Die Hauptrolle von Seth Rogen in einem autobiografisch inspirierten Steven-Spielberg-Drama ist nicht ganz so zufällig, wie Sie vielleicht denken. Betrachten Sie, wie der lebensechte High-School-Klassiker Freaks & Geeks Rogens Bildschirmkarriere ins Leben gerufen oder dass er seine eigenen Erfahrungen zum Schreiben genutzt hat Sehr schlecht ab 13 Jahren. Spielbergs Die Fabelmans (in ausgewählten Kinos am 11. November) dreht sich um den jungen Sammy Fabelman (Gabriel LaBelle), einen aufstrebenden Filmemacher, dessen Erziehung von einem Ingenieur-Genie-Vater (Paul Dano), einer Musiker-Künstler-Mutter (Michelle Williams) und ihrem Tagalong-Freund Bennie beeinflusst wird. Als Letzterer musste Rogen diese fiktive, aber wahrheitsgetreue Darstellung von Spielbergs Ersatzonkel zum Leben erwecken – ein Prozess, der bedeutete, den legendären Filmemacher nach intimsten persönlichen Details zu fragen.
Frisch aus drei Emmy-Nominierungen für Pam & Tommy und Die Jungs präsentieren: Teuflischund mit nach oben von einem Dutzend Projekte in der ProduktionRogen nahm sich trotz seines vollen Terminkalenders Zeit, um mit ihr zu plaudern Der AV-Club über diesen Prozess, persönliche Erfahrungen in Kunst zu verwandeln. Und keine Sorge, das Gespräch lenkte sich tatsächlich auf sein Kommen Teenage Mutant Ninja Turtles Projekt auch.
Der AV-Club: So Die großartigste Show der Welt ist der lebensverändernde kreative Funke, der den jungen Sammy Fabelman auf seinen Karriereweg bringt. Hatten Sie als Kind einen „Aha“-Moment? Was war dein Größte Show der Welt?
Seth Rogen: Es waren ein paar, glaube ich. Ganz ehrlich, Geisterjäger war einer. Stirb langsam war ein Film, den ich oft gesehen habe. Totaler Rückruf, glaube ich, war auch einer. Ja, das waren einige der Filme, auf die ich mich wirklich erinnere. Meine Eltern waren auch große Comedy-Fans, Filme wie Fleischklößchen und solche Sachen. Es war eine Art kumulativer Effekt, ich weiß nicht, ob es einen Moment gab. Filme waren immer ein großer Teil meiner Kindheit und sozusagen die einzige Kunst, die meine Familie massenhaft konsumierte. Wir waren keine großen Leser.
AVC: Ich kann sehen wo Geisterjäger und Stirb langsam würde in Bezug auf kreative Inspiration zu …
G/O Media kann eine Provision erhalten
Laden Sie Ihre Geräte auf.
Das Lumicharge 6-in-1 verfügt über ein universelles Telefondock, das mit Telefonen vom Typ Micro-USB und USB-C kompatibel ist.
NR: Mir! [Laughs] Und Das ist das Endemit Sicherheit.
AVC: Also wie intensiv persönlich filmte Die Fabelmans erhalten? Wie sehr bringen Sie sich zu dieser Darstellung von Spielbergs Onkelfigur, im Vergleich dazu, das mit dem echten Mann abzuwägen, auf dem er basiert?
NR: Ich hatte nicht das Gefühl, dass es besonders hilfreich wäre, mich auf die Figur einzulassen. Manchmal ist es, manchmal nicht. Es war mehr wie eine Energie, die ich einzufangen versuchte und die für meine Rolle im Film und das, was in der Geschichte passiert, unerlässlich zu sein schien. Es gab immer diese Schlagworte, die verwendet wurden, wenn ich mit Steven oder seiner Familie über Bernie sprach, die Person, die [my character] Bennie ist inspiriert von. Und es war so, dass er „lustig und lustig und charismatisch und liebevoll“ war. Sie mochten ihn alle unglaublich, obwohl die Geschichte sich so abspielt, wie sie es tut. Und das war etwas, das es für mich eingesperrt hat. Also, okay, ich muss jemand sein, den du magst und der leicht und lieblich und warm wirkt und der nicht wie eine schreckliche Alternative dafür aussieht, wie sich ein Leben entwickeln könnte. Der in der Tat wie ein ebenso gültiger, aber nur ein anderer erscheint. Darauf ging ein Großteil meines Denkens und meiner Arbeit zu, das Einfangen der Energie, die wichtig schien, einzufangen, damit der Film in dieser Hinsicht funktioniert.
AVC: Und ohne Details über Spielbergs Kindheit preiszugeben, was bedeutete das Gespräch mit ihm? Gab es Bedenken, dass es sich um sensibles, persönliches Material handelt?
