Hudas Salon Höhepunkte früh, während der einzigen Szene, die tatsächlich in Hudas Salon spielt. Im besetzten Palästina angesiedelt – die englischen Untertitel des Films beziehen sich ausdrücklich nie namentlich auf Israel, sondern nur als „Besatzung“ –, ist der Salon nicht gerade ein geschäftiges Treiben. Huda (Manal Awad) beschwert sich bei der Stammkundin Reem (Maisa Abd Elhadi), dass zu viele junge Frauen sich jetzt schlecht die Haare machen, indem sie sich an YouTube-Tutorials orientieren. Das Geplauder in dieser Richtung geht noch einige Zeit weiter, während Huda Reems lange Locken shampooniert und sie trocken trocknet.
Doch Zuschauer, die sich bequem auf ein intimes Porträt des gewöhnlichen Lebens von Frauen einlassen (nach dem Beispiel von Nadine Labakis Karamell) wird unterbrochen, als Huda, ohne einen Takt in ihrem luftigen, lässigen Geschwätz auszusetzen, eine Pipette verwendet, um den Kaffee zu dosieren, den sie Reem anbietet, dann ihren bewusstlosen Körper in das Hinterzimmer schleppt, sie nackt auszieht und Fotos von ihr macht neben einem ebenso nackten Mann liegen. Es stellt sich heraus, dass der wahre Grund für den Geschäftsausfall in Hudas Salon darin besteht, dass Huda ihre Kundschaft nach und nach durch Erpressung „rekrutiert“, um für den „Geheimdienst“ (Shin Bet) zu arbeiten.
Das ist ein Korken einer Eröffnung, und der palästinensische Autor und Regisseur Hany Abu-Assad (Paradies jetzt, Omar) kann seine entnervend banale Spannung nicht aufrechterhalten. Der Rest des Films wechselt metronomisch zwischen Hudas Notlage und Reems Notlage, von denen keine die andere besonders informiert oder verstärkt. Letzteres stellt pure Panik dar, da Reem, die eine kleine Tochter und einen Ehemann hat, der in den besten Zeiten eifersüchtig und misstrauisch ist, verzweifelt ihre Optionen abwägt und entscheidet, dass sie darauf hinauslaufen a) Palästina verlassen (was sie nicht tun kann, ohne sich irgendwie ein Reisevisum aus Israel zu besorgen) oder b) ermordet werden (ob von Shin Bet, militanten Palästinensern oder ihrem eigenen Ehepartner). Jedes Mal, wenn ihre kontrollierte Raserei eine unwiderstehliche Dampfwolke entfaltet, schneidet Abu-Assad zu Huda, die von besagten Militanten entführt wurde und darum kämpft, ihre Würde und Selbstachtung gegenüber dem Chefvernehmer Ha zu wahrenSan (Paradies jetzt Star Ali Suliman), obwohl sie genau weiß, dass der Tod unmittelbar bevorsteht.
Jede dieser doppelten Erzählungen hätte für sich allein genommen ziemlich gut funktioniert, auch wenn Reems Situation – völlig unschuldig versucht, einer großen Gefahr zu entkommen – von Natur aus packender ist als die von Huda. Zwischen ihnen hin und her zu springen, untergräbt die Dringlichkeit der ersteren und unterstreicht die Zweitraum-Theatralik der letzteren. Hudas langes (aber ständig unterbrochenes) Duell mit Hasan scheint dem quid pro quo nachempfunden zu sein dynamisch zwischen Clarice Starling und Hannibal Lecterwobei Huda auf Has reagiertans Verlangen nach Informationen, indem er ihn mit persönlichen Fragen über sein eigenes Leben löchert. Dass er diese tatsächlich unter Verzicht auf jeglichen körperlichen Zwang beantwortet (obwohl er immer wieder damit droht, einen „Spezialisten“ hinzuzuziehen), erscheint wenig plausibel. Und Abu-Assads Drehbuch bevorzugt vereinfachte, reduzierende Äquivalenz: When HasEr erzählt eine Kindheitsgeschichte darüber, wie er versehentlich einen Freund getötet hat, um sich selbst zu retten. Dann fragt er Huda praktischerweise sofort, warum sie all diese anderen Frauen verkauft hat, damit sie antworten kann, dass ihre Selbstsucht, obwohl sie vielleicht verwerflich ist, sich nicht von seiner unterscheidet .
Wie immer bei diesem Filmemacher ist die Botschaft sehr klar: Die Besetzung Palästinas ist ein Albtraum für alle Beteiligten. Abd Elhadis hektische Darbietung verleiht dieser Idee echte emotionale Kraft, was es nur noch frustrierender macht, wenn der Film Reem immer wieder verlässt, um sich bei der Bühne zu melden.gebundene Willensschlacht, die woanders stattfindet. Salon’s zweitbeste Szene erinnert an das Herzstück von Gewinner der rumänischen Palme d’Or 4 Monate, 3 Wochen und 2 Tage, Als Reem versucht, es während eines Abendessens mit den Schwiegereltern zusammenzuhalten, wird ihre stille Angst von dem albernen Smalltalk der anderen überwältigt. Aber auch dort wirft Abu-Assad Plausibilitätsprobleme auf: Reems Ehemann Yousef (Jalal Masarwa) hat bemerkt, dass Reem sich über etwas aufregt, über das sie nicht sprechen will, weiß, dass Reem gerade einen Termin in Hudas Salon hatte, aber nicht tatsächlich ihre Haare schneiden lässt, hört, dass Huda von Militanten aufgegriffen wurde und dass eine andere Frau gerade durch Selbstmord gestorben ist, nachdem sie als von Huda rekrutierte Verräterin entlarvt wurde … aber irgendwie bringt sie nie eins und eins und zusammen. „Ich habe Mädchen ausgewählt, deren Ehemänner Arschlöcher waren“, Huda erzählt hatan einem Punkt. Scharf vernichtend, aber wie so vieles andere in diesem ungeschickten Thriller, sie auch zu Idioten zu machen, stapelt wirklich das Deck.