Akira Toriyama ist gestorben. Als Schöpfer des Dauerbrenners Dragon Ball Franchise – ganz zu schweigen von seiner Arbeit in Film, Fernsehen, Videospielen und anderen Manga-Titeln – könnte man Toriyama getrost als einen der einflussreichsten Comic-Schöpfer aller Zeiten bezeichnen. Mit einem sofort erkennbaren Stil, einem besonders albernen (und gelegentlich perversen) Sinn für Humor und einer erstaunlichen Arbeitsmoral hat Toriyama so viel wie jeder einzelne Schöpfer getan, um das Aussehen von Manga und Anime im 20. Jahrhundert zu definieren. Sein Tod wurde heute Abend vom Beamten gemeldet Dragon Ball Twitter-Account, aus dem hervorgeht, dass er am 1. März gestorben ist. Toriyama war 68 Jahre alt.
Inspiriert von Disney-Filmen und der Arbeit von Astro Boy Als der Schöpfer Osamu Tezuka begann, begann Toriyama, Comics bei einem japanischen Magazin einzureichen Wöchentlicher Shonen-Sprung In den 1980er Jahren feierte er schließlich seinen ersten großen Erfolg mit Comedy-Science-Fiction-Serien Dr. Slump. Wenn Toriyama hier aufgehört hätte, wäre er bereits einer der bekanntesten Manga- und Anime-Schöpfer seiner Generation gewesen Dr. Slump eine riesige Fangemeinde und eine Anime-Adaption. Doch dann, im Jahr 1983, wandte er sich auf Anregung seines Herausgebers einer Serie zu, die stärker auf seiner Liebe zu Martial-Arts-Filmen basierte Dragon Ball wurde geboren.
Basiert zunächst zumindest teilweise auf dem Traditionellen Reise in den Westen, Dragon Ball Von da an entwickelte sich das Unternehmen schnell weiter und entwickelte sich schließlich zu einem der bekanntesten Medien-Franchises aller Zeiten. Unter anderem wird es allgemein als wichtiger Faktor für die Popularisierung von Anime in der westlichen Welt angesehen, insbesondere durch die Serialisierung von Fortsetzungsserien durch Cartoon Network Dragon Ball Z eine mehrjährige Hauptstütze des Nachmittagsprogrammblocks des Netzwerks. Und obwohl die Serie zu einem Moloch geworden ist, hat sie nie aufgehört, persönlich zu wirken, vor allem, weil es nie aufgehört hat, sich um Toriyamas verschiedene Obsessionen zu drehen: cool aussehende Fahrzeuge, cool aussehende Superkräfte, wirklich dumme Witze und das rohe Spektakel von Kämpfern, die immer mehr finden -absurde Wege, sich gegenseitig zu übertrumpfen. Im Großen und Ganzen ist es eines dieser Werke, dessen Wert für sich genommen fast unmöglich zu beurteilen ist, weil die Tropen, mit denen es gehandelt und die es geschaffen hat, es schon sind Also vollständig eingebettet in das Herz einer bestimmten Art von Anime und Manga; Es ist ein Comic/eine Show, mit der große Teile der Kunstform im Gespräch sind, auch 40 Jahre nach ihrer Entstehung.
Auch wenn er – mit gelegentlichen Lücken – weiterhin schrieb und veröffentlichte Dragon Ball In der einen oder anderen Form verzweigte sich Toriyama für den Rest seines Lebens auch in andere Bereiche. 1986 wurde er gebeten, als Charakterdesigner für den ersten Teil des Langzeitfilms zu fungieren Drachenquest Serie von Fantasy-Rollenspielen, eine Rolle, die er jahrzehntelang spielen würde. Und während eine der Freuden späterer Spiele der Reihe darin bestand, zu sehen, wie die moderne Technologie Toriyamas Kunst immer besser reproduzieren konnte, lässt sich ein großer Teil seiner Genialität in den einfachen, schockierend ausdrucksstarken Designs erkennen, die er damals für die grundlegendsten Feinde der Reihe anfertigte die 1980er Jahre, die liebenswerten, sofort erkennbare Slimes. (Große Augen, großes, dummes Lächeln und ein fast unmöglicher Sinn für Komik und Leben.) Später arbeitete er ähnlich für Spiele wie den Super Nintendo-Titel Chrono-Trigger– wohl das erste Spiel, das Toriyamas Stil zumindest annähernd auf die Leinwand brachte – und spätere Versuche wie Blauer Drache.
Toriyama war besonders schüchtern und für seine Zurückgezogenheit bekannt, so dass von seinem Gesicht fast keine Fotos existieren. Es fühlt sich bezeichnend an, dass die Ankündigung seines Todes diese Woche nicht von einem Foto, sondern von einer Zeichnung von „Robotoriyama“ begleitet wurde, dem entzückenden, stilisierten Roboter, den er oft selbst zeichnete, wenn er scherzhaft in seinen eigenen Werken auftauchte oder sich vor ihm vertrat Fans.