Jonathan Kasdan spricht über Willow und Star Wars

[Spoiler warning: This interview discusses events from the first seven episodes of the Disney+ show Willow.]

Wenn Sie Hinweise auf bemerkt haben Krieg der Sterne und andere Lucasfilm-angrenzende Eigenschaften wie Jäger des verlorenen Schatzes in der ersten Staffel von Weide, das ist kein Zufall. Von Trainingsmontagen bis hin zu Trinkwettbewerben, diese Rückrufe und Rufe dienen sowohl der Belustigung von Showrunner Jonathan Kasdan als auch den Fans. Es passt, da es am Set von a war Krieg der Sterne Film, dass sein Weide Serie begann wirklich zusammen zu kommen.

Kasdan war Co-Autor des Drehbuchs für Solo: Eine Star Wars-Geschichte zusammen mit seinem Vater, Lawrence Kasdan (der schrieb Das Imperium schlägt zurück und Die Rückkehr des Jedi für George Lucas damals). Beim Weiterarbeiten Solohatte der jüngere Kasdan die Chance, mit drei der Hauptakteure des Originals zusammenzuarbeiten Weide Film: Produzent George Lucas, Regisseur Ron Howard und Star Warwick Davis. Kasdan nutzte diesen direkten Zugang, um die Idee vorzustellen, die schließlich zu einer aktualisierten Version von wurde Weide für eine neue Generation.

Jetzt, da die erste Staffel kurz vor dem Abschluss steht, können wir dies exklusiv teilen AV-Club Interview mit Kasdan, in dem er über seine Lieblingsteile der Serie spricht, ihre verschiedenen Lucasfilm-Einflüsse und wie die DNA der Serie auf viele verschiedene Arten zum Ausdruck kommt.

The AV Club: Sie haben sich die ganze Saison über als Evangelist für diese Show ausgegeben, viele Interviews und Presse gegeben. Das ist wirklich deine Idee.

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Jonathan Kasdan: Ich habe wirklich. Es liegt hauptsächlich daran, dass ich von Anfang an dafür gekämpft habe, dass es möglich wird, und mich darauf freue, es endlich mit der Welt zu teilen. Weil ich denke, dass ich mit reichhaltigen und wirksamen Materialien gearbeitet habe, und ich freue mich darauf, dass jeder das sieht.

AVK: Weide kam 1988 heraus, hatte aber nicht die gleiche nachhaltige kulturelle Wirkung wie so etwas Die Braut des Prinzen, die im Jahr zuvor erschienen ist. Ist das eines der Dinge, die es für einen Neustart reif gemacht haben?

JK: Das war ein großer Teil der Anziehungskraft für mich, weil ich dachte, nun, hier ist Lucasfilm, eine der großen Unterhaltungsmarken der Geschichte. Und Sie assoziieren es so eindeutig mit der Silhouette von Indiana Jones und der Vision von Darth Vader und dem Lichtschwert. Und diese Dinge sind vielleicht die größten imaginären kulturellen Prüfsteine ​​unseres Lebens geworden. Und doch ist hier diese dritte Sache, die irgendwie vergessen ist. Es verschwand ein wenig in den Annalen der Geschichte. Und deshalb beginnen die Episoden mit diesem alten, verstaubten Buch, und es schien ein so spezifischer und wichtiger Einstieg zu sein. Hier ist eine verlorene Geschichte, die wir aufgreifen könnten.

AVC: Es gibt offensichtlich die Verbindung zwischen George Lucas Krieg der Sterne und Weideaber weiter gearbeitet Krieg der Sterne Du selbst hast diese Verbindung auch. Ist das einer der Gründe, warum Sie das Gefühl hatten, die Person zu sein, die Sie mitbringen sollten? Weide der Rücken?

