RuPaul’s Drag Race All Stars enthüllt nichts Wesentliches mit einer hohlen gebrandmarkten Tanzherausforderung

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Bildschirmfoto: RuPaul’s Drag Race

Im Arbeitszimmer feiern Raja und The Vivienne ihre Siege. Jaida kommt schmollend herein, weil sie blockiert ist, und hält die Illusion aufrecht, dass mit dem Kolben eine Art geheimer Vorteil verbunden ist. Dies ist nur zugunsten von Raja, die die einzige Königin ist, die nicht blockiert wird. Das Königinnen zählen ihre Standardsterne mit Jaida an der Spitze mit drei und Monét und Shea mit jeweils nur einem Stern dahinter. Die verbleibenden Damen liegen alle auf dem zweiten Platz. Der Druck scheint auf die Teilnehmer überzugreifen, da eine manische Montage zeigt, wie sie sich verrückt verhalten. Es ist ein rasender Start in eine sehr hohle Episode. Nach der nahezu perfekten letzten Woche fühlt sich diese Episode wie ein leerer Füller an. Die Faulheit der Folge steckt sogar im Titel „Dance Like Drag Queen“ mit der Annahme, dass jemand einfach vergessen hat, das „a“ vor Drag Queen hinzuzufügen.

RuPaul betritt schnell den Arbeitsraum, um die Maxi-Challenge anzukündigen, die als „Meisterklasse in Branding“ mit „Humor, Persönlichkeit und Tanz“ bezeichnet wird. Jede Königin muss einen „Signatur-Social-Media-Tanz“ zu einem von RuPaul kreieren Songs, die das Potenzial haben, viral zu werden. In dem Bemühen, eine TikTok-Generation zu umwerben, bekommt man schnell das Gefühl, dass die Produzenten der Show, sowie die Wettkämpfer, sind nicht sehr geschickt auf der Plattform. Darüber hinaus fühlt sich die Verbindung zwischen Branding und einem viralen Tanzvideo angespannt. Es ist eine fehlerhafte Grundlage für eine ziemlich langweilige Episode.

Wenn die Königinnen zur Arbeit kommen, sie meditieren Sie über ihre „Marke“. Es ist alles ziemlich oberflächlich. Um fair zu sein, ein Teil des Brandings besteht darin, etwas auf seine einfachste Form zu reduzieren, damit es sofort erkennbar ist. Monét, die sich selbst lustig und urban nennt, fühlt sich jedoch wie eine zu starke Vereinfachung ihrer Talente als Darstellerin an. Dasselbe gilt für Trinity und ihren Tuck. Während ihnen Storyboarding gezeigt wird, scheint es den Redakteuren schwer zu fallen, den kreativen Prozess für diese Herausforderung tatsächlich zu zeigen. Sogar Monét bemerkt, dass dies eine äußerst einfache Herausforderung ist. Aber vielleicht ist einfach das falsche Wort. Die Herausforderung fühlt sich einfach sinnlos an. Yvie fühlt sich verloren, Sie ist keine Kennerin von Tanzlehrvideos und eine der jüngsten Teilnehmerinnen. Raja fasst diese Episode am besten zusammen, wenn sie zusieht, wie Jinkx ihr ein ganzes Erdnussbutter-Sandwich in den Mund schiebt: „Was zum Teufel machst du?“ Was macht diese Folge?

Sie können fühlen, dass dieser Episode während der Komplettlösungen Substanz und Richtung fehlen. Es fühlt sich an, als würde RuPaul wirklich hart daran arbeiten, diese Aufgabe unterhaltsam zu gestalten. Die Vivienne hat die Idee, das Wort „Viveo“ zu kreieren, das RuPaul begeistert. Shea erklärt ihre Marke als Bougie meets Vangie bzw. Claire Huxtable meets Samuel L. Jackson. Trinity und RuPaul scheinen auf derselben Seite zu stehen, dass ihre Marke „The Tuck“ ist. Ebenso rät RuPaul Yvie, ihre „seltsame“ Marke auszubauen. Sie müssen sich fragen, ob Jinkx angewiesen wird, bei schlechtem Wetter einen Interpretationstanz aufzuführen. Stattdessen beschließt Jinkx, ihren Tanz um ihre „Mutter“-Figur herum aufzubauen, indem sie ein Erdnussbutter-Sandwich macht. Zurück zum Aufbau von Marken und Persönlichkeiten aus einem Namen wird Monét angewiesen, ihr anfänglich überkompliziertes Konzept zugunsten eines Tanzes, der sich um Geld dreht, aufzugeben. Die Komplettlösungen spielen sich wie ein schlechtes MMarketing 101 Klasse. Schon früh hat man das Gefühl, dass vielleicht alle an der Show Beteiligten diese Woche erschöpft sind. Es wäre schön gewesen, wenn die Produzenten den Königinnen und dem Publikum einfach eine Pause gegeben hätten.

