Kaleidoskop auf Netflix verleiht einem klassischen Genre eine neue Wendung.
Narrativ gibt es sehr wenig Überraschendes Kaleidoskop. Die achtteilige Serie wurde lose von einem realen Überfall während des Hurrikans Sandy inspiriert und folgt dem erfahrenen Kriminellen Leo Pap (Giancarlo Esposito), der ein Eliteteam für einen gewagten Überfall auf die Sicherheitsfirma SLS in Manhattan zusammenstellt, die von der mysteriösen Roger Salas (Rufus Sewell). Wie man es von Showrunner Eric Garcia erwarten kann, der für den Roman verantwortlich war Strichmännchenes gibt viele Drehungen und Wendungen auf dem Weg.
All das bedeutet, dass in Bezug auf die grundlegende Handlung Kaleidoskop ist eine Standard-Überfallgeschichte. Es gibt viele versteckte Absichten, plötzlichen Verrat und clevere Enthüllungen. Nur sehr wenige der Schlüsselfiguren in diesem Thriller sind die, die sie ursprünglich zu sein scheinen, und die Show zieht nach und nach Schichten zurück, um die feineren Details ihres persönlichen Lebens und ihrer Beziehungen zu enthüllen. Es ist mit einem angemessenen Maß an Effizienz zusammengestellt, auch wenn es sich etwas zu eng an die Beats und Rhythmen des Genres hält.
Jedoch, Kaleidoskop ist interessanter, als diese vage Zusammenfassung vermuten lässt. Es stellt so etwas wie ein narratives Experiment des Streamingdienstes Netflix dar. Bezeichnenderweise veröffentlichte das Unternehmen die gesamte Serie am Neujahrstag, ungefähr zur gleichen Zeit der Saison, in der es das Interaktive programmierte Bandersnatch vor vier Jahren. Kaleidoskop ist ein viel weniger ehrgeiziges Unterfangen, aber es existiert im selben Raum. Es verspricht jedem Betrachter ein (relativ) einzigartiges Erlebnis.
Wenn der Benutzer lädt Kaleidoskop, werden sie standardmäßig auf einen kurzen Einführungsclip mit dem Titel „Schwarz“ angezeigt. Beim Abspielen wird die Reihenfolge der folgenden sieben Episoden neu gemischt. Ein Zuschauer könnte mit „Yellow“ beginnen, das sechs Wochen vor dem Überfall spielt. Ein anderer könnte mit „Pink“ beginnen, das sechs Monate nach dem Raub stattfindet. Während die letzte Folge des Sets ist stets „Weiß“, die Folge, in der der Überfall tatsächlich stattfindet, sind die sieben anderen Folgen zufällig angeordnet.
Es ist ein Ansatz, der für einen Raubthriller einen gewissen Sinn ergibt. Diese Art von Filmen dreht sich um die Fähigkeit von Enthüllungen, das, was das Publikum bereits weiß, grundlegend umzugestalten. Es gibt einen Grund, warum so viele dieser Filme aufwändige Rückblenden und Umkehrungen beinhalten, mit der Frage nach wer wusste was und wann die Beziehung des Publikums zur Geschichte grundlegend verändern. Die Charaktere und Entscheidungen mögen festgelegt sein, aber das Verständnis des Zuschauers von ihnen verschiebt sich.
Es ist zwar bei weitem nicht so weitläufig wie die verzweigte Struktur von Wählen Sie Ihr eigenes Abenteuer Bandersnatchdeutet dies jedoch darauf hin, dass zwei Zuschauern nicht das gleiche Seherlebnis garantiert ist Kaleidoskop. Es gibt 5.040 mögliche Reihenfolgen, in denen die Show angesehen werden könnte, und theoretisch bietet jede einzelne dieser Kombinationen dem Zuschauer eine etwas andere Perspektive. Bestimmte Charaktere werden früher eingeführt oder wichtige Details werden bis später zurückgehalten.
Natürlich ist es möglich, die Art und Weise, in der sich das Verständnis des Zuschauers für die Geschichte ändert, abhängig von der Reihenfolge, in der sie die Episoden sehen, zu übertreiben. Garcia hat darüber gesprochen, dass die Tatsache, dass jede Episode die erste des Zuschauers sein könnte, bedeutete, dass die Autoren „als Pilot jede Folge angeschaut.“ Die Entscheidung, „White“ als Finale der Show festzulegen, egal was bedeutet, dass es als „ein Skelettschlüssel“, der den sieben Episoden, die der Zuschauer bis dahin gesehen hat, eine feste Bedeutung auferlegt.
