Die Horrorwoche ist zu Ende, und unser Geschmack hat sich vom Makabren zum zutiefst Seltsamen und Volkstümlichen gewandelt. Diese Woche ist Feature-Redakteurin Jen Lennon für eine immerwährend unterhaltsame Podiumsdiskussion unterwegs und Mitarbeiterautorin Emma Keates begleitet ein Mitglied von MUNA ins Rampenlicht.
Was für eine ErleichterungKatie Gavin
Es ist immer ein nervenaufreibendes Erlebnis, einem Mitglied einer Ihrer Lieblingsbands dabei zuzusehen, wie es seinen eigenen Weg geht. Es ist schwer, sich keine Sorgen zu machen, wenn Sie gleich auf die harte Tour erfahren, dass ein Künstler, den Sie wirklich geliebt haben, nicht so talentiert oder so gut darin ist, keine abgedroschenen Eitelkeitsprojekte zu veröffentlichen, wie Sie dachten. Möglicherweise fragen Sie sich, ob dieses neue Unterfangen Ihre bisherige Meinung über die Gruppe als Ganzes beeinflussen wird oder, noch schlimmer, ob diese Gruppe in Zukunft überhaupt existieren wird. War da Drama das hat zum Album geführt? Sogenannte „kreative Unterschiede“?
Zum Glück ist Katie Gavins neues Album, Was für eine Erleichterungist genau das: eine große Erleichterung. Aber es ist noch viel mehr als das; Das Wort „Erleichterung“ impliziert eine Rückkehr zu einer Art Ausgangslage nach einem Moment des Stresses, doch beim ersten Soloprojekt der MUNA-Frontfrau entblößt sie sowohl klanglich als auch textlich ihre Seele auf eine Weise, die sie sich noch nie zuvor erlaubt hat. „Ich möchte, dass du mich filmst, wenn du nicht aufnimmst/Ich möchte, dass du mich siehst, wenn du nicht hinschaust“, beginnt das Album mit „I Want It All“, einem schönen, meditativen Titel, der zwei wichtige Dinge richtig macht aus dem Tor. Erstens ist dies ein Album voller Verlangen, und zweitens klingt es überhaupt nicht nach MUNA.
Zur Klarstellung: Ich Liebe MUNA und all ihre offensichtliche Extravaganz. Aber es ist seit der „Country-Version von“ der Band ziemlich klar Seidenchiffon (auf die schwule Art)“ bei Winziger Schreibtisch– eine Version, die ich im Laufe des letzten Jahres tatsächlich bevorzuge –, dass sich ein Teil von Gavins Seele nach etwas volkstümlicherem gesehnt hat. „Es gibt einen Teil von mir in MUNA, der den ‚Brat Summer‘ von allem liebt, aber letztendlich bin ich nicht ganz der, der ich bin – besonders an diesem Punkt meines Lebens. Ich sage eher: ‚Lass uns ein Lagerfeuer machen‘“, sagte sie Paste in einem aktuellen Titelgeschichtein dem sie das Album auch als „Lilith Fair-core“ bezeichnete. (Und keine Sorge – MUNA wird nirgendwo hingehen. Diese Songs sind einfach „nicht in der MUNA-Welt“.) Das ist eine ziemlich perfekte Beschreibung. Gavins Vorfahren – Ani DiFranco, Alanis Morissette, Tracy Chapman und andere – glänzen in Titeln wie „As Good As It Gets“ (ein herausragender Song mit Mitski), „Sparrow“, „Inconsolable“ und „Sanitized“ (ein persönlicher Song). Favorit, der an die frühe Fiona Apple erinnert), aber am Ende des Tages ist das Album durch und durch Gavins Werk.
Wenn Sie genauso ein MUNA-Fan sind wie ich, Was für eine Erleichterung trägt nur zur Geschichte der Gruppe bei. Auch wenn Sie noch nie von ihnen gehört haben, das Album ist immer noch ein starkes, intimes Porträt einer Songwriterin, die sich voll entfaltet – eines, das allein aufgrund seiner eigenen Leistung Anerkennung verdient. „Die Zeit entfaltet sich und du wirst es verstehen/Der Stab wird wieder weitergegeben“, singt Gavin auf „The Baton“. Sie hat die Führung von ihren Ältesten übernommen und wird die Kette unweigerlich eines Tages selbst weiterführen, aber jetzt ist es an der Zeit. [Emma Keates]
Zuchtmeister Serie 18
Sogar mittelmäßige Staffeln von Zuchtmeister machen immer noch Spaß, aber eine tolle Besetzung bringt sie wirklich zum Strahlen. Die britische Panel-Game-Show ist mittlerweile in ihrer 18. Staffel und hat weltweit Spin-offs hervorgebracht, vor allem in Neuseeland und Australien. (Wir haben es auch in den USA versucht, aber hier hat es nur eine Staffel gehalten.) Die Prämisse ist ebenso ausgefallen wie einfach: Versammeln Sie fünf Komiker, bitten Sie sie, immer absurdere Aufgaben auszuführen, und beurteilen Sie sie dann anhand ihrer Leistungen. Die zutiefst seltsame Beziehung zwischen dem Schöpfer der Serie und „Assistent des Taskmasters“ Alex Horne und Taskmaster Greg Davies kann Staffeln unterstützen, in denen die Besetzung, aus welchen Gründen auch immer, nicht passt. Staffel (oder Serie) 17 zum Beispiel war eine Mischung aus zu kompetent und zu normal. Niemand zeichnete sich wirklich durch die besondere Art von Verrücktheit aus, die es ausmacht Zuchtmeister so besonders, und die Besetzung als Ganzes hat im Studio nie wirklich funktioniert.
Aber die 18. Staffel ist wunderbar gelungen, und die Besetzung übernimmt einige klassische, archetypische Rollen, die eine wirklich großartige Staffel ausmachen. Babátúndé Aléshé ist die Person, die die Show vor seinem Einstieg offensichtlich nicht kannte und keine Ahnung hatte, wofür er sich anmeldete. Jack Dee ist der erfahrene Komiker, der nicht glauben kann, dass er darauf reduziert wurde. Emma Sidi ist die ( relativ) geerdet, und Andy Zaltzman und Rosie Jones sind die Wildcards. Zaltzman glänzte vor allem in den Studiosegmenten, wo er in immer bizarreren Kostümen auftrat, unter anderem mit einem Billardqueue und als römischer Gladiator und Cricketspieler. Aber besonders gut gefallen mir die Interaktionen zwischen Jones und Dee, die im Studio nebeneinander sitzen und paarweise Teamaufgaben erledigen. Dee ist bekanntermaßen stoisch und Jones hört im Grunde nie auf zu lächeln. Sie kann besser als jeder andere unter seine Haut gehen und es ist so lustig zu sehen, wie sein Augenwinkel jedes Mal zuckt, wenn sie ihn „Jackie“ nennt. Auch die Aufgaben waren auf den Punkt gebracht (Episode drei „Steck eine Rakete in deine Tasche“ und Episode sieben „Finde heraus, was in der Box ist“ sind herausragend), aber es ist die Chemie zwischen den Teilnehmern, die diese Serie zu etwas ganz Besonderem gemacht hat. [Jen Lennon]