns alle umbringt: Dann werden wir geben du #MashedPotatoes auf einem Gemälde!“
Das Museum sagte, das Gemälde sei durch Glas geschützt und habe keinen Schaden erlitten.
Bei einem ähnlichen Stunt am 14. Oktober griffen zwei Umweltprotestierende van Goghs weltberühmtes Werk mit Tomatensuppe in London an. Die Galerie sagte, die Demonstranten hätten „geringfügige Schäden“ am Rahmen verursacht, aber das Gemälde sei „unversehrt“.
Remigiusz Plath, Sicherheitsexperte des Deutschen Museumsbundes DMB und der Hasso-Plattner-Stiftung, sagte, die Kette von Kunstangriffen sei „eindeutig eine Art Eskalationsprozess“.
„Es gibt verschiedene Möglichkeiten zu reagieren und natürlich müssen alle Museen über erweiterte Sicherheitsmaßnahmen nachdenken – Maßnahmen, die für Museen in Deutschland und in Europa bisher sehr ungewöhnlich waren, die vielleicht nur in den USA bekannt waren“, sagte er.
Solche Maßnahmen könnten ein vollständiges Verbot von Taschen und Jacken sowie Sicherheitsdurchsuchungen umfassen.
„Die Umweltkatastrophe und die Klimakrise beschäftigen uns natürlich auch … Aber Vandalismus tolerieren wir absolut nicht“, fügte er hinzu.
Das Prado-Museum in der spanischen Hauptstadt sagte, es sei „in Alarmbereitschaft“.
Im Königin-Sofia-Museum in Madrid sagte der Konservierungsexperte Jorge Garcia Gomez-Tejedo diese Woche gegenüber spanischen Medien, dass nur die am stärksten gefährdeten Werke hinter Panzerglas ausgestellt werden.
– „Nihilismus“ – Adam Weinberg vom Whitney Museum of American Art in New York hat den Ansatz der Aktivisten in Frage gestellt.
„Es sind Leute, die sich auf eine Bühne stellen, um auf etwas aufmerksam zu machen, aber man muss sich fragen, ändert das wirklich etwas?“ sagte er laut ARTNews bei einer Diskussion am Mittwoch in Katar.
Tristram-Jagdvom Londoner Victoria and Albert Museum, äußerte sich besorgt über die „nihilistische Sprache rund um die Proteste, dass es in Krisenzeiten keinen Platz für Kunst gibt“.
„Ich stimme nicht zu“, sagte er bei derselben Veranstaltung.
Frankreichs Kulturminister Rima Abdul Malak hat „alle nationalen Museen aufgefordert, ihre Wachsamkeit zu verdoppeln“.
„Wie kann … die Verteidigung des Klimas dazu führen, ein Kunstwerk zerstören zu wollen? Das ist absolut absurd“, sagte sie der Tageszeitung Le Parisien.
Im Mai wurde Leonardo da Vincis „Mona Lisa“ im Louvre in Paris eine Puddingpastete ins Gesicht geworfen, aber die dicke kugelsichere Hülle des Kunstwerks stellte sicher, dass sie keinen Schaden erlitt.
Ihr Angreifer sagte, er ziele auf Künstler, die sich nicht genug auf „den Planeten“ konzentrierten.
Für Didier Rykner, Gründer des französischen Online-Magazins La Tribune de l’art, sind diese Protestaktionen „kontraproduktiv“ und „je mehr Sichtbarkeit ihnen gegeben wird, desto mehr werden sie es wieder tun“.
Aber „indem diese Handlungen alltäglich werden, verlieren sie zweifellos ihre Kraft“, argumentierte er.