Darüber hinaus erhält jeder Betrachter die gleichen Informationen, auch wenn die Reihenfolge, in der er sie erhält, verschoben ist. Die Sendung war ursprünglich betitelt Puzzle, und jeder Zuschauer sieht am Ende dasselbe Puzzle, wenn die Teile zusammengesetzt sind. Es ist bei weitem nicht so radikal wie die verworfenen Pläne von Regisseur Terrence Malick für eine Veröffentlichung von Baum des Lebens das würde einfach zufällig Filmmaterial austauschen oder Szenen bei jeder Betrachtung hinzufügen und löschen, so dass es „würde niemals dasselbe spielen.“
Schließlich gibt es nur so viel, was das Mischen der Reihenfolge von sieben Episoden mit einer Staffel des Fernsehens bewirken kann. Das Publikum kann früher oder später auf einige Charaktere stoßen, je nachdem, wie es die Show sieht, wobei „Orange“ sich auf Nazan Abassi (Niousha Noor) und Ava Mercer (Paz Vega) konzentriert und „Blue“ Roger etwas mehr Platz einräumt, aber Leo ist immer noch der Protagonist. Er liefert immer noch den größten Teil der Rahmenerzählung und hat immer noch den stärksten zentralen Bogen der Show.
Kaleidoskop ist sich dieser Einschränkung bewusst. Wenn überhaupt, ist die Show darum herum aufgebaut. In „Violet“, der chronologisch frühesten Folge, stellt Leos kleine Tochter Hannah (Austin Elle Fisher) fest, dass ihr Name palindromisch ist. „Es funktioniert in beide Richtungen“, erklärt Leo. Die Bedeutung ändert sich nicht, wenn die Reihenfolge umgekehrt wird. Es ist eine kluge und augenzwinkernde Anerkennung der Struktur der Serie, aber es ist auch ein Eingeständnis, dass eine Neuordnung der Episoden nur begrenzt dazu beitragen kann, die erzählte Geschichte zu verändern.
In „White“, praktisch dem Staffelfinale, warnt Roger seinen Sohn Brad (Nate Katsuki), dass die Konsequenzen unausweichlich sind. „Alles, was in deiner Zukunft passiert, hängt von den Entscheidungen ab, die du in deiner Vergangenheit getroffen hast“, erklärt er. „Nichts, was Sie tun können, wird das ändern.“ Es spielt keine Rolle, wie diese Details durcheinander gebracht werden. In mancher Hinsicht, KaleidoskopDas einzigartige nichtlineare Gimmick von unterstreicht sein zentrales Thema. Egal, wie sehr die Charaktere sich anstrengen oder betrügen, sie können ihrer Vergangenheit nicht entfliehen.
Trotzdem ist es ein interessantes Gimmick, das sich perfekt für das Streaming als Release-Modell eignet. Schließlich war eine der großen Auswirkungen der Streaming-Revolution die Erosion des Medienkonsums als gemeinsames Erlebnis. Kinofilme und Fernsehsendungen waren schon immer eine gemeinsame Aktivität – das Publikum sieht zur gleichen Zeit dasselbe. Einzelne Betrachter mögen es anders verarbeiten oder interpretieren, aber die grundlegende Erfahrung ist üblich.
Dieser gemeinschaftliche Aspekt existiert beim Streaming nicht. Streaming-Veröffentlichungen werden in der Regel intimer genossen als Kinovorführungen, auf eine sehr persönliche und völlig nicht standardisierte Weise. Netflix-Shows und -Filme können auf Fernsehern, Laptops oder Telefonen angesehen werden. Obwohl es einige Anzeichen dafür gibt, dass sich dies ändern könnte, ist Streaming immer noch weitgehend frei von der festen Planung des Fernsehens; ein Zuschauer kann sich eine Streaming-Show nach Belieben ansehen, so schnell oder so langsam, wie er möchte.
Ironischerweise kann sich Streaming trotz der enormen Reichweite von Diensten wie Netflix und dem Vorhandensein von Funktionen wie „Watch Partys“ wie eine einsame Erfahrung anfühlen. Jeder Zuschauer reguliert sich selbst, und es ist möglich, dass zwei Zuschauer unterschiedliche Erfahrungen mit derselben Show machen, abhängig von der Technologie, die sie zum Anschauen verwendet haben, der Anzahl der Episoden, die sie in jeder Sitzung gesehen haben, und wie lange sie dafür gebraucht haben Beende es. Netflix erlaubt es dem Zuschauer sogar Ändern Sie die Geschwindigkeit, mit der Episoden abgespielt werden.
