Echt oder falsch, lecker oder giftig: Es ist die Zwischenwelt, der Bereich, in dem Transformation stattfindet, den der Fotograf Carlijn Jacobs einfangen möchte. Große Modemarken (und Weltstars) kennen sie seit Jahren. Ihre erste Einzelausstellung ist jetzt bei Foam in Amsterdam zu sehen.
Dit artikel is afkomstig uit de Volkskrant. Elke dag verschijnt een selectie van de beste artikelen uit de kranten en tijdschriften op NU.nl. Daar lees je hier meer over.
Sleeping Beauty, zo heet de solotentoonstelling van modefotograaf Carlijn Jacobs (32) in het Amsterdamse fotografiemuseum Foam. Maar slapen, dat doen de mensen op de foto’s van Jacobs zelden. Ze dansen, kruipen, rennen tegen de wind in, of staren je strak aan vanaf een paard, zoals Beyoncé op de fameuze albumcover die Jacobs vorig jaar van haar schoot.
Mooi zijn ze ook niet altijd – niet sprookjesprinsessenmooi, tenminste. De modellen van Jacobs zijn stevig opgemaakt, hebben een glimmende huid of lange nagels. Hun pose is ongewoon, hun blik intens. Als ze lachen, lachen hun ogen niet mee. Soms fotografeert Jacobs ook planten of voorwerpen die ze zo vet aanzet dat je als kijker twijfelt of ze echt zijn of nep, smakelijk of giftig. Het is in die tussenwereld waarin Jacobs het zoekt: niet bij de sprookjesfiguur Doornroosje, de sleeping beauty, maar in haar onderbewustzijn, een surrealistisch universum waarin niets is wat het lijkt.
„Daarom ben ik ooit begonnen met fotograferen“, zegt Jacobs. Ze zit aan een tafeltje in het café van Foam, in een rijkdom aan texturen: een jasje van zwart lakleer, fluweelachtige lippenstift, gladde, geverfde nagels. „De realiteit verveelt me. Ik wil een droomwereld creëren, iets opzoeken wat er nog niet is.“
Laat dat nou precies zijn wat de wereld van de luxemode ook wil: een droomwereld presenteren die nieuw is en steeds verandert. Geen wonder dus dat veel grote modemerken Jacobs de afgelopen jaren vroegen hun campagnes te schieten: Gucci, Chanel, Louis Vuitton, Versace. In de expositie zijn daar enkele voorbeelden van te zien. In de zalen hangen echter vooral foto’s die Jacobs voor tijdschriften heeft geschoten, waaronder Vogue, Dazed en Pop. „Tijdschriftklussen zijn een stuk vrijer dan campagnes voor modemerken“, verklaart Jacobs, „ze voelen meer als mijn eigen creaties.“ Behalve foto’s voor tijdschriften bevat de tentoonstelling autonoom werk van de laatste jaren, dat deels voor het eerst wordt getoond.
Jemand anderes werden
Eine dieser autonomen Statuen hängt direkt gegenüber dem Eingang zur Ausstellung. Eine Frau liegt mit einer Plastikmaske und einem Plastikbustier über der Brust auf einem Bett. Sie hat so etwas wie einen Cyborg: Es ist, als ob sie ihr Gesicht und ihren Oberkörper durch Roboterteile ersetzen wollte. Die Realität ist viel unschuldiger. „Die Maske ist ein Schönheitsprodukt, das für eine Gesichtsbehandlung mit LED-Licht gedacht ist“, sagt Jacobs. „Ich habe einmal gesehen, wie jemand das gemacht hat, und ich fand es so schön anzusehen, so geheimnisvoll. Ich habe mir sofort so eine Maske besorgt, mit der ich ein Foto machen konnte.“ Die Frau auf dem Foto ist die wörtlichste Dornröschen der gesamten Ausstellung, aber Jacobs hat das Foto mit dem Ausstellungstitel nicht gemacht. Das Foto kam zuerst, der Titel wurde erst danach erfunden.
Ausgangspunkt der Ausstellung war das Thema der Transformation, ein roter Faden in Jacobs‘ Werk. Das Konzept der Maske steht für sie im Mittelpunkt, seien es echte Masken, wie die der von ihr fotografierten Karnevalsteilnehmer, oder Masken in Form von Kleidung oder Make-up – was immer es den Menschen ermöglicht, eine neue Persona zu erschaffen für sich selbst, für einen Moment jemand anderes zu werden. Jacobs sieht darin eine Form des Eskapismus, eine Flucht aus der Realität. Sie versucht, diese Flucht darzustellen.
Auch die Frau auf diesem Foto versucht, jemand anderes zu werden. Ihr Cyborg-ähnliches Aussehen lässt vermuten, dass sie es ziemlich weit bringt. Zum Glück trägt sie immer noch normale weiße Bustier-Unterwäsche aus Baumwolle und Netzstoff mit Schleife. Jacobs lacht. „Das habe ich mit Absicht gemacht. Ich denke, es ist wichtig, ein bisschen Realismus hinzuzufügen. Sonst wird das Bild für mich zu abstrakt.“ Dafür nutzt Jacobs einen weiteren Trick. In den glänzenden Oberflächen ihrer Fotografien, wie hier der Maske und dem Bustier, sind Spiegelungen des Aufbaus der Fotografin zu erkennen: der Schirm des Blitzes, die Fenster des Studios. Ihre Fotos zeigen immer etwas von der Realität, dem man entkommt. Denn ohne Realität gibt es keinen Traum.
Bella auf dem Bett
Jacobs fotografiert oft Frauen auf Betten. Es gehe ihr nicht um das Bett oder den Schlaf, sagt sie, sondern um die Seidenlaken, in denen sie die Models fotografieren könne. „Ich liebe den Glanz von Seide. Er leuchtet, er verleiht Tiefe. Es ist ein aufregender Hintergrund.“
Das Bett, auf dem Supermodel Bella Hadid liegt, ist nicht mit Seidenlaken bedeckt. Es befindet sich in einem unheimlichen Motelzimmer mit einem bedrohlichen Lüftungssystem an der Decke und ist mit einer gesteppten Decke und einem einzelnen Kissen kahl und kalt ausgestattet. Wenn Sie sich das Foto genauer ansehen, werden Sie feststellen, dass die Decke einen seltsamen, unregelmäßigen Aufdruck hat. Das Kissen scheint an den Rändern gebrochen zu sein. Auf Hadids Knien sitzt ein Pfau mit verdrehtem Oberkörper, er scheint aus ihrer Hose zu wachsen. Dies sind subtile Anzeichen dafür, dass mit diesem Foto etwas faul ist, und das ist es auch. Das Einzige auf dem Foto, das Jacobs tatsächlich fotografiert hat, ist Hadid. Der Rest wurde mithilfe künstlicher Intelligenz (KI) computergeneriert.
Das Foto ist Teil einer Serie von KI-Bildern, die Jacobs im Auftrag des Italieners angefertigt hat Mode. Das Konzept entwickelte sie gemeinsam mit ihrer Freundin, der Stylistin Imruh Asha. Jacobs habe nicht oft mit KI gearbeitet, wollte aber etwas damit machen, sagt sie. „Mit KI lassen sich Bilder realisieren, die ohne Budget nicht möglich sind.“ Sie bat Hadid, Model zu werden. „Sie mag kreative Ausdrucksformen und kann sich vollkommen in eine Figur hineinversetzen.“ Hadids Fotos waren in kürzester Zeit entstanden, gefolgt von mehr als anderthalb Monaten Postproduktion, in der Jacobs Hadid in einer Höhle mit zwei Tigern und in einer Art Teletubbie-Landschaft platzierte. Letzteres Foto ist auch in der Ausstellung zu sehen, aber dieses gefällt Jacobs besser, mit Hadid in einem schmuddeligen Motelzimmer. „Dieses sieht einem echten Foto am ähnlichsten.“
Bella Hadid, Vogue Italia, 2023.
Foto: Carlijn Jacobs
Seltsame Hände
Jacobs versteht sich als Modefotografin, doch oft sind es nicht die Kleidungsstücke, die auf ihren Fotos die erste Aufmerksamkeit erregen. Dies gilt für Hadids Foto und für dieses Bild, das für das Magazin der französischen Tageszeitung erstellt wurde Le Monde. „Dieses Foto soll die Uhr und die Jacke verkaufen, aber es ist kein gewöhnliches Modefoto. Auf einem Modefoto erwartet man ein Model mit einem Kleidungsstück. Dabei handelt es sich in erster Linie um ein künstlerisches Bild, auf dem das Kleidungsstück tatsächlich zu sehen ist.“ zweitrangig. Ein bisschen Verfremdung, das macht es faszinierend.“
Auf diesem Foto liegt der Fokus vor allem auf dem Blick des Models und seiner ausgestreckten Hand mit langen Nägeln. Aufgrund der verdrehten Pose ist nicht sofort klar, ob die Hand dem Model oder einer anderen Person gehört. Jacobs habe eine Hassliebe zu Händen, sagt sie. „Sie können sehr schön sein, aber im Verhältnis zum Körper finde ich sie oft groß oder tentakelartig.“ Sie fotografiert sie zwar, fotografiert sie aber lieber einzeln, wie auf einem anderen ihrer Fotos das Paar fettiger, verzerrter Hände mit Metallnagelschmuck. Oder halb getrennt, wie hier.
Sebastiampillai Rilli, M Le Magazine du Monde, 2020.
Foto: Carlijn Jacobs
Eine Schicht Carlijn
Die traumhafte Atmosphäre, Fotografien einzelner Körperteile, der Einsatz von Masken: Sie verbinden Jacobs‘ Werk mit dem surrealistischer Fotografen wie Man Ray und Claude Cahun. Wie sie fotografiert auch Jacobs regelmäßig Blumen und Blätter aus der Nähe; Am liebsten ausdrucksstarke, leicht erotische Blumen wie diese Lilie. Sie trage eine „Schicht Carlijn“ darüber auf, sagt sie. Ein „Anstrich von Carlijn“ bedeutet normalerweise, dass etwas stark mit Farbe oder Lack aufgetragen wird. Dies wurde auch bei dieser Blume gemacht, die aus Kunststoff besteht. In der Ausstellung gibt es aber auch eine Blume, die sorgfältig von Hand mit Dutzenden Glitzersteinen besetzt wurde. Dieser Detaillierungsgrad ist auch Jacobs.
Diese kleine, intime Arbeit steht im Kontrast zu den Megaproduktionen für Magazine oder Modemarken. Jacobs: „Das dauert lange und schon bald steht man mit Dutzenden Leuten am Set.“ Deshalb fotografiere Jacobs insgeheim lieber Pflanzen, sagt sie. „Das geht zu Hause im Wohnzimmer.“
Flower, Tokio, 2023.
Foto: Carlijn Jacobs
Kooperationen
Jacobs arbeitet regelmäßig mit ihrer Freundin Imruh Asha (32) zusammen, die ebenfalls Stylistin ist Modedirektor des Magazins Benommen. Asha übernahm auch das Styling für die AI-Fotoserie mit Bella Hadid, für die sie unter anderem gemeinsam Bilder erstellten Mode Und Glam-Kult. Jacobs und Asha leben zusammen in Paris.
Auf Einladung von Carlijn Jabobs umfasst die Ausstellung auch mehrere Werke der niederländischen Künstlerin und Designerin Sabine Marcelis. Sie ist bekannt für geometrische Objekte und (Licht-)Installationen mit sanften Farben und glatten Oberflächen, oft aus Glas oder Kunstharz.