Schrei 4 existiert in einem seltsamen Raum innerhalb des größeren Slasher-Franchise. Die ersten drei Filme wurden im Abstand von dreieinhalb Jahren von Dezember 1996 bis Februar 2000 veröffentlicht. Der fünfte und sechste Film wurden im Abstand von nur 14 Monaten veröffentlicht Schrei erscheint im Januar 2022 und Schrei VI Veröffentlichung im März 2023. Veröffentlicht im April 2011, Schrei 4 sitzt ungeschickt zwischen diesen beiden Filmreihen, mehr als ein Jahrzehnt von beiden entfernt.
Schrei 4 ist der einzige Film im Franchise, der brutto ist weniger als 100 Millionen US-Dollar an den weltweiten Kinokassen. Obwohl Schrei 3 schlechtere Bewertungen bekommen, Schrei 4 hat die zweitniedrigste Bewertung für die Serie auf faulen Tomaten. Metacritic dreht die Reihenfolge der unteren beiden um, Schrei 4 punkten niedriger als Schrei 3. Still, Schrei 4 fühlt sich wichtig an. Es ist der letzte Film der Reihe, an dem sowohl der Originalautor Kevin Williamson als auch der Originalregisseur Wes Craven direkt beteiligt sind.
In mancher Hinsicht, Schrei 4 fühlt sich an wie der logische Höhepunkt der Schrei Franchise, indem sie das Selbstbewusstsein und die Metareferenzen, die die Originalfilme definiert haben, nehmen und sie vorantreiben Vergangenheit ihre logischen Extreme. Wenn die folgenden Filme wie viel konventionellere Slasher-Filme wirken, ist das ein Beweis dafür Schrei 4 das Franchise so weit wie möglich in diese Richtung zu führen, sogar weiter als der Ironie-Ereignishorizont, der es machte Schrei 2 so überzeugend.
Dies ist von den Eröffnungsmomenten an offensichtlich, die von der Vertrautheit des Publikums mit dem Wie riffeln Schrei Filme beginnen normalerweise. Die ikonische Eröffnungsszene von Schrei zeigte Casey Becker (Drew Barrymore), die einen ominösen Anruf von dem schurkischen Ghostface (Roger L. Jackson) erhielt, der zu ihrem schrecklichen Mord führte. Schrei 2 Eskalierte dies durch die Ermordung zweier junger Studenten (Omar Epps und Jada Pinkett) bei einer Vorschauvorführung von Stechenein Horrorfilm, der diese Eröffnungsszene mit Heather Graham nachstellt.
Schrei 4 scheint zunächst die Dinge auf das Wesentliche zurückzusetzen. Sherrie (Lucy Hale) und Trudie (Shenae Grimes) werden von einem seltsamen Anrufer bedroht. Jedoch, Schrei 4 zeigt schnell, dass dies tatsächlich eine Szene aus dem Film im Universum ist Stich 6. Der Film schließt sich dann Rachel (Anna Paquin) und Chloe (Kristen Bell) an, die zugesehen haben Stich 6. Das ist jedoch die schockierende Wendung Das ist noch im Film. Es ist eigentlich die Eröffnungsszene von Stich 7.
Der Film schneidet dann erneut zu Jenny (Aimee Teegarden) und Marnie (Brittany Robertson), die Rachel und Chloe beim Eintreten zusehen Stich 7die Sherrie und Trudie beim Eintreten zusehen Stich 6. Es ist süß, aber es ist auch selbstbewusst. Schrei 4 versteht es nur so weit, es kann von der Eröffnungsszene aus eskalieren Schrei 2. Filme-im-Film-im-Film mögen Spaß machen, aber sie sind eine Spielerei. Es ist kein neuer Trick; Es ist eine Eskalation von etwas, das das Franchise bereits getan hat.
In der Eröffnungsszene von Stich 7Rachel bringt eine überzeugende Kritik an Stich 6, besonders gefiltert durch die Linse der Ironie der Generation X. Indem sie den Film als „reinen Pferdescheiße, den Tod des Horrors direkt vor uns“ bezeichnet, kritisiert Rachel das Klischee, dass „ein Haufen artikulierter Teenager herumsitzt und Horrorfilme dekonstruiert, bis Ghostface sie einen nach dem anderen tötet. Es wurde zu Tode getan, der ganze selbstbewusste, postmoderne Meta-Scheiß. Stich schon 1996 eine Gabel.“
Rachel dreht die Schrei die zynische Distanz der Franchise auf sich selbst zurück. Das Original Schrei war ein Hauch frischer Luft und dekonstruierte ein Genre, das zu einem Schatten seiner selbst geworden war. Jedoch, Schrei War ein Riesenerfolgden Slasher in seinem eigenen Bild in allem neu erfinden Chucky und seine Braut Zu Ich weiß, was Du letzten Sommer getan hast Zu Halloween H20. Aus der Sicht von Schrei 4das Original Schrei war ebenso ein Kulturdenkmal wie die Filme, die es unterwanderte.