Dies ist eine sehr wörtliche Demokratisierung des Medienkonsums, bei der Streamer die Zeitpläne und Strukturen ablehnen, die Studios und Sender ihrem Publikum auferlegen. KaleidoskopDas Gimmick von könnte eine logische Erweiterung davon sein. „Die einzig nützliche Definition von Erzählung ist, dass es sich um eine kontrollierte Veröffentlichung von Informationen handelt“, behauptet er Regisseur Christopher Nolan. „Die Art und Weise, wie Sie diese Informationen freigeben, liegt ganz bei Ihnen.“ Kaleidoskop legt diese kontrollierte Freisetzung in die Hände des Betrachters.
Andererseits waren diese früheren Multimedia-Objekte auf eine Weise greifbar, wie es Streaming-Medien nicht sind. Filmrollen, Videokassetten, Blu-ray-Discs und sogar Rundfunksignale existierten alle in irgendeiner unabhängigen Form. Sie konnten aufgezeichnet, gespeichert, wiedergegeben, reproduziert werden. Streaming hat das nicht. Wie die jüngsten Ereignisse bei HBO Max und Disney+ gezeigt haben, sind diese Objekte vergänglich. Es gibt keine Garantie, dass ein Publikum sie nächstes Jahr überhaupt sehen kann, geschweige denn unverändert.
Schließlich macht das Gemeinschaftserlebnis einen großen Teil des Reizes der Populärkultur aus, eine gemeinsame Verbundenheit, die von völlig Fremden genossen werden kann. Deshalb das Ende von Phänomenen wie Game of Thrones oder die Infinity Saga von Marvel Studios lösten Diskussionen aus das Ende der Monokultur und die Medien, die wir gemeinsam konsumieren. Kaleidoskop bietet ein einzigartigeres Erlebnis. In der Praxis ist es schwieriger, zusammen mit Freunden und Familie zuzusehen, es sei denn, die Gruppe schaut zusammen in einer Sitzung zu. Verdammt, es ist schwer, es in der gleichen Reihenfolge noch einmal anzusehen.
Mit Kaleidoskop, sind diese Fragen eher akademisch als praktisch. Die Drehungen und Wendungen der Show sind nicht besonders unvorhersehbar. Es gibt nichts in diesen zufälligen sieben Folgen, das das Verständnis des Zuschauers von der Show so dramatisch neu definiert, wie es das Ende in Filmen wie offenbart Erinnerung oder Der sechste Sinn. In vielen Fällen füllt ein genrekundiges Publikum einfach die Lücken für alle Informationen aus, die seine Betrachtungsreihenfolge noch offenlegen muss, was die letztendliche Wendung enttäuschend erscheinen lässt.
Ironischerweise, trotz all seiner formalen Innovation, Kaleidoskop leidet unter dem klassischen Streaming-Problem, einen lustigen zweistündigen Film zu nehmen und ihn über sechs Stunden zu dehnen. Eine interessantere Version dieses Experiments könnte eine sein, die kürzere Flashback-Sequenzen an bestimmten Stellen in einer abendfüllenden Erzählung einfügt. Die Offenlegungen könnten schärfer und weniger offensichtlich ausgeschildert sein, wodurch sie eine größere Wirkung erzielen können. Es würde auch einen stärkeren Drehpunkt zwischen den Perspektiven der Charaktere gewährleisten.
Kaleidoskop ist ein bewundernswertes konzeptionelles Experiment. Es ist das seltene Beispiel einer Netflix-Show, die sich speziell auf die Konventionen des Streamings als eigenständige Erzählform zugeschnitten fühlt, ganz abgesehen von Film oder Fernsehen. Leider legt es sich nicht so gründlich auf diesen Haken fest, wie es könnte, und scheint oft übermäßig vorsichtig zu sein, wie es sich den Herausforderungen eines solchen Gimmicks stellt. Kaleidoskop ist nicht schlecht. Im schlimmsten Fall ist es ein konventioneller und altmodischer Überfall-Thriller.
Allerdings lässt es nicht genug im Auge des Betrachters.