JK: Eine der Herausforderungen dieser Eigenschaften ist immer, dass so viele Dinge, die Sie gerne mit diesen Geschichten machen würden, erledigt und verschwunden sind. Und wir haben jede Art von Umgebung gesehen Krieg der Sterne. Und dann Andor kam heraus. Ich denke, ein Teil des Genies von Andor für mich ist das Tony [Gilroy] eine Entdeckung darüber gemacht, die mir nicht einmal in den Sinn gekommen wäre, nämlich das unentdeckte Land von Krieg der Sterne war diese Reife, und es war die Art von Reife des Geschichtenerzählens, die es noch nie zuvor gesehen hatte. Und anstatt zu versuchen, eine neue, größere Actionsequenz oder einen Planeten zu erschaffen, der anders aussah als jeder andere Planet, strebte er nach einer Raffinesse in der Erzählung und in den Emotionen, die hier noch nie zuvor jemand versucht hatte. Und deshalb ist es für mich das wichtigste Stück Krieg der Sterne lange mitkommen. Das ist eine andere Art von Sache, aber wissen Sie, wenn Sie mit all diesen Dingen nicht belastet sind, gibt es so viel Freiheit, es dorthin zu bringen, wo Sie hin wollen.

AVC: Apropos Lucasfilm, gibt es da einen Hüter der Überlieferungen? Weide Auf die gleiche Weise haben Sie Leute, die den Überblick behalten Krieg der Sterne Universum?

JK: Ja, und es ist dieselbe Person. Es ist Pablo Hidalgo, der vom ersten Tag meiner Arbeit an wirklich ein enger Verbündeter von mir war Soloaber hat eine Enzyklopädie der geschrieben – und ich hoffe, dass sie irgendwann veröffentlicht wird Weide-Vers. Und das enthält viel mehr Informationen, als ich zumindest in der ersten Staffel der Show enthalten konnte.

AVC: Stand es Ihnen frei, während der Entwicklung etwas zur Geschichte hinzuzufügen Weideoder mussten Sie sich an die Grenzen des Vorhandenen halten?

JK: Nun, wir versuchen beides zu tun. Das, was Pablo so wunderbar und zu einem so großartigen Bewahrer dieser Dinge und zu einem so seltenen Gut macht, ist, dass er jemand ist, der wirklich kooperativ ist. Sie erzählen ihm also von der Art von Geschichte, die Sie erzählen möchten, und wenn er hilfreich ist, kann er Ihnen sagen, wie sie mit dem Vorhandenen übereinstimmt, und Ihnen den Raum geben, die Geschichte zu erzählen. Sie möchten es im Einklang mit dem halten, was zuvor gekommen ist. Und das haben wir auf vielfältige Weise versucht.

AVC: Wir haben gesehen, wie Elora als die prophezeite Zauberin zur Geltung kam, und wir haben diesen visuellen Hinweis darauf, dass ihr Haar immer roter wird und Sie beginnen, diese physische Verbindung mit dem Baby zu sehen, das sie einmal war.

JK: Ja genau. Und ein großer Teil der Reise der ersten Staffel besteht darin, dass sie es erkennt, Kontakt damit aufnimmt und es in sich selbst identifiziert. Und es ist der Moment auf der Kruste des sprudelnden „Wurm“, wie wir es in der Show nennen, wo sich ihr emotionales Leben und ihr magisches Leben an vielen Enden überschneiden – nicht immer zum Erfolg, aber oft zum Erfolg – ​​und es ist, wann Sie ist in der Lage, ihre Sehnsucht, Kit zu retten, in ihre Magie zu stecken, die sie physisch verwandelt.

AVC: Ihre Reise in der Show verläuft fast parallel zu Willows im Film, als er die Magie in sich entdeckte. Aber ich fand es interessant, dass seine Reise in dieser Show ganz anders ist. Für ihn geht es eher darum, sich damit abzufinden, dass er ein mittelmäßiger Zauberer ist und immer bleiben wird.

JK: Nun, es ist seine Geschichte darüber, wie er mit den Grenzen seiner Fähigkeiten ins Reine kommt. Und ich dachte immer, es wäre eine lustige Geschichte zu erzählen. Und es ist wie in der Leichtathletik, wo Sie einen Trainer sehen, der mit einem wirklich brillanten Athleten zusammenarbeitet. Und dieser Trainer war oft selbst ein Athlet, aber nie vom Kaliber eines Michael Jordan, wissen Sie, sondern wurde geboren, um sein Lehrer zu sein. Sein Yoda oder was auch immer.

AVC: Da gibt es sicherlich viele Parallelen zu Yoda. Und auch ein bisschen von Luke und Rey. War das Absicht?

