Es ist verständlich, warum die meisten Kritiker und viele Fans der beliebten Hasbro-Spielzeuglinie die Fünf sehen Transformer Filme, die Michael Bay mit völliger Verachtung inszeniert hat. Sie sind erzählerisch inkohärent und zeichnen sich durch eine faule, zynische Herangehensweise an das geistige Eigentum aus. Allerdings ist Bay ein so großer Zauberer atemberaubender, groß angelegter Action, dass ihm mehr Anerkennung dafür gebührt, dass er es auf den Punkt gebracht hat groß Diese Epen – in deren Mittelpunkt riesige, roboterähnliche Außerirdische stehen, die sich in erkennbare Fahrzeuge verwandeln können – sollten es sein. Mit IMAX-tauglichen Totalen-Kompositionen und erstklassigen Action-Sequenzen lieferte Bay ein maximalistisches Spektakel, das so eindringlich war, dass es zeitweise die Geschichte und tonale Probleme der Filme in den Schatten stellte, insbesondere in herausragenden Serien Transformers: Dark Of The Moonder 2011 erschienene dritte Teil, der fast die gesamte zweite Hälfte mit einem spannenden, nachhaltigen „Kampf um Chicago“-Versatzstück verbrachte.
Der erste nicht von Bay geleitete Ausflug der Serie, das charmante Spin-off von 2018 Hummel, bot nicht viel an unvergesslicher Action, aber Regisseur Travis Knight und Autorin Christina Hodson haben klugerweise vieles von dem über Bord geworfen, was an den vorherigen Filmen problematisch war – die aufgeblähte Erzählung, der anzügliche Sexismus, die mulmige Politik – und haben das Ganze mit einfließen lassen Geschichte mit einer willkommenen emotionalen Aufrichtigkeit, die zum kleineren Ansatz passte. Das Ergebnis war ein sympathischer Coming-of-Age-Film, in dem zufällig riesige außerirdische Roboter vorkamen, und der erste Serieneintrag, der Charaktere bot, die es wert waren, sich um sie zu kümmern.
Daher scheint es eine Selbstverständlichkeit zu sein, dass der ideale Weg für das Franchise zu diesem Zeitpunkt darin besteht, das liebenswerte Herz von zu vereinen Hummel mit der ereignisreichen Filmgröße von Bays Folgen, die das Neue ausmacht Transformers: Aufstieg der Bestienspielt sieben Jahre später Hummelstrebt machen. Bedauerlicherweise legt dieser völlig generische Neustart nicht genug Aufwand in den Versuch, da er auf der gleichen abgedroschenen Story-Vorlage früherer Fortsetzungen basiert, die sich auf die Suche nach einem Science-Fiction-MacGuffin konzentrierten – in diesem Fall dem Trans-Warp-Schlüssel, der sich öffnet Portale in Zeit und Raum, die es dem Besitzer ermöglichen, zu fernen Planeten zu reisen. Es handelt sich um eine leichter verständliche Variante der Vorlage als die meisten ihrer Vorgänger, die jedoch immer noch auf langwierige Ausstellungsdumps angewiesen ist. Und es fehlt hier an charakterbasiertem Material Hummelist süß und wirkt stattdessen widerlich manipulativ.
Bei der Darstellung unseres aufgebauschten menschlichen Helden Noah Diaz (Anthony Ramos) zum Beispiel sind die Co-Autoren Joby Harold, Darnell Metayer und Josh Peters der Meinung, dass es nicht ausreicht, ihn zu einem Militärabbrecher und Technikfreak zu machen, der verzweifelt einem abgesagten Vorstellungsgespräch nachjagt andere. Außerdem lebt er mit seinem 11-jährigen Bruder Kris (Dean Scott Vazquez) in einer winzigen Wohnung in Brooklyn fest. Kris (Dean Scott Vazquez) leidet an einer so schweren Sichelzellenanämie, dass er Schmerzen im Handgelenk verursacht, wenn er mit seinem geliebten Game Boy herumfummelt Mutter (Luna Lauren Velez), die Schwierigkeiten hat, die Rechnungen für Kris‘ Behandlung zu bezahlen. Die Anzahl der Tasten, die bei diesen krisenbedingten Charakterisierungen gedrückt werden, übersteigt sicherlich die Anzahl, die auf einem durchschnittlichen Autobot-Chassis zu finden ist.