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Bildschirmfoto: RuPaul’s Drag Race

So wie es schwierig war, den Entstehungsprozess zu vermitteln, finden die Redakteure keine Möglichkeit, den Drehprozess zu zeigen. Anstatt die Entstehung des Videos zu sehen, bieten sie eine seltsame Montage der Königinnen vor einem weißen Abgrund. Es fühlt sich an, als hätte sich jemand mitten in der Folge in eine humorlose Blooper-Rolle eingeschlichen. Dies wird mit einem Gespräch darüber gekrönt, dass es allen so gut geht, dass es schwierig ist zu wissen, wer am besten abschneidet.

RuPaul betritt den Laufsteg mit vielleicht dem platinblondsten Haar, das je gesehen wurde, und einem Minikleid mit silbernen Pailletten und Fransen. In der Jury sitzen Michelle, Carson und Special Guest Judge Ben Platt. Nach der perfekten Platzierung von Janicza Bravo als Regisseur und Schauspiel-Challenge stellt sich die Frage, warum Ben Platt nicht zu einer Rusical-Challenge eingeladen wurde. Er schien zwar über jede Königin Bescheid zu wissen, aber er hatte nicht gerade eine starke Meinung zu den Lehrvideos zum Tanzen, aber andererseits, Wer macht? RuPaul kündigt die Laufsteg-Kategorie als „What Lies Beneath“ an, in der die Königinnen „mehreren Enthüllungen dienen müssen“.

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Bildschirmfoto: RuPaul’s Drag Race

Inspiriert von Old Hollywood präsentierte Shea drei Looks, die durch die Farbe Blau vereint werden. Sie begann mit einem luxuriösen Marabou-Umhang, den sie fallen ließ, um eine transparente, gekräuselte Robe zu enthüllen. Der letzte Blick, ein tiefblaues, seidiges, arschloses Kleid, fügte eine sinnliche Note hinzu. Jaida hatte eines der am cleversten konstruierten Kleidungsstücke, wobei jede Enthüllung eine der vier Jahreszeiten darstellte. Während Shea Kleidungsstücke entfernte, waren die von Jaida sogar noch beeindruckender alle Teil des gleichen Outfits. Sie schaffte es auch, Kopfbedeckungen in die meisten Looks einzuarbeiten. Als würde sie Jaidas endgültigen Look widerspiegeln, kam The Vivienne in einem Herbstmantel, der sich in einen königlichen Look verwandelte. Die Präsentation evoziert In den Wald. Die letzte Enthüllung bestand darin, den Rock zu entfernen, der Hosen und paillettenbesetzte Stiefel zeigte. Rajas Blick war ein fluoreszierender psychedelischer Umhang zu einem Kleid zu einem Venusfliegenfalle-Overall. Der eigentliche Star des Outfits war der Flamingohut und die Rüschenhandschuhe. Als würde sie sich auf Sheas Drei-in-Eins-Look aus All Stars 5 beziehen, benutzte Yvie ihre Enthüllungen, um den Lebenszyklus eines Insekts zu erzählen. Jinkx führte die Juroren durch künstlerische Bewegungen vom Kubismus über den Impressionismus und die Pop-Art bis hin zum Symbolismus. Mit dem Thema soziale Gerechtigkeit verwandelte sich Monét von Harriet Tubman in einen Black Panther, bevor er der aktuellen Generation des Aktivismus Tribut zollte. Inspiriert von Burlesque machte Trinity einen langsamen und sinnlichen Striptease über den Laufsteg. beginnend mit einem rosa Blumenkleid und endend in einem Tanga. Das Aussehen war insgesamt gut gemacht, aber obligatorische Enthüllungen haben etwas Enttäuschendes. Anstelle von Überraschung und Freude fühlten sich die meisten Runway Walks mühsam an.