NR: Oh ja. Und ich würde sprechen [The Fabelmans co-writer] Tony Kushner viel. Ich würde zuerst zu ihm gehen! Offensichtlich, wenn es sich danach anfühlt, hatten sie vielleicht dieses Gespräch und ich könnte einfach die Antwort von Tony bekommen. Und stellen Sie Steven nicht unglaublich bohrende Fragen. Aber auch wir wurden dazu eingeladen und [Spielberg] machte deutlich, dass es von Anfang an persönlich war. Es gab also Zeiten, in denen wir sehr persönliche Fragen stellten, aber es fühlte sich sehr so an, als hätten wir die Erlaubnis dazu. Und dass wir ausdrücklich in eine Umgebung eingeladen wurden, in der wir genau das taten, weißt du? Es gab also Zeiten, besonders bei meiner und Michelles Figur, in denen ich viele spezifische Fragen hatte, wie weit ihre Beziehung in bestimmten Teilen des Films gereift und entwickelt war. Das war sensibles Zeug. Aber ehrlich gesagt würde er klare, prägnante Antworten geben – und wir würden weitermachen. [Laughs]
AVC: Das ist faszinierend, weil ich das Gefühl habe, dass wir als Zuschauer die Einzelheiten dieser Beziehung nicht kennen. Aber Sie Schauspieler haben?
NR: Mit Sicherheit. Wir mussten uns dieser Besonderheiten sehr bewusst sein. Es ist lustig, es ist eines dieser Dinge, bei denen ich denke, wenn die Leute sich entscheiden, den Film ein zweites Mal zu sehen, werden sie sehen, dass er viel vielschichtiger ist, als es vielleicht beim ersten Anschauen erscheint.
AVC: Weil diese Geschichte sehr oft aus der Perspektive eines Kindes erzählt wird und Kinder solche Dinge nicht immer verstehen.
SR: Exakt! Aber ich wette, wenn Sie sich die erste Dinner-Szene mit uns allen noch einmal ansehen, würde sie sich beim zweiten Ansehen anders abspielen.
AVC: Spielberg sagte einmal, „Ich mache private Filme, auch wenn sie wie große kommerzielle Popcornfilme aussehen.“ Gibt es irgendwelche kommerziellen Projekte in Ihrer Filmografie, die mehr von Ihnen gezeigt haben, als das Publikum vielleicht wahrnimmt?
SR: Ja, wahrscheinlich. Der erste Film, Sehr schlecht, wurde sehr direkt von meinem Leben und meiner Kindheit inspiriert, und auch von Evans, meinem Schreibpartner. Wir wurden also gewissermaßen in eine persönliche Schule des Filmemachens geworfen. Und 50/50 war der erste Film, den wir produziert haben. Und das stammt direkt von meinem lieben Freund Will, der Krebs hatte. Und der Prozess, diesen Film mit ihm zu schreiben und sein Drehbuch zu produzieren, hat wirklich so viel persönlichen Saft wie möglich aus ihm herausgeholt. [Laughs] Eben Das ist das Ende, wir spielen uns selbst und viele der Dynamiken im Film basieren sehr stark auf realen Dingen, die in unserem Leben passiert sind. Eine ebenso surreale Richtung wie der Film [goes], es basiert tatsächlich sehr stark auf unserem wirklichen Leben. Weißt du, es dauert so lange, Filme zu machen, und sie sind so schwer zu machen, dass wir festgestellt haben, dass du manchmal einfach ausbrennst, wenn du dich nicht wirklich darum kümmerst, worum es in ihnen geht. Und je persönlicher sie sind, je mehr man sie an sich binden kann, desto besser sind sie oft. Es ist lustig, ich mache das Ninja Turtles Film im Augenblick. Und wir haben einen Weg gefunden, es zutiefst persönlich zu machen! Es ist ein Teenagerfilm, wir bringen eine Menge unserer eigenen Gefühle – von Unbeholfenheit und Unsicherheit und dem Wunsch, dazuzugehören und akzeptiert zu werden und all das – in den Film ein. Und es macht Spaß. Und wenn ich mit den anderen Leuten zusammensitze, die daran arbeiten, denke ich: „Wir haben einen Weg gefunden, uns darum zu kümmern“, was großartig ist. Aber ja, dieser Film, besonders für Steven, ist äußerlich persönlich, was meiner Meinung nach auch einzigartig für ihn ist. Und nichts, was er wahrscheinlich jemals tun musste. Aber ich bin froh, dass er es getan hat.
AVC: Ich wollte Sie nach Ihrer Produktion fragen, da Sie so viele Projekte in der Entwicklung haben. Wie sehr ist diese persönliche Note Teil dessen, was Sie verfolgen möchten?
NR: Ja, wir versuchen es wirklich. Eben Die jungenwozu ich nicht viel habe im Alltag erledigen. Der Grund, warum diese Serie existiert, ist, dass ich und Evan in einen Comicbuchladen gegangen sind, den Comic gesehen, ihn mitgenommen, gekauft, gelesen und geliebt haben. Und verbrachte dann das nächste Jahrzehnt damit, es zu schaffen! Aber es wurde nur von einem Nachmittag getragen, den wir zusammen verbracht haben, weißt du? Und so wird alles von unseren Interessen getragen. Ninja Turtles ist etwas, das ich als Kind geliebt habe. Wir haben noch viel mehr solcher Dinge, an denen wir arbeiten, das hier Darkwing-Ente Show und solche Sachen. Das wird zu einem lustigen Teil der Herausforderung: Wie bringen Sie mehr und mehr von sich selbst in Ihre Arbeit ein? Ich denke, je mehr du von dir zeigst, desto mehr Leuten gefällt es.