Diese schlimmen Umstände veranlassen Noah dazu, einen silbernen Porsche für eine Verbrecherbande aus der Nachbarschaft zu stehlen, die sein mechanisches Know-how ausnutzen will. Noah weiß jedoch nicht, dass der Porsche insgeheim ein Autobot namens Mirage (gesprochen von Pete Davidson) ist. Schon bald offenbart Mirage Noah sein wahres, witziges Roboter-Alien-Ich und entführt den fassungslosen Erdling auf eine Mission, um den Trans-Warp-Schlüssel zu finden und zurückzuholen, bevor er in die Hände des bösen, Planeten verschlingenden Unicron fällt. Sie nehmen die Unterstützung der archäologischen Forscherin Elena (Dominique Fishback), der Autobot-Anhänger Optimus Prime und Bumblebee in Anspruch. und sobald das Abenteuer sie nach Peru führt, eine Gruppe von Maximals, das sind Transformer, die Tieren statt Fahrzeugen ähneln.
Abgesehen von einem überfüllten, überzogenen Höhepunkt, bei dem diese Heldentruppe gegen Unicrons Verteidigerarmee, die Terrorcons, antritt, hat Regisseur Steven Caple Jr. (Glaubensbekenntnis II) setzt die Actionszenen mit Flair um und ist damit der Punkt, in dem dieser langweilige Blockbuster nicht enttäuscht. Während der Action-Inszenierung von Caple Jr. Bays einzigartiger, primär farbgesättigter Stil fehlt und sie etwas weniger mammutskaliert ist, ist sie optisch kohärenter in ihrem langen Take-gesteuerten Ursache-Wirkungs-Fluss, was diejenigen erfreuen wird, die Bays mögen schnelle, schnittgetriebene Aktion nicht zu entziffern. Zeitgemäße Nadelstiche (der Film spielt im Jahr 1994) wie „Rebirth of Slick (Cool Like Dat)“ von Digable Planets und „Mama Said Knock You Out“ von LL Cool J verleihen den lustigen Verfolgungsjagden und Roboter-gegen-Roboter-Kämpfen noch mehr Würze und Energie.
Aber nicht wie Glaubensbekenntnis II, dieses Projekt bietet Caple Jr. nichts, womit er in Bezug auf ein intimes menschliches Drama arbeiten kann, und die dürftigen Charakterisierungen beeinträchtigen die Talente der Hauptdarsteller. So charismatisch wie Ramos auch war In den Höhenes gibt Die abnehmende Tendenz kehrt dazu zurück, dass Noah eine klischeehaftere Version des gleichen Charaktertyps wie der Protagonist des Musicals ist – ein smarter New Yorker, dessen Übermut nicht darüber hinwegtäuschen kann, dass er sein Potenzial noch nicht ausgeschöpft hat. Fishback, der so gut darin war Judas und der schwarze MessiasEr scheint verständlicherweise gelangweilt zu sein, da er den Großteil der Darstellung des Films liefert.
Für alle, die neugierig sind bei dem die Transformer Damit das Franchise von hier aus weitergehen kann, gibt ein Fan-Service-Epilog die Antwort, der, ohne etwas zu verraten, auf eine Erweiterung des filmischen Universums der Serie hinweist. Was jedoch wirklich erweitert werden muss, sind die dramatischen Möglichkeiten dieser Filme, denn die Formel einer komplizierten Fetch-Quest ohne glaubwürdigen menschlichen Anker, aber mit spektakulärer Action ist extrem eingerostet.
Transformers: Aufstand der Bestien kommt am 9. Juni in die Kinos