JK: Ich meine, es ist alles beabsichtigt, denn eines der Dinge, mit denen Sie als Lehrer ringen, sind sowohl die Misserfolge als auch die Erfolge. Sie haben als Lehrer damit zu kämpfen, und dann kämpfen ihre Schüler auf ihre eigene Weise damit. Ich hatte es in meinem eigenen Leben, sicherlich als Kind eines Filmemachers und eines Schriftstellers kämpfst du genauso sehr mit ihren Erfolgen wie mit ihren Misserfolgen, weißt du?

AVC: In Bezug auf Archetypen haben wir Madmartigan nicht in dieser Show, aber wir haben Boorman, der ein ziemlich guter Ersatz für ihn geworden ist, was diese Art von schelmischem Charakter betrifft.

JK: Das war seltsamerweise der schwierigste Teil zu besetzen. Ellie [Bamber] und Rubin [Cruz] und Erin [Kellyman]und sogar Toni [Revolori], fielen alle sehr natürlich in ihre Rollen. Sie waren genau die Art von Leuten, die ich wollte. Und mit Amar [Chadha-Patel], es brauchte etwas mehr Überzeugungskraft, was für mich im Nachhinein urkomisch ist, weil niemand sonst Boorman sein könnte. Aber er hat irgendwie starke Argumente dafür gemacht, dass er diesem Typ etwas sehr Frisches und Originelles gebracht hat, von dem er dachte, dass ich es lieben würde, und ich habe ihm geglaubt. Und er tat es. Er hat es geschafft, sowohl die Körperlichkeit als auch den Humor und diese Originalität einzubringen. Es ist eine bemerkenswerte Sache.

AVC: Er hat eine Art Han-Solo-Qualität an sich, was sicher auch kein Zufall ist.

JK: Nein, absolut. So viel wussten wir über ihn. Und dass er ein bisschen älter sein würde als die jüngeren Charaktere in der Serie, aber er würde so sein, dass Han ein bisschen älter als die Teenager-Charaktere in der Serie wäre Krieg der Sterne. Das erlaubt ihm, diesen Mittelweg zwischen den echten Erwachsenen wie Warwick und den Kindern und Tony zu bewohnen. Also, ja, es war ein lustiger Ort, um dorthin zu gelangen.

AVC: In dieser letzten Episode hat sich die umstrittene Beziehung zwischen Elora und Kit bis zu dem Punkt entwickelt, an dem sie vereint sind, wenn sie das endgültige Ziel ihrer Suche erreichen. Können Sie darüber sprechen, wie Sie diese beiden während der gesamten Saison als Folien füreinander eingerichtet haben?

JK: Das ist wirklich mein Lieblingsmoment der Saison, das Zusammenkommen der beiden. Und es war immer irgendwie eingebaut, wie wir die Geschichte entwerfen wollten, nämlich dass diese beiden Leute den größten Teil der Saison uneins waren. Und wir hatten zunehmend das Gefühl, dass es keine Hoffnung gab, diesen Prinzen zu retten, bis sie zusammenkamen. Was Sie im Finale sehen werden.

AVC: Bevor wir zum Abschluss kommen, möchte ich fragen, was Sie sich von der Serie erhoffen, ob das Publikum ältere oder jüngere Fans oder irgendwo dazwischen sind?

JK: Nun, ich hoffe, dass bis zum Ende der acht [episodes] es fühlt sich an wie eine kathartische Fortsetzung und Erweiterung dessen, was wir im Film gerade erst zu kosten bekamen. Weißt du, ich fühlte mich wie George und Ron zusammen, und [Willow screenwriter] Bob Dolman hat wirklich ein Fenster in eine sehr große Welt geschaffen, die von den Arten von Charakteren bevölkert ist, die dem Fantasy-Genre vertraut, aber anders sind. Und ich war einfach begierig darauf, diese Tür zu öffnen und einige neue Typen und einige neue Wege hinein zu schaffen. Und ich hoffe, dass Sie am Ende genug investiert haben, um mehr von diesen Charakteren sehen zu wollen und weitere Abenteuer mit ihnen zu erleben, mit noch größerer Dunkelheit, als sie gerade erleben.