Rachel spielt mit diesem Spiegelsaal-Ansatz und endet genauso aufgespießt wie Stich 6. Als Argument für die Effektivität der traditionellen Slasher-Vorlage holt Chloe ein Fleischermesser hervor und fährt damit fort, es ihrer Freundin direkt auf der Couch zu rammen. Schrei 4’s Zynismus über den Zustand des Horror-Genres dreht sich letztendlich auf sich selbst zurück, bis zu dem Punkt, an dem es zynisch über seinen eigenen Zynismus ist. Es ist viel, aber es ist klar und effektiv artikuliert.
Wenn das Original Schrei ging es um Slasher-Filme und Schrei 2 ging es also um Fortsetzungen Schrei 4 geht es um Nostalgie. (Schrei 3das nicht von Williamson geschrieben wurde, sondern von Craven inszeniert wurde, lässt einen Großteil der zu konstruierenden Abstraktion fallen ein Horrorfilm über Harvey Weinstein.) Für den Kontext, Schrei 4 Mitten in einer Welle von Horror-Remakes und Revivals angekommen: Rob Zombie’s Halloween 2007 Marcus Nispels Freitag der 13th 2009 Samuel Bayers Ein Albtraum in der Elm Street in 2010.
Ein Weg das Schrei Umgekehrt war die Slasher-Vorlage, dass das Franchise nie wirklich einen wiederkehrenden Bösewicht hatte. Die meisten Horrormarken werden durch ihre Monster definiert: Jason Voorhees, Freddy Krueger, Michael Myers, Daniel Robitaille, Chucky, Leatherface. Es ist nicht ungewöhnlich, dass das „letzte Mädchen“ aus dem Originalfilm in ein oder zwei Fortsetzungen auftaucht, aber diese Serien sind meistens um unsterbliche Antagonisten herum aufgebaut. Bis auf wenige Ausnahmen treten die Helden in den Hintergrund.
Der Schrei Der Mörder der Franchise heißt „Ghostface“, und sie sprechen durch einen Stimmmodulator, der wie Randy L. Jackson klingt. Ihre Identität und ihr Motiv ändern sich jedoch von Film zu Film. In den meisten Filmen der Reihe mehrere Charaktere ziehen die Maske an. Das Design ist ikonisch, aber der Killer ist anonym. Im Gegensatz dazu sind die Helden in den ersten fünf Filmen konstant: Sidney Prescott (Neve Campbell), Gale Weathers (Courteney Cox) und Dewey Riley (David Arquette).
Aus diesem Grund war es umstritten, als Campbell ankündigte, dass sie nicht zurückkehren würde Schrei VI wegen ein Gehaltsstreit. Als Kontrastpunkt sogar ikonisch “Schrei Königin” Jamie Lee Curtis saß über weite Strecken der Halloween Franchise. Schrei 4 ist um dieses interessante Paradox und diese Spannung herum aufgebaut – das Schrei ist die seltene Horrorserie, in der der Protagonist nicht zu töten ist und der Antagonist dazu verdammt ist (oft schmerzlich) Demütigung und Versagen.
Schrei 4 versteht dies. Robbie Mercer (Erik Knudsen) ist beeindruckt von Sidney. „Jenseits von Jamie Lee Curtis, vergiss Linda Blair, ich meine, das ist das Ultimative“, prahlt er. Olivia Morris (Marielle Jaffe) beschreibt Sidney als „den Engel des Todes“ und erklärt: „Nun, wo immer sie hinging, starben Menschen. Andere Leute. Sie war es nie.“ Ghostface verspottet sogar Sidney: „Du hast dich bei all dem Blutvergießen sehr gut geschlagen, nicht wahr? Was ist mit der Stadt, die du zurückgelassen hast?“
Dieses Verständnis ermöglicht Schrei 4 um etwas Interessantes und sogar Grenzüberschreitendes handeln, besonders im Nachhinein. Schrei 4 kam vor ein paar Jahren Star Wars: Das Erwachen der Macht startete den Trend „Vermächtnisse“ – die Tendenz, Franchise-Fortsetzungen um die nostalgische Rückkehr älterer Veteranen herum aufzubauen – auf Hochtouren. Dieser Trend würde sich sogar auf Horror-Franchises erstrecken Jamie Lee Curtis kehrt zurück Halloween Und Ellen Burstyn kehrt zurück Der Exorzistnicht zu erwähnen die Chucky Besetzungstreffen.
Seiner Zeit voraus und noch mehr als die Filme, die darauf folgten, Schrei 4 hinterfragt diese Nostalgie. Kameramann Peter Deming dreht Woodsboro auf eine Art und Weise, die fast verwaschen und überbelichtet wirkt, als würde er eher Erinnerungen an die Unschuld einer amerikanischen Kleinstadt heraufbeschwören als an einen Ort, der tatsächlich existiert. Noch bevor Ghostface mit dem Töten beginnt, gibt es in Woodsboro eine Unwirklichkeit Schrei 4 das fühlt sich viel ausgeprägter an als alle Erzählungen innerhalb der Erzählungen in den ersten drei Filmen.
Die ältere Generation lebt ihr bestes Leben. Dewey ist Sheriff und mit Gale verheiratet. Sidney ist eine Berühmtheit, die sich auf eine Bücherreise begibt. Sogar Ghostface ist zu einer Nostalgiefigur geworden, bei der Kinder Puppen an Laternenpfähle hängen. Nur Gale scheint zu kämpfen, nach Relevanz zu greifen und zu versuchen, etwas Neues zu finden, anstatt sich auf vergangene Erfolge auszuruhen. „In Ordnung, Gale, machen wir es“, drängt sie sich selbst und starrt auf ein leeres Blatt. „Lasst uns mich neu erfinden.“ Sie kann es jedoch nicht; Gale verfällt sofort wieder in die Jagd nach Ghostface, denn das ist alles, was sie hat.
Die jüngeren Charaktere in Schrei 4 fühlen sich ständig an das erinnert, was vorher war. Jill Roberts (Emma Roberts) findet sich im Schatten ihrer berühmten Cousine Sidney wieder. Sie spielt sogar einige der gleichen Beats wie Sidney und verliert ihre Jungfräulichkeit an den Highschool-Bösewicht Trevor Sheldon (Nico Tortorella). Die Vergangenheit verfolgt die Hallen der High School in Form der Büste von Schulleiter Arthur Himbry (Henry Winkler), einem Opfer aus dem ersten Film.
Charlie Walker (Rory Culkin), Präsident des Highschool-Filmclubs, stellt fest, dass der Mörder „weniger an einem Schrei-Quel als vielmehr an einem Schrei-Ake arbeitet“. Er beklagt mangelnde Kreativität: „Heute gibt es nur noch Remakes; Nur Horror, die Studios haben grünes Licht.“ Es ist die gleiche alte Geschichte, immer und immer wieder erzählt. Schrei 4 ist ein Kommentar zu die kommende Welle der Gen X-Nostalgie und der Schatten, den es über eine Generation von Millennials werfen wird, die für ihren eigenen kulturellen Raum kämpfen: Warten Sie, bis Charlie es sieht Ghostbusters: Leben nach dem Tod oder Star Trek: Picard.
In der Tat stellt sich letztendlich heraus, dass Jill und Charlie die Mörder sind – ein cleveres Stück selbstbewusstes Casting, an dem zwei junge Prominente beteiligt sind, die im Schatten ihrer älteren Verwandten, Ikonen der Popkultur der 90er Jahre, existieren. Genauso wie Emma Roberts Hollywood nie so dominieren wird wie ihre Tante Julia, oder Rory Culkin nie so berühmt sein wird wie sein Bruder Macaulay, sind dies Kinder, die verstehen, dass ihr einziger Weg, ihre eigene Erzählung zu schnitzen, darin besteht, die Nostalgie der Generation effektiv nachzubilden das kam vorher.
Jill ist eine faszinierende Figur. Sie ist verrückt, komplizierter als frühere Mörder. Sie ist die erste Killerin des Franchise, die nicht mit Frauenfeindlichkeit verbunden ist, einem wiederkehrenden Motiv im Slasher-Genre. Sogar Charlie ist ein Frauenfeind und nennt Kirby Reed (Hayden Panettiere) eine „Schlampe“, weil er seine Zuneigung nicht früher erwidert hat. Im Gegensatz, Schrei 4 bleibt etwa eine Viertelstunde bei Jill, nachdem sie als Mörder entlarvt wurde. „Du hattest deine 15 Minuten. Jetzt will ich meins!“ sie warnt Sidney. Kurzerhand ist sie fast genau 15 Minuten später tot.
Der letzte Akt der Schrei 4 bietet ein perverses Riff auf die Idee von Jill als letztes Mädchen und Sidney als Slasher. Jill wacht im Krankenhaus auf und ist entsetzt, als sie feststellt, dass Sidney nicht tot ist, was praktisch die Prämisse von ist Halloween II. „Du wirst einfach nicht sterben, oder?“ Jill beschwert sich bei ihrer älteren Verwandten, die das Rampenlicht nicht aufgibt. „Wer bist du, Michael, verdammter Myers?“ Natürlich ist das nicht Jills Geschichte. Es ist kein Franchise-Neustart, es ist ein Legacyquel. Sidney, Gale und Dewey bringen Jill zu Fall.
Interessanterweise zeigt die Schlusseinstellung des Films nicht, wie Sidney triumphiert. Schrei 4 endet auf Jills toten Augen. Jill war ein Monster, aber Schrei 4 behält eine seltsame Sympathie für sie, eine Millennial, die niemals der Star ihrer eigenen Geschichte sein wird. In dieser nostalgischen Erzählung ist das Beste, was eine neue Figur wie Jill hoffen kann, ein Opfer oder eine Mörderin zu sein. Schrei 4 schlägt vor, dass sie beides ist.