Die fertigen Produkte brachten nicht wirklich etwas Denkwürdiges hervor. Shea mischte Bougie mit Vanjie, wie sie es versprochen hatte. Jaida wurde komödiantischer, präsentiert eine wahnhafte Diva-Figur, die in einen Tanz verwandelt wurde. Die Vivienne lehnte sich in ihren Mangel an tänzerischen Fähigkeiten, während sie immer wieder „Viveo“ brandmarkte. Raja nutzte ihre spirituelle Persönlichkeit und kreierte einen Tanz um die Kraft des positiven Denkens. Ihr Branding ging auf die nächste Stufe, indem sie den Tanz dazu brachte, ihren Namen zu buchstabieren. Yvie verewigt ihre alternative Pseudo-Rebellen-Marke in einem Tanz, den sie „The Odd Bod“ nennt. Jinkx‘ Tanz, wenn man ihn überhaupt einen Tanz nennen kann, bestand aus einer komödiantischen Charakterstudie unter dem Deckmantel, ein Sandwich zu machen. In Monéts Video drehte sich alles um Geld und darum, nach den Anweisungen von RuPaul bezahlt zu werden. Endlich, Dreifaltigkeit, spielt immer noch ihren schwindligen Charakter von letzter Woche, schuf einen Tanz, der sich auf das Einstecken konzentrierte. Insgesamt sind alle ihrer Marke treu geblieben mit eher faden ergebnissen.

Bei der Übersetzung ging etwas verloren, wenn das Branding nicht mit einem Werbespot oder einem Produkt in Verbindung gebracht wurde. Das Branding eines Tanzes fühlte sich verwirrend an, und niemand schien von ihren Konzepten begeistert zu sein. Diese Episode fühlte sich viel mehr wie das Suppendosen-Branding von All Stars 3 an als das Infomercial-Branding von All Stars 2. Der Beurteilung fehlte auch jede sinnvolle Perspektive. Auch der Aufbau des Richtens fühlte sich überlang an. Das Ansehen jedes Videos gefolgt von den „Kritiken“ unterstrich nur die Nichtigkeit der Beurteilung dieser Staffel. Es fühlte sich oft so an, als würde Michelle das gerade gezeigte Video einfach zusammenfassen. Diese Herausforderung fühlte sich von Anfang an wie eine schlechte Idee an und wurde den Teilnehmern klar mitgeteilt. Es scheint, dass sie jeder das Beste aus einer schwachen Herausforderung herausgeholt haben. Sie erklärten Jinkx und Monét zu den Gewinnern dieser Woche. Es war eine interessante Wahl, da sie beide am meisten von der Idee eines Lehrvideos zum Tanzen abwichen. Das Video von Jinkx fühlte sich viel mehr wie eine Infomercial- und Schauspielperformance an. Monét hat sich wirklich beeindruckend angefühlt, aber zum Teil, weil ihr letzter Tanz mit viel mehr als den Schritten, die sie im Video aufgeführt hat, gepolstert war. Letztendlich ist keines dieser Videos viral, sie sind nicht einmal einprägsam.

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Bildschirmfoto: RuPaul’s Drag Race

All dies führt zu einer bizarren Lippensynchronisation, als RuPaul zum ersten Mal enthüllt wird Drag Race Geschichte, die Gewinner würden zu einer Spoken-Word-Nummer auftreten. Theoretisch klingt das interessant, aber in der Praxis war es ein Fehlschlag. Jinkx und Monét führten einen Monolog aus Frauen gestalten. Es ist eine großartige und denkwürdige Szene aus der Serie und zeigt die enorme Ernsthaftigkeit der Schauspielerin Dixie Carter. Das Problem kam in der Bearbeitung. Die Kraft des Monologs liegt in seiner ununterbrochenen Dauer. Das Hin und Her zwischen Jinkx und Monét zerstört das, was den Monolog großartig macht. Es war ein seltsames Experiment, das sich hoffentlich in Zukunft nicht wiederholen wird. Obwohl es so aussieht, als würde diese Lippensynchronisation stark in Richtung Jinkx gewichtet werden, wird Monét zum Gewinner erklärt. Plötzlich ist Monét wieder dabei, mit zwei Sternen und zwei Herausforderungen vor sich. Raja, der zuletzt blockiert wurde, bekommt endlich den Kolben und wird lernen, dass es, wie diese Episode, keine besondere Bedeutung hat.

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