Mit der Veröffentlichung von Klopfen Sie an der Hütte Letztes Wochenende schien es eine gute Gelegenheit zu sein, über M. Night Shyamalan-Filme und ihre Beziehung zum Glauben zu sprechen. Seien Sie gewarnt, dieser Artikel enthält Spoiler für viele von Shyamalans Filmen.
Es ist vielleicht eine Untertreibung zu behaupten, dass die Filme von M. Night Shyamalan vom Glauben fasziniert sind. Es könnte genauer sein zu sagen, dass sie Angst vor der Aussicht haben.
Shyamalan glaubt an keine bestimmte Religion. „Ich bin überhaupt nicht religiös“, sagte er Die New York Times In im Vorfeld der Veröffentlichung von Glas. „Ich habe meine Probleme mit der Besonderheit der organisierten Religion und dem Tribalismus, den das heraufbeschwört, aber ich bin jemand, der wirklich an das Universum und unseren Platz darin glaubt, wie man es nennen will.“ Trotz seines Mangels an religiösem Glauben wuchs Shaymalan jedoch in zwei verschiedenen religiösen Glaubenssystemen auf.
„Meine Eltern sind Inder, ich bin hinduistisch aufgewachsen“, hat Shyamalan erklärt. „Weißt du, wenn ich zum Haus meiner Großmutter in Indien gehen würde, wäre da direkt vor der Tür ein Hühnerkopf an den Baum genagelt. Und ich würde sie fragen, was das sei, und sie würde antworten: ‚Um die Geister fernzuhalten.‘ [Laughs] Es war wie ‚Oh, in Ordnung.’“ Shyamalan zog jedoch als Kind nach Philadelphia, wo er – nach eigenen Angaben – der „nur Hindu in der katholischen Schule.“
Shyamalan hat zugegeben, dass dies einen Großteil seiner Arbeit beeinflusst, auch wenn er beides nicht glaubt. „Es gab mir eine Art Perspektive auf beide Religionen, Hinduismus und Katholizismus (,) und das brachte mich dazu, viel über Spiritualität im Allgemeinen nachzudenken“, er angegeben. „Ich denke also, wenn ich auf eine öffentliche Schule gegangen wäre oder meine Eltern nicht religiös gewesen wären, würden diese Fragen vielleicht nicht ständig in dem auftauchen, was ich schreibe.“ Diese Themen ziehen sich durch seine Filmographie.
Shyamalan ist ziemlich offen über den Einfluss dieser Überzeugungen auf seine Filme. „Ich schätze, ich bin sowohl in der katholischen als auch in der hinduistischen Religion aufgewachsen, wo Wasser so wichtig ist“, erklärte Shyamalan über die auftretenden Wasserbilder in filmen wie Unzerbrechlich Und Die Dame im Wasser. „Es könnte dich reinigen und ein Symbol für Wiedergeburt und Erneuerung und einen Neuanfang sein, oder es ist so mächtig, dass es dich einfach auslöschen könnte.“ In Klopfen Sie an der Hütteist das erste Anzeichen einer drohenden Apokalypse eine gewaltige Flutwelle.
Die meisten Filme von Shyamalan könnten als Horror- oder Thriller klassifiziert werden, spannungsgeladene Erzählungen, in denen der Regisseur die Spannung ständig eskaliert. Shyamalan erhöht oft die Spannung, indem er einen Charakter (oder eine Gruppe) mit einer Reihe irrationaler Überzeugungen vorstellt und erzählerische Spannungen um die Längen aufbaut, die diese Menschen im Dienst ihres Glaubens gehen werden, und die Möglichkeit, dass diese scheinbar unlogischen Ideen letztendlich richtig sein könnten .
Dieser Glaube ist nicht immer religiöser Natur. In Unzerbrechlich, David Dunn (Bruce Willis) erlebt ein schreckliches Zugunglück. Auf der Suche nach einer Erklärung für sein wundersames Überleben kommt David mit einem Comic-Besessenen namens Elijah Price (Samuel L. Jackson) in Kontakt, der davon überzeugt ist, dass es Superhelden wirklich gibt. David ist zunächst skeptisch, findet sich aber nach und nach von Price‘ unerschütterlicher Gewissheit überzeugt.
David entdeckt jedoch schließlich, dass Price seinem Glauben an die Existenz von Superhelden so sehr verschrieben ist, dass er eine Reihe von Massentragödien – einschließlich des Zugunglücks – inszeniert hat, um seine Theorie zu beweisen. Price wird schließlich wegen seiner Verbrechen in eine psychiatrische Anstalt eingewiesen und für geisteskrank erklärt. Es gibt jedoch eine anhaltende und beunruhigende Implikation, dass er mit seinen Überzeugungen letztendlich richtig lag: David ist ein Superheld, und Price hat ihn gefunden.
Dies ist eine ziemlich universelle Angst, die viele Horrorfilme durchdringt, die Angst, dass die Welt möglicherweise nicht so rational – und daher so vorhersehbar – ist, wie die Menschen glauben möchten. In Teiltzeigt Kevin Wendell Crumb (James McAvoy) eine Störung, die man medizinisch zunächst als dissoziative Identitätsstörung einstufen könnte. Im Laufe des Films wird jedoch deutlich, dass etwas ganz anderes passiert, etwas, das sich nicht mit den Gesetzen der Wissenschaft oder der Medizin erklären lässt.
In vielen von Shyamalans Filmen sind diese scheinbar irrationalen Überzeugungen oft explizit religiöser Natur. In Der sechste Sinn, Sozialarbeiter Malcolm Crowe (auch Willis) arbeitet mit einem kleinen Kind namens Cole Sear (Haley Joel Osment), das behauptet, Geister sehen zu können. Schlüsselszenen spielen sich ab in einer Kirche. Zeichen ist die Geschichte von Graham Hess (Mel Gibson), einem ehemaligen Pfarrer der Episkopalkirche, der nach dem Tod seiner Frau (Patricia Kalember) seinen Glauben verliert und später wiederfindet.
Es überrascht nicht, dass diese frühen Filme beim religiösen Publikum einigen Erfolg hatten. Zeichen wurde von religiösen Publikationen wie gefeiert Christentum heute Und Katholischer Austausch. Im Gegensatz dazu kritisierte AO Scott die „unscharfer Pop-Spiritualismus“, und David Edelstein entließ Shyamalan als „eine übernatürliche Mischung aus Krämer und Gläubiger.“ Was jedoch interessant ist Zeichen ist, dass es der einzige Film in Shyamalans Filmographie ist, der diese Enthüllungen nicht als schrecklich behandelt.
Shyamalan folgte Zeichen mit Das Dorfwas sich oft wie eine direkte Antwort auf die Gute-Laune-Pop-Religion anfühlt Zeichen. Das Dorf ist die Geschichte einer Gruppe von Menschen, die sich bewusst dafür entscheiden, sich von der Moderne abzuschotten, um eine isolierte Landgemeinde im Stil einer Siedlung des 19. Jahrhunderts aufzubauen. Diese Erwachsenen betrachten moderne Städte als „böse Orte, an denen böse Menschen leben“ und belügen ihre Kinder, um die Illusion einer behüteten und geschützten Gemeinschaft zu bewahren.
Michael Atkinson las Das Dorf als „eine Parabel über ängstlichen Konservatismus.“ Im Nachhinein fühlt es sich an wie eine zynische und scharfe Kritik an einem bestimmten Strang religiösen Denkens, an der „Parallelkultur“, die bestimmte evangelikale Gemeinden errichtet hatten, um sich von der säkularen Gesellschaft abzugrenzen. Obwohl nicht ausdrücklich religiös, Das Dorf spielt als Gleichnis über Evangelische, die „zogen sich in fundamentalistische Enklaven zurück, um durch ihre Kirchen und Schulen eine Parallelkultur zu schaffen.“
Das Dorf ist sehr skeptisch gegenüber dieser Community. Die Ältesten arbeiten so hart daran, ihre Kinder vor Bedrohungen von außen zu schützen, dass sie auf die Bedrohungen, die von innen kommen, unvorbereitet sind. Der Film beginnt damit, dass August Nicholson (Brendan Gleeson) seinen Sohn beerdigt. Gewalt entwickelt sich in der Gemeinde durch einen jungen Mann namens Noah Percy (Adrien Brody), der Tiere verstümmelt und schließlich seinen Freund Lucius Hunt (Joaquin Phoenix) ersticht.
„Wer glaubst du, wird diesen Ort, dieses Leben fortführen?“ Edward Walker (William Hurt) fordert seine Mitältesten heraus. Er argumentiert für ihre Kinder. „Haben Sie vor, ewig zu leben? In ihnen liegt unsere Zukunft.“ Walker behauptet, die „Unschuld“ geschützt zu haben, aber der Film ist durch den Tod von zwei der Kinder – Daniel Nicholson und Noah Percy – geprägt. Als Walker und die anderen Ältesten zustimmen, die Lüge zu bewahren, ist dies ein zutiefst zweideutiger Moment. Es ist eher beunruhigend als triumphierend.
Die Idee einer höheren Macht am Werk ist eine wiederkehrende Fixierung für Shyamalan. Manchmal ist diese Kraft göttlicher Natur, wie in Der sechste Sinn oder Zeichen. Es scheint jedoch gelegentlich, als ob der Planet selbst lebt, in einer Horrorfilm-Variante die Gaia-Hypothese. In Das Geschehen, beschließen alle Pflanzen auf der Erde, die Menschheit auszulöschen. In Nach Erde, entwickelt sich der Planet selbst zu einem menschenfeindlichen Wesen. In Altscheint der Strand fast intelligent zu sein, lockt seine Beute an und weigert sich dann, sie gehen zu lassen.
Im Laufe seiner Karriere haben Beobachter argumentiert, dass Shyamalans Filme eine offen christliche Weltanschauung widerspiegeln. Insbesondere, Das Geschehen wurde dafür kritisiert, „vage kreationistisch“ Und „Hollywoods erster Blockbuster, der die anti-evolutionäre Theorie des intelligenten Designs propagiert.“ Diese Argumente scheinen den Fall etwas zu übertreiben. Schließlich bekommt man beim Betrachten von Shyamalans Filmen selten das Gefühl, dass die Filme es sind aufgeregt durch die Aussicht auf eine höhere Macht, die jenseits des menschlichen Verständnisses am Werk ist. Sie sind stattdessen verängstigt.
Shyamalans Filme sind zutiefst irrational, was eine häufige (und oft verdiente) Quelle der Kritik an der Arbeit des Regisseurs ist. Es gibt jedoch eine Konsistenz dieser Irrationalität. Shyamalans Filme fühlen sich an wie das Werk eines Agnostikers oder Atheisten, der umgeben von religiösen Überzeugungen aufgewachsen ist. Auf einer logischen und bewussten Ebene können diese Ideen abgelehnt oder verworfen werden. Shyamalan hat seine Filme beschrieben als „alles ein bisschen wie Therapie“, und Angst ist selten rational.
Diese zentrale Angst sprudelt an der Oberfläche herein Klopfen Sie an der Hütte, ein Film, in dem vier wahre Gläubige ein gleichgeschlechtliches Paar in der gleichnamigen Hütte angreifen. Leonard (David Bautista) ist davon überzeugt, dass die Welt untergehen wird, wenn einer von drei Menschen, Eric (Jonathan Groff), Andrew (Ben Aldridge) oder Wen (Kristen Cui), nicht durch die Hand eines anderen stirbt. Die Spannung wird noch verstärkt, als Andrew einen der Devotees als den Mann erkennt, der ihn Jahre zuvor in einem Hassverbrechen in einer Bar angegriffen hat (Rupert Grint).
Leonards Überzeugungen sind in jeder Hinsicht verrückt. Andrew weigert sich, sie anzunehmen. Jedoch, Klopfen Sie an der Hütte deutet wiederholt an, dass Eric – zu irgendeinem früheren Zeitpunkt in seinem Leben – ein Gläubiger war. In einem Rückblick auf das chinesische Waisenhaus, in dem sie Wen adoptiert haben, sagt Andrew Eric, dass es in Ordnung ist zu beten, wenn er sich dadurch besser fühlt. In gewisser Weise hat dieser Glaube Eric nie wirklich verlassen. Es wird immer ein Teil von ihm sein. Irgendetwas in ihm wird immer auf Leonards Rhetorik reagieren, selbst wenn sie monströs ist.
Wie bei Das Dorf, Klopfen Sie an der Hütte hat einen zutiefst beunruhigenden Story-Hook, der mit einer Zeit mitschwingt, als ein bedeutender Teil der Bevölkerung verloren haben jede greifbare Verbindung zur Realität, treibend in paranoiden Wahnvorstellungen und Verschwörungstheorien. Wie jeder gute Horrorfilmer nutzt Shyamalan eine universelle und nachvollziehbare Angst. Während Leonard darauf besteht, dass er es nicht im Voraus wusste, ist es kein Zufall, dass die Opfer dieses Angriffs sind ein gleichgeschlechtliches Paar mit Adoptivkind aus einem anderen Land.
All das macht Sinn. Es haftet einer gewissen Rationalität an. Shyamalan treibt die Idee jedoch weiter, in die tiefere und irrationalere Angst, die bei einem ehemaligen Gläubigen wie Eric und vielleicht bei vielen mitschwingt, die mit der Verinnerlichung dieser Überzeugungen aufgewachsen sind. Als Klopfen Sie an der Hütte fortschreitet, wird es immer offensichtlicher, dass Leonards Argumentation eine gewisse Substanz hat. Für diejenigen, die nicht glauben, sind Leonards Überzeugungen ungeheuerlich, wenn sie falsch sind, aber sie sind vielleicht noch erschreckender, wenn sie richtig sind. Das ist der wahre Schrecken.