Schon früh GroteskeIm Finale der ersten Staffel, das am 30. Oktober erschien, fragt die Figur von Niecy Nash-Betts laut: „Was zum Teufel ist das für eine Freakshow?“ Die Stimmung verkörpert die Horrorserie von FX, die dem verdrehten und produktiven Geist von Ryan Murphy entspringt, gut. Vollgepackt mit blutiger Gewalt und emotionalem Drama, dem Surrealen Groteske basiert auf Nash-Betts‘ herausragender (und ehrlich gesagt preiswürdiger) Leistung.
In der Serie spielt sie Lois Tryon, eine Kleinstadtdetektivin, die überzeugt ist, das Ziel eines Serienmörders zu sein. Sieben Episoden später stellt sich heraus, dass die Todesfälle nur in ihrem Kopf stattfinden, weil Lois im Koma liegt. Sobald sie jedoch erwacht, ist tatsächlich ein echter Mörder auf der Jagd. Auch ihr Privatleben liegt in Trümmern: Lois, eine genesende Alkoholikerin, hat mit ihrem Schwiegersohn (Travis Kelce) geschlafen und trennt sich von ihrem räuberischen Ehemann (Courtney B. Vance). Also ja, Groteske ist viel zu bewältigen, aber Nash-Betts scheint damit mehr als gewachsen zu sein.
Der AV-Club sprach mit der Schauspielerin darüber, warum sie sich zu dieser komplexen Rolle hingezogen fühlte, über die Zusammenarbeit mit Murphy und über die Art von Arbeit, die sie als nächstes machen möchte.
Der AV-Club: Lois wird auf die Probe gestellt Groteske. Wie war es, in diese Rolle zu schlüpfen?
Niecy Nash-Betts: Oh, es war beängstigend, und das weckte in mir den Wunsch, mich noch mehr nach vorne zu beugen. Alles, was mir ein wenig Angst macht oder was ich noch nie zuvor getan habe, renne ich darauf zu. Ich war froh, das auspacken zu können, was Ryan auf der Seite hatte. Ich habe viele Gespräche darüber mit ihm geführt. Obwohl Lois in ihrem Komaleben mitten in ihrer Sucht steckte, wurde sie als sehr stark dargestellt. In ihrem Wachleben – also in ihrem wirklichen Leben – war sie viel verletzlicher und viel zerbrechlicher. Es hat also Spaß gemacht, diese beiden Rollen von ihr zu spielen.
AVC: Das Finale endet damit, dass Lois, die bereit ist, alles aufzugeben und in einer Anstalt an sich selbst zu arbeiten, zu ihrer Position als Detektivin zurückkehrt. Warum war es für sie notwendig, dass sich der Kreis auf diese Weise schließt?
NN: Am Ende musste es jemand tun [the job]selbst als Lois einfach nur in die Nervenheilanstalt gehen und sich zusammenreißen wollte. Denken Sie daran, sie sagt „Ich glaube, ich bin tot“, als Polizeichefin Megan (Micaela Diamond) ihr sagt, sie solle zurückkommen. Wie man so schön sagt, kann man sich ausruhen, wenn man tot ist, aber das ist kein Luxus, den sich Lois offensichtlich leisten kann. Also sagt sie: „Lass mich meinen weißen Kittel wieder anziehen und lass mich hier wieder raus, denn jemand muss es tun.“ Das sagt sie auch am Ende, als sie fragt, wer sonst diese Sache lösen soll. Es wird nicht Megan sein. Es war die Tatsache, dass sie nicht wollte, dass sich irgendetwas anderes, was in ihrem Traum passiert war, im wirklichen Leben mit diesem Nachahmermörder abspielte. Sie weiß, dass sie die Einzige ist, die dieses Übel bekämpfen kann.
AVC: Glauben Sie, dass sie diese Verantwortung überhaupt möchte? Sie war so nah dran, alles hinter sich zu lassen.
NN: Jede schwarze Frau, die ich kenne, ist müde und muss immer noch die Führung übernehmen, muss es immer noch verwirklichen, muss immer noch alles herausfinden, muss sich immer noch durchsetzen. Den Luxus zu haben, einfach sein eigenes Leben zu haben und irgendwo am Strand zu liegen, Garnelen zu essen und einen Cocktail zu trinken, das ist für die meisten Frauen, die ich kenne, nicht das Leben. Den Teil über Lois habe ich verstanden. Wenn sie also denkt: „Okay, ich werde mich entspannen und an mir arbeiten“, ziehen sie sie wieder zurück. Und das liegt daran, dass es ihr wirklich am Herzen liegt. Sie kann Megan nicht den Rücken kehren. Sie kann nicht zulassen, dass diese Verbrechen weiter geschehen, weil niemand außer ihr in der Lage sein wird, der Sache auf den Grund zu gehen. Sie ist die Auserwählte.
AVC: War es befreiend, jemanden mit psychischen Problemen zu spielen? Oder war es entmutigend?
NN: Ich versuche immer, einen Ort zu finden, an dem sich meine Figur und ich überschneiden. Ich möchte das Portal dessen finden, was wir gemeinsam haben. Man lernt Dinge von den Leuten, die man spielt. Aber ich versuche auch, meine Charaktere nicht als Therapie zu nutzen. Wenn ich zumindest etwas von ihnen lernen kann, ist das in Ordnung.
AVC: Ihr Charakter hat spannende Einzelinteraktionen mit jedem in der Serie. Ich fand, dass die Szenen von Lois mit ihrer Tochter Merritt am schwierigsten und berührendsten anzusehen waren. Haben Sie Favoriten?
NN: Jeder in dieser Besetzung ist so talentiert, aber ja, ich liebe auch die Mutter-Tochter-Dynamik zwischen mir und Raven Goodwin, der Merritt spielt. Ich liebe es, dass diese Beziehung so kompliziert ist. Dennoch konnte man immer noch erkennen, dass es Reste der Liebe aus einer kurzen Zeitspanne gibt, die sie hatten, bis Lois‘ Sucht und Arbeit die Oberhand gewannen und es sehr schwer wurde, damit umzugehen. Es hat mir auch Spaß gemacht, die Beziehung zu Megan Duvall in beiden Versionen – im Koma und im wirklichen Leben – zu enthüllen, weil sie so unterschiedlich waren. Lois brauchte Schwester Megan, als sie im Koma lag, weil sie alles über die religiösen Untertöne der Verbrechen wusste. Im wirklichen Leben brauchte Megan Lois, weil sie wusste, dass sie das nicht alleine schaffen konnte und dass ihr die Bandbreite dafür fehlte. Selbst wenn Lois sich ausruhen, sich hinsetzen und ihre Nerven zusammenreißen möchte, kann sie das nicht.
AVC: Wie war es, alle intensiven Monologe von Lois vorzutragen?
NN: Oh mein Gott. Ich habe Ryan einfach immer angerufen und gesagt: „Früher dachte ich, du wärst ein netter Kerl. Warum hast du mir diese Monologe gegeben? Du bringst mich um.“ Er sagte, es liege daran, dass sie so großartig sein würden. Ich war nervös, wie ich mich an alle erinnern würde, aber ich glaube, ich habe es geschafft, die Landung durchzuhalten.
AVC: Sie haben mit Ryan an mehreren Projekten zusammengearbeitet, die Ihre Bandbreite unter Beweis stellen Scream Queens Zu Dahmer zu diesem. Wie waren die Erfahrungen und was haben Sie dabei gelernt?
NN: Ich liebe es so sehr. Dieses Niveau und diesen Umfang der Arbeit kann man nur anvertrauen, weil jemand anderes darauf vertraut, dass man auftaucht und tut, was getan werden muss. Ich habe mit gelernt Groteske dass ich es schaffe und meiner Gabe vertrauen kann. Viele Leute erzählten mir Dinge wie „Deine Spur ist Comedy“, weil sie mich dort kennengelernt haben. Und oft wollen die Leute dich dort zurücklassen, wo sie dich treffen. Aber ich kannte mein Instrument und wusste, dass ich es kann. Ich musste ihm einfach genug vertrauen, um zu sagen: „Ich möchte diese Rolle wirklich spielen.“
Und dass Ryan dann ja sagt? Da bekam ich Angst. Ich sage: „Oh Gott, ich weiß, ich habe gesagt, ich könnte es schaffen, aber jetzt muss ich Lois wirklich so bodenständig wie möglich machen.“ So viele Leute haben mir eine SMS geschrieben und mich angerufen, um mir ihre Meinung mitzuteilen Groteske würde das nächste sein Amerikanische Horrorgeschichte Jahreszeit. Nun, das ist es nicht. Wenn es so wäre, wäre ich dabei gewesen AHSRechts? Das ist es nicht. Es ist eine ganz andere Sache. Deshalb finde ich es toll, dass Ryan trotz allem, was er getan hat, immer noch innovativ und kreativ ist und immer am Puls der Zeit ist.
AVC: Haben Sie mit ihm über eine mögliche zweite Staffel gesprochen? Groteske könnte aussehen?
NN: Weißt du was? Ich würde gerne. Wir haben nicht darüber gesprochen, wie es aussehen würde, denn sobald ich fertig bin Groteskeich habe angefangen, an Ryans neuer Show zu arbeiten, Alles in Ordnungmit Kim Kardashian, Sarah Paulson, Glenn Close, Teyana Taylor, Naomi Watts … all diesen tollen Mädchen. Ich hatte nicht einmal die Gelegenheit, mich hinzusetzen und darüber nachzudenken, wie die zweite Staffel aussehen könnte. Ich konnte Ryan nicht fragen: „Was denkst du darüber?“ Er sagte nur: „Ma’am, hier ist ein anderes Drehbuch – stellen Sie sich da drüben.“ [Laughs] Aber ich würde gerne wiederkommen.
AVC: Sie haben bereits eine ereignisreiche Karriere hinter sich, aber stehen Rollen auf Ihrer Wunschliste? Oder gibt es Fernsehsendungen, die Sie gesehen haben und bei denen Sie gerne mitmachen würden?
NN: Ich habe noch nie einen Bösewicht gespielt. Ich denke, es würde Spaß machen, das in meinem Instrument zu finden. Ich bin immer nett, liebevoll und lustig. Ich kann manchmal hart oder stark sein, aber ein Bösewicht? Das wäre cool. Ich habe es auch gerade erst zu Ende gesehen Vernünftig Zweifeln, und ich steige ein Schrumpfung Staffel zwei. Ich liebe diese Show. Oh, und ich weiß, bei welcher TV-Show ich gerne mitmachen würde. Es ist Hacks mit Jean Smart.
AVC: Welche Rolle halten Sie für entscheidend für die Gestaltung Ihrer Karriere?
NN: Die Rolle, die mein Leben am meisten veränderte, war für mich die Rolle der Krankenschwester Didi Ortley bei HBO Weiterkommen für drei Staffeln. Es war ein Branchenliebling. Das war meine erste Emmy-Nominierung und das erste Mal, dass die Leute mich in einer bodenständigeren Rolle sahen. Und wegen dieser Rolle rief mich Ava DuVernay an und sagte: „Können Sie vorbeikommen? Selma?“ Das hat dazu geführt, dass ich Netflix gemacht habe Wenn sie uns sehen. Das hat dazu geführt, dass ich es getan habe Herkunft. So viele Dinge sind entstanden. Ich habe Krallen wegen Weiterkommen. All diese schönen Dinge begannen durch diese Rolle